Значение живописи в жизни человека кратко

Обновлено: 02.07.2024

Если вы спросите у талантливого художника, чем для него является творчество, он, скорее всего, ответит, что для него это – жизнь, а точнее – постижение себя и мира. Или развитие духовности. Наверное, это непонятно людям, далёким от искусства, особенно если они привыкли мыслить категориями "полезность, ликвидность, выгода". Однажды, когда я писал пейзаж, ко мне подошёл немолодой уже человек, упитанный и хорошо одетый. Он спросил:
– И много сейчас художники зарабатывают?
– Так это от художника зависит…
– А Вы сюда на машине приехали?
– Нет, пешком пришёл. Не хочу, чтобы Вы дышали автомобильными выхлопами!
– Понятно… Вы – бедный художник.
– С чего это?
– Ну, я читал, что почти все художники бедные… И только потом…
Едва не рассмеявшись, я продолжил:
– Вот-вот! Только потом… После смерти…
И вправду, как это ни странно, но иногда приходится выслушивать сетования художников о том, что их труд должным образом не востребован, а результат их творческих мук и поисков люди не ценят. Мало того – многие обыватели относятся к ним как к бездельникам, которые что-то там рисуют в своё удовольствие.
Есть и такие художники, кому все равно, что про них скажут и сколько заплатят за картину. Шесть веков назад Андрей Рублёв написал "Троицу". Думал ли он о том, кто и как оценит его труд? И кто тогда мог догадаться, что "Троица" Рублёва когда-нибудь станет великим символом.
А интересно, что для широкой русской души важнее, маленькая рублёвская "Троица" или широкое Рублёвское шоссе?

Когда я работал в школе учителем географии и изобразительного искусства, некоторые родители удивляли меня вопросами, вроде такого: "А зачем моему ребёнку рисование? Он же всё равно не будет художником!" Хорошо, что при этом ещё и географию не упоминали: мол, всё равно ребёнок не будет извозчиком. Тогда, чтобы подобных вопросов не возникало у детей, на первом уроке рисования я раздавал им чистые листочки и предлагал ответить на вопрос: "для чего людям нужно изобразительное искусство?" Вот что писали школьники в возрасте 10-12 лет (цитирую дословно):
– Искусство нужно чтобы изображать свои мысли.
– Искусство нужно мне для того, чтобы лучше понять, как устроен мир.
– Людям искусство нужно для того, чтобы они оставляли память о себе, и искусство развивает ум, во-вторых, художники чаще всего очень добрые, вот нарисует художник портрет, и он попадет на выставку, и все любуются, людям приятно, им нравится, и художник испытывает гордость и он рад, что доставляет людям удовольствие.
– Людям нужно искусство, чтобы показать себя, выделить себя из общества. Каждому художнику нужно искусство чтобы, даже когда он умрёт, его будут помнить.
– Художник рисует картины, чтобы получить славу, и чтоб его помнили даже после его смерти. Люди не забывают этих людей даже через более ста лет.
– Искусство создает человек для себя. Это его как бы хобби.
– Многие люди так и не были найдены по своим картинам, и поэтому картины некоторых художников были сожжены. Искусство помогало многим людям: кому прокормить себя и заработать денег, а кому прославиться.
– Искусство людям нужно для того чтобы им любоваться. Если художник опытный, он их продаёт.
– Для наслаждения большинство людей использует искусство. Когда человек творит искусство, он удовлетворяется. Если художник нарисует автопортрет, то следующие поколения будут знать его лицо. Некоторые произведения искусства украшают и вид самого человека, например изделия из бисера, ткани.
– Искусство может быть разным. Например, художественное или деревянное. Если художник не работает, он с помощью своих рисунков зарабатывает себе на жизнь, продавая их. Художник может рисовать живопись, графику, пейзаж, натюрморт или портреты.
– Люди рисуют картины, чтобы лучше понять историю, средние века, природу разных стран. Для красоты, для того, чтобы заработать денек. Некоторые люди рисуют, чтобы не было скучно, или от нечего делать.
– Искусство нужно для того, чтобы развивать фантазию и способности человека. Например, изобразительное искусство развивает работу рук, а пение - голос.
– Многим людям искусство нужно для повышения настроения, для веселья.
– Некоторые люди занимаются искусством только для того, чтобы прокормить семью.
– Многие люди рисуют природу, поскольку в ней есть невинность и красота.
– Когда человек рисует, он сбрасывает весь груз со своего тела.
– Человеку нужно искусство для того, чтобы у них была слава и деньги, и просто для развлечения.
– Искусство как бы украшает нашу страну, из-за искусства страна становится краше и быстрее развивается. Без него народ был бы намного грубей.
– Вся жизнь – искусство, прожитая в разных жанрах. Искусство нужно людям, чтобы жить.

А недавно я расспросил друзей и знакомых о том, какое значение для них имеет живопись. Вот некоторые их размышления:
– Живопись меня развивает, она даёт образы, которые нельзя донести словами. Иногда живопись (например, картина Левитана "Над вечным покоем") погружает меня в состояние ностальгии сопричастности к культуре, вводит в неповторимое эмоциональное состояние.
– Мне живопись расширяет внутреннее пространство (искусство авангарда), иногда я соучаствую с ней (особенно в пейзаже), а портреты наводят мысли о людях, о жизни, её движении, и вообще о многих интересных вещах.
– Для меня живопись – зеркало человека, создавшего картину, его попытка говорить с миром. Разговор может быть в разной степени искренним, но от этого не менее захватывающим. Людям живопись нужна, соответственно, чтобы лучше понять мир и себя самих.
– Живопись нужна для тех, кто это ценит. А вот почему живопись существует? Это загадка. Это загадка творческой человеческой сути, это данность такая. Есть люди, в которых живопись пробудит самое лучшее. Живопись – это философия в изображении, художник – это философ, если он художник, конечно.
– Если икона религиозная – окно в Божие творение, то живопись – это икона в мир человека и в мир, который окружает человека.
– Живопись, как и любое искусство – это обнародованное человеческое видение мира. Не знаю, зачем искусство нужно, наверное, зачем и весь этот мир. Не больше и не меньше. Для меня созерцание живописи – почти медитация без движения и без звука.
– Живопись формирует внутренний мир и вкус человека. Но сейчас живопись не так популярна, как, к примеру, музыка. Она стала более элитарной.
– Значение живописи огромное! Она помогает обрести душевное спокойствие, быть ярче!
– Что для меня живопись? Просто люблю смотреть на все красивое. Людям – тоже, чем больше в мире красоты, тем лучше.

Кратко о значении искусства (и не только живописи): историю творят не политики, а Творцы всех видов искусств. Потому что главное в развитии человека - не наука и техника, а мораль. И Тарковский в своём фильме "Солярис" это прекрасно показал.

Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. Данные пользователей обрабатываются на основании Политики обработки персональных данных. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.

Каждый человек стремится к прекрасному. Произведения живописи приносит эсэтическое удовольствие и оказывает огромное влияние на человека. Картины написанные маслом на холсте улучшают психоэмоциональное состояние человека. Глядя на картины избавляет нас от тревоги, стресса и дипрессии. Художник вкладывает в картину мысли, чувства, настроение, любовь, доброту, искренность и все эти эмоции будет дарить окружающим. Оказывается, что созерцая картины художников, можно получить такие эмоции, которые присутствуют при влюбленности. К тому же, создание и созерцание картин способствует саморазвитию и самосовершенствованию, прививает любовь к прекрасному. Развивает эстетическое чутье. Развивает способность к сопереживанию. Помогает развить свои лучшие стороны.

Картина "Лунный свет" написана маслом на холсте. 40х50см картина готова к продаже.

Эти произведения живописи не только приносят эстетическое удовольствие, но и оказывают огромное влияние на человека.

Искусство живописи – мощный инструмент развития личности

Любовь к живописи не случайно прививают нам еще с раннего детства: в детских садах детям дают в руки краски, кисточки и листочек бумаги, чтобы те изобразили то, что они хотят.

Этот вид изобразительного искусства, являясь художественным отображением действительности, сильно воздействует на развитие личности человека, а именно:

• формирует чувства, мысли, жизненные принципы;

• развивает способность к сопереживанию;

• помогает развить свои лучшие стороны;

• развивает эстетическое чутье, то есть способность видеть красоту;

• закладывает стремление к прекрасному.

Кроме глубокого познания себя, изобразительное искусство дает человеку возможность самовыражаться, мыслить и творить.

Поэтому так важно приобщаться к этому виду изобразительного искусства: смотреть на картины великих художников, активно посещать художественные музеи, в которых выставлены работы современных мастеров, а также создавать картины самим.

Подписывайтесь на нас в Instagram.

Картины положительно воздействуют на работу мозга

Рисуя, мы тем самым активизируем работу мозга. То же самое происходит, если мы просто смотрим на произведения живописи. К такому выводу пришли нейробиологи после проведения электроэнцефалограммы головного мозга.

Рисование картин и их созерцание задействует оба полушария мозга. Заставляя извилины работать с высокой активностью, эти занятия развивают концентрацию внимания, улучшают аналитическое мышление, а также замедляют процессы старения мозга.

Поэтому не удивительно, почему рисовать и посещать картинные галереи рекомендуют пожилым людям.

Живопись – лучшее лекарство от физических недугов и душевных расстройств

После проведения многочисленных наблюдений ученые обнаружили, что искусство живописи положительно сказывается на самочувствии человека. Так, нахождение в окружении картин снимает головную боль и прочие неприятные ощущения, успокаивает нервную систему, лечит душевные раны.

Изобразительное искусство наполняет человека различными эмоциями

В каждую картину автор вкладывает свои мысли и чувства. И, соответственно, они передаются тому, кто смотрит на произведение живописи.

Так, если картина написана в светлых красках, в ней отражается доброта, любовь и искренность, то человек впитает в себя все эти эмоции, и непременно будет дарить их окружающим.

По словам ученых, каждая картина обладает своей энергетикой, которая влияет на подсознание, а порой меняет мысли и даже мировоззрение.

А если картина, наоборот, несет негативную энергетику: на холсте все изображено в темных и тусклых красках, преобладают негативные мысли и агрессия, то и человек наполнится такими же плохими эмоциями и станет выплескивать их на окружающих себе во вред.

Искусство живописи сравнимо с влюбленностью

Оказывается, что созерцая картины великих художников, можно получить такие эмоции, которые присутствуют при влюбленности. К такому выводу пришли ученые лондонского колледжа.

Исследуя мозг, они обнаружили, что при взгляде на предмет изобразительного искусства и присутствии рядом любимого человека в мозгу активизируются одни и те же участки, которые вызывают эмоции влюбленности.

В это же время происходит всплеск дофамина – гормона, который дарит чувство удовлетворения и приятные ощущения.

Для того, чтобы подтвердить эту теорию, профессор нейробиологии Семир Зеки провел одно исследование. Его суть состояла в том, что он показал добровольцам картины великих художников. Смотря на них, у испытуемых усилился кровоток в те участки мозга, которые отвечают за чувство любви.

Особенно мощное влияние оказали произведения живописи Леонардо да Винчи, Клода Моне и Сандро Боттичелли.

К тому же, создание и созерцание картин способствует саморазвитию и самосовершенствованию, прививает любовь к прекрасному, а также дарит самые разные оттенки эмоций, причем независимо от того, что изображено на холсте: пейзаж, портрет, натюрморт или абстракция.

Вам может быть интересно: Тест для проверки памяти.

Казалось бы, что может изменить лист бумаги или отрез ткани с нанесённым слоем краски?

Ведь, по сути, картина — всего лишь краска и основа под ней, но сколько чувств и эмоций рождает в человеке такой вид искусства, как живопись.

Давайте рассмотрим этот вопрос под разными углами.

Аспект первый. Любуясь предметом искусства, хочется влюбиться.

Наука подтверждает, что любование предметами искусства, в частности картинами кисти великих художников, повышает жизненный тонус.

По словам профессора Семира Зеки, нейробиолога из Лондонского Университетского колледжа, когда вы смотрите на прекрасные произведения искусства, ваш мозг выстраивает свои реакции так же как при влюблённости. Мы в такие моменты производим дофамин — гормон мотивации, радости и удовольствия.

То самое чувство желания и радости, которое человек ощущает, когда влюбляется, является результатом высвобождения мозгом дофамина.

Наш мозг испытывает такие же приятные чувства, когда мы любуемся шедеврами живописи, скульптуры, музыкальными произведениями, танцами, кулинарным искусством и другими зрелищами созданными руками человека или силами природы.

Хотя, на мой взгляд, творение рук человека можно также отнести к силам природы.

Фраза, которую изрёк мыслитель и философ Ральф Уолдо Эмерсон.

Аспект второй. Создание искусства — одна из форм терапии и исцеления.

Выражение себя через живопись и другие виды творчества использовалось человеком на протяжении всей истории, но только недавно появилась такая профессия, как арт-терапевт.

А последние десятилетия человечество заново открыло силу искусства для личностного роста, самовыражения, выхода из кризисов и депрессий, здоровья и хорошего самочувствия. Арт-терапия сегодня признана как форма лечения в области здравоохранения и медицины.

Благодаря творческому использованию художественных материалов, а методы и способы их использования безграничны и неиссякаемы, мы можем обнаружить и следовать истинному потоку образов и идей. Таким образом, мы познаем себя, свою суть, свою природу.

Занятие живописью успокаивает и уменьшает стресс — это так же источник самовыражения и удовлетворения. Вспомните, какое занятие, из повседневных, так же влияет на ваше психическое состояние.

Талант не является ключевым фактором для арт-терапии. Вовсе не важно, что вы думаете о своем таланте, есть он у вас или нет.

Постулаты арт-терапии преследуют концепцию, которая утверждает, что творческие процессы существуют внутри каждого человека. Дети этому являются прекрасным подтверждением. Когда ребёнок 2-3 лет, берётся за карандаши или краски ему совсем не важно, какого качества будет рисунок и будет ли он одобрен окружающими. Есть только инструменты, с помощью которого маленький человек стремится выразить себя. И он с удовольствием это делает, не теряя ни секунды на размышления и поиск доводов.

Каждый человек обладает даром творчества, именно раскрытие этого дара приведёт к внутреннему исцелению и личностному развитию. Творческий путь уникален для каждого человека, как и он сам. Не отказывайте себе в этом незабываемом путешествии. Открывайте себя снова и снова.

Аспект третий. Окружение себя любимыми вещами приносит счастье.

Радость — это окружение себя тем, что мы любим.

Каждый человек растёт в доме, дизайн и наполнение декором которого он не занимался. Он впитал от семьи и учителей понятие красоты и гармонии, даже не осознавая этого факта. Вырастая мы все думаем, что хорошо знаем, что нам нравится, а что нет. Но так ли это? Всегда ли мы интуитивно выбираем вещи для своего дома, формы и цвета, которых делают нас счастливыми?

Как много вещей наполняющих наш дом были выбраны действительно нами из глубокого понимания себя, а не под влиянием общественных мнений.

Вещи, которые нам нравятся, отдают нам тепло и любовь творца, создавшего их. Наполняйте свой дом вещами, цвет и форма которых доставляет вам эстетическое удовольствие. Выбирайте те вещи, которые доставляют вам удовольствие. Это повышает качество жизни в разы.

Спасибо за внимание к статье!

Я желаю вам получать удовольствие от выражения себя через разные виды творчества. Наполняйте себя и свой дом тем, что вам нравится и доставляет удовольствие! Будьте счастливы, с вами художник Екатерина Голикова.

Читайте также: