Театр вампилова кратко о главном

Обновлено: 05.07.2024

Иркутский областной театр юного зрителя имени Александра Вампилова — театр в городе Иркутске. Создан 15 января 1928 по решению Восточно-Сибирского крайкома комсомола. Прежнее название — Иркутский ТРАМ. Директор — Виктор Токарев.

Иркутский областной театр юного зрителя: энциклопедическая справка

В 1937 коллектив получил статус Театра юного зрителя.

В последние годы, особенно после присвоения театру имени А. Вампилова, ТЮЗ много внимания обращает на произведения сибирских драматургов. Многие годы отдали театру актеры О. Матеосов, В. Филимонов, Г. Проценко, Л. Почаева, В. Елисеев, О. Тарновская, В. Зикора, А. Булдаков, О. Мокшанов, Г. Солуянова, Н. Кабаков, В. Привалов, С. Снарский, Н. Олькова, Л. Стрижова, В. Степкин, В. Токарев, Л. Попкова, М. Ройзен и др. В. Филимонову, В. Елисееву, Г. Проценко присвоено звание заслуженного артиста РФ.

За годы своей деятельности ТЮЗ поставил сотни спектаклей, которые посетили миллионы зрителей.

Иркутск. Историко-краеведческий словарь. — Иркутск : Сиб. книга, 2011

Труппа театра юного зрителя

В разные годы на сцене театра играли актеры: В.И. Корзун, В.А. Филимонов, В.Я. Коноплянский, Т.О. Золотарева, Т.С. Тузовская, В.П. Манихин, В.Г. Климанова, П.И. Лавров, К.И. Тукаев, Т.Ф. Козлитина, М.И. Ермакова, И.Г. Коршунов, В.И. Шестерников, В.А. Елисеев, Г.Л. Проценко, А.А. Булдаков, О.А. Тарновская, З.И. Задорожная, В.Г. Зикора.

Сегодня в труппе 35 артистов.

Народный артист РФ Людмила Стрижова, заслуженные артисты РФ Валерий Елисеев, Галина Проценко, Людмила Почаева, Нина Олькова, Николай Кабаков, Владимир Привалов.

Заслуженный работник культуры Республики Бурятия Владимир Безродных.

Заслуженные работники культуры РФ Тамара Терпугова, Лина Иоффе, Сергей Маркидонов.

Этот клоун — любимец публики, человек-пружинка, исправно вращающий колесо действия. Он острит, играет на гитаре, поет и т. д., — словом, весь вечер на ковре. И если эту пьесу Вампилова можно назвать комедией, то главная тому причина — увеселяющие публику реплики и деяния Сильвы.

За Сильвой не всегда различимо то главное, чему он так усердно служит, — разговор об одиночестве и единении. Темы эти исключают друг друга, и их беспощадная борьба — основа драматургии Александра Вампилова.

Ради своих трав и цветов Колесов вступает на путь компромисса и в конце концов приходит к предательству. Традиционно предаются дружба и любовь. В предательстве этом нет ничего ужасного, потрясающего — обыденный обман, где один предлагает диплом и аспирантуру, другой — человеческое достоинство. Это просто отвратительный торг, в который люди вступили по собственной воле. Здесь все ясно. Интересно другое: незащищенность Колесова, его готовность к подобному компромиссу.

Высокая наука не соединилась здесь с высокой этикой, и потому все свои предательства вампиловский герой совершает именно для науки. Характерны союзы, заключенные Колесовым с Репниковым и Золотуевым.

Зачем же Вампилов показал нам этого малосимпатичного человека и его друзей? Почему не побоялся упреков в пессимизме? Ведь куда легче было бы написать светлую лирическую комедию о молодых влюбленных или бытовые сценки, повествующие о чужой жизни. Но Александр Вампилов пишет не милую историю, а жестокую, беспощадную к персонажам драму. Он указывает на явление жизни, показывает его таким, каково оно на самом деле. И это куда действеннее карикатур и насмешек.

Вампиловская пьеса — именно высокая сатира, преодоление изъянов души, ибо заставляет нас присмотреться не только к потерявшему опору Зилову, но и к самим себе.

Такой взгляд Вампилова на роль театра, помимо всего прочего, вернул драматургии ее силу и действенность. Все важно в этом тесном мире, и сила Вампилова именно в этом обостренном чувстве театра, которому все подчинено, в том числе и столь нравящийся актерам легкий, как бы летящий диалог.

Вампилов выбирает другое: он разыгрывает всю эту историю с метранпажем в первую очередь для Калошина, показывает ему всю чудовищную нелепость его жизни. Драматург помогает поставившему себя в дурацкое положение человеку из этого положения выбраться. А для этого Калошин должен взглянуть на себя, на свою жизнь со стороны.

Именно поэтому само его присутствие нестерпимо для людей, закосневших в мелко плавающей обыденности, в упрямом недоверии к высоким истинам. Поэтому так жестоки они с внезапно появившимся среди них праведником, так упорно жаждут отыскать в нем и его поступке какую-то подоплеку, отвратительный изъян.

Конечно, Вампилов и не собирался кончить пьесу братскими объятиями. Это было бы ложью со всех точек зрения. Он хотел показать и показал другое: ту трудную работу мысли и чувства, которая начинается во всех этих людях. Работа эта даст плоды не сегодня и не завтра. Но зерно брошено в землю. И Вампилов верит сам и нас заставляет поверить в благополучный исход.

«Наконечников. Ходят, разговаривают. Один все молчал, а потом говорит: дальше, говорит, так жить нельзя, вы, говорит, не люди, а тушканчики, скучно, говорит. Я вас, говорит, в тюрьму пересажу и сам с вами сяду.

Эдуардов. Так. Это драма.

Наконечников. А другую видел, так там все больше смехом. И мужик веселый. Жену, говорит, вы у меня, конечно, отбили, сына, конечно, тоже увели, есть у вас, говорит, и другие недостатки, но теперь, говорит, дело прошлое и в целом, говорит, вы все же люди неплохие. Поэтому, говорит, давайте все вместе будем веселиться,

Эдуардов. А это комедия.

Здесь немало сарказма. Александр Вампилов словно предвидел спор о его драматургии и высказал как бы между прочим и свое мнение.

Однако завершается пьеса возрождением Шаманова. Но для этого жизнь, которой этот: незаурядный человек еще нужен, совершает жестокое деяние.

Но Вампилов создает высокую трагедию. В мировой драме трагедийность часто возникала там, где гибло ни в чем не повинное, светлое существо, символ добра. Гибель опустошенного Шаманова ничему не могла научить, не создала бы ощущения трагизма. Но когда несчастье настигает Валентину, возникает сильное чувство, потрясшее публику и вырвавшее Шаманова из его духовного сна. И снова Вампилов показывает, какой ценой приходится платить за возрождение человеческой личности. Его трагедия разыгрывается на таких высотах духа, что мы с самого начала забываем о заштатном Чулимске и думаем лишь об уроках человечности, заключенных в этой обыденной истории.

Говоря о драматургии Александра Вампилова, мы всегда должны помнить о незавершенности, недосоставленности его театра. Он хорошо начал, но по прекрасному началу трудно судить о целом. Тем не менее само движение драматургического материала указывает верное направление для дальнейших поисков. Вампилов оставил нам отличные пьесы, но они не должны закрывать главное — скрепляющую их идею нового театра. К этой идее мы, по-видимому, не раз будем возвращаться в наших спорах о современной драматургии.

ВАМПИЛОВ, АЛЕКСАНДР ВАЛЕНТИНОВИЧ(1937–1972), русский драматург, прозаик, публицист. Родился 19 агуста 1937 в пос. Кутулик Иркутской обл. в семье учителей. В 1937 отец Вампилова был расстрелян органами НКВД. По окончании школы Вампилов поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета, который окончил в 1960. В годы учебы публиковал в университетской и областной газетах очерки и фельетоны под псевдонимом А.Санин. Под этим же псевдонимом вышла его первая книга юмористических рассказов Стечение обстоятельств (1961). В начале 1960-х годов написал свои первые драматургические произведения – одноактные пьесы-шутки Ангел (др. название Двадцать минут с ангелом, 1962), Воронья роща (1963), Дом окнами в поле (1964) и др.

Ранние произведения Вампилова были основаны на странных, порой смешных происшествиях, анекдотах. Герои рассказов и сценок, попадая в эти странные ситуации, приходили к переоценке своих взглядов. Так, в пьесе Двадцать минут с ангелом, действие которой разворачивается в провинциальной гостинице, происходит своеобразная проверка персонажей на их способность к бескорыстию, в результате чего выясняется, что бескорыстна в этом мире только смерть. В 1970 Вампилов написал пьесу История с метранпажем – притчу о страхе, основанную на истории встречи гостиничного администратора Калошина с собственной смерью. История с метранпажем вместе с пьесой Двадцать минут с ангелом составила трагикомическое представление в 2 частях Провинциальные анекдоты.

В 1964–1965 Вампилов публиковал свои рассказы в коллективных сборниках Ветер странствий и Принцы уходят из сказок. В 1965 окончил Высшие литературные курсы при Литературном институте им. А.М.Горького в Москве. Во время учебы написал комедию Ярмарка (др. название Прощание в июне, 1964), которая получила высокую оценку драматургов А.Арбузова и В.Розова. Ее герой, циничный студент Колесов, пришел к мысли о том, что деньги не всевластны, и порвал полученный бесчестным путем диплом. В пьесе вновь возникал сквозной в драматургии Вампилова образ ангела, встреча с которым преображала героя. Наличие в мире высшей силы было постоянной темой творчества Вампилова. Сохранились свидетельства о том, что он тяжело переживал свою неспособность уверовать в Бога.

Вместе с Провинциальными анекдотами пьеса Прощание в июне составила сатирический цикл. Вампилов предполагал написать еще пьесу Белореченские анекдоты, но осуществлению этого замысла помешала его ранняя смерть.

Герой пьесы Утиная охота Зилов становился жертвой мрачного дружеского розыгрыша: приятели посылали ему кладбищенский венок и телеграммы-соболезнования. Это заставляло Зилова вспомнить свою жизнь, чтобы доказать самому себе, что он не умер. Собственная жизнь представала перед героем как бессмысленная погоня за легкодоступными удовольствиями, являвшаяся на самом деле бегством от самого себя. Зилов понимал, что единственной потребностью в его жизни была утиная охота. Утратив к ней интерес, он потерял интерес к жизни и собирался покончить с собой. Вампилов оставил своего героя в живых, но существование, на которое был обречен Зилов, вызывало одновременно осуждение и сочувствие читателей и зрителей. Утиная охота стала пьесой-символом драматургии конца 1960-х годов

82. Тема ВОВ в русской прозе Анализ произведений Некрасова, Бондарева, Кондратьева, Воробьева, Гроссмана, Владимова.

Опора деревянной одностоечной и способы укрепление угловых опор: Опоры ВЛ - конструкции, предназначенные для поддерживания проводов на необходимой высоте над землей, водой.

Познакомить с особенностью драматургии А.В.Вампилова.

Поурочный план для педагога организаций среднего образования
Урок №55

РАЗДЕЛ 4: Тема нравственного выбора

Цели обучения в соответствии
с учебной программой

1.1.2.5. Характеризовать героев произведения, определяя их роль в раскрытии идейно-тематического замысла произведения;

1.1.1.5. Пересказывать содержание произведения, творчески переосмысливая, сохраняя авторское своеобразие текста.

Познакомить с драматургией А.В.Вампилова.

Этап урока/ Время

Создание коллаборативной среды.

Учитель приветствует учащихся.

Проверка дом.задания: Биография А.В.Вампилова.

Отвечают на приветствие учителя.

Оценивает эмоциональное состояние учащихся.

2. Работа над новым материалом.

1. Изучение новой темы.

I. Слово учителя

- В чём состоит главное достижение Вампилова? (Главное достижение Вампилова - сложное многоголосие живых человеческих характеров. Герои его пьес - это цельные личности. Каждый из них неповторимо своеобразен и вместе с тем перекликается и пересекается с другими. Особенно интересовал Вампилова молодой герой. Человек, который только вступает в жизнь, ищет в ней своё место, обычно встречает много трудностей и испытаний. Автор верит в своего героя, в его способность преодолеть сложные жизненные обстоятельства).

-На каком художественном приёме строятся ранние пьесы Вампилова? (На парадоксе.)
-Расскажите о роли театра в жизни современного общества. Какое место театр занимает в вашей жизни?

Читайте также: