Первые оперы моцарта кратко
Обновлено: 15.05.2024
Истинно культурный человек просто обязан знать, какие оперы написал Моцарт, или хотя бы самые известные из них.
Порок наказан, как того требовали законы классицизма. Однако, моцартовский Дон Жуан не просто отрицательный герой, он привлекает зрителя своим оптимизмом и отвагой. Моцарт выходит за рамки жанра и создает психологическую музыкальную драму, по накалу страстей близкую к Шекспиру.
Замечательное произведение с возвышенной и благородной музыкой. В центре внимания – римский император Тит Флавий Веспасиан. Он раскрывает заговор против собственной особы, но находит в себе великодушие простить заговорщиков. Такая тема лучше всего подходила для коронационных торжеств, и Моцарт блестяще справился с задачей.
Волшебник Зарастро похищает дочь Царицы Ночи, и та посылает юношу Тамино на её поиски. Он находит девушку, но оказывается, что Зарастро находится на стороне добра, а Царица Ночи – воплощение зла. Тамино успешно проходит все испытания и получает руку возлюбленной. Опера была поставлена в Вене в 1791 г. и имела огромный успех благодаря великолепной музыке Моцарта.
Кто знает, сколько бы еще великих произведений создал, какие оперы написал Моцарт, если бы судьба подарила ему ещё хотя бы несколько лет жизни. Но и то, что он сумел сделать за свою недолгую жизнь, по праву принадлежит к сокровищам мировой музыки.
Вольфганг Амадей Моцарт — австрийский композитор, музыкант-виртуоз, один из самых известных классических композиторов. Он очень рано проявил свой музыкальный дар: в три года он уже сидел за клавесином и подбирал разные мелодии, а в пять — сочинял собственные произведения, маленькие пьесы и менуэты.
У Моцарта был совершенный музыкальный слух: он безошибочно угадывал любую ноту. Легко запоминал партии и фантастически импровизировал. Он прожил всего 35 лет, но успел написать более 600 произведений. Вспоминаем его оперы — первые пробы и громкие успехи.
Саверио делла Роза. Портрет молодого Вольфганга Моцарта, 1770 год © Public domain
В мае 1769 года ее все же поставили в Зальцбурге, а затем о произведении надолго забыли. Вспомнили только в 1921 году — ее поставили в Карлсруэ на немецком языке.
Фра Феличе (Джузеппе Чиньяроли). Портрет Моцарта, 1782–1783 годы © Public domain
Эта опера-зингшпиль в трех действиях на либретто Готлиба Штефани была впервые поставлена в Вене в июле 1782 года.
Премьера была успешной — все места в зале были заняты, зрители восторженно аплодировали после каждой арии. А Глюк после просмотра даже пригласил Моцарта и его супругу к себе на обед, чтобы поближе познакомиться с композитором и высказать ему восхищение.
Действие происходит на протяжении всего одного дня в графском замке, где Фигаро, графский домоуправитель, готовится жениться на своей возлюбленной Сюзанне, а коварный граф задумал вернуть себе право на первую брачную ночь. Желая проучить хозяина, Фигаро составил план интриги, в которую вовлек всех участников пьесы.
Первым с итальянского на русский оперу перевел Петр Чайковский — большой поклонник Моцарта.
Центральный персонаж оперы — Дон Жуан — развратник, скрывающий свое истинное лицо под образом благородного мужчины. Он ведет порочный образ жизни, соблазняет женщин и не стесняется пользоваться их беззащитностью. Основная идея оперы — все развратники будут наказаны и отправлены в ад.
Опера создавалась в большой спешке. Музыканты не успели порепетировать, ноты они получили буквально в день премьеры — 29 октября 1787 года в Праге. Моцарт дописывал произведение на бегу. Все ужасно боялись неудачи, но постановка оказалась успешной.
Изначально над этой оперой работал Антонио Сальери, но затем отказался от нее, и заказ оказался у Моцарта. Вольфгангу предложили 200 дукатов за оперу — очень большой гонорар по тем временам.
Для справки
Услышать вживую оперы знаменитого австрийского композитора можно в Большом и Мариинском театрах, а также послушать фрагменты на концертах Московской консерватории и Национального филармонического оркестра России. Банк ВТБ на протяжении многих лет поддерживает эти культурные институции.
Моцарт, потративший на сочинение оперы много энергии и труда, был очень огорчен. К этому присоединились материальные трудности: деньги, заработанные во время большой концертной поездки предшествующих лет, были на исходе, зальцбургский архиепископ прекратил выплату отцу его жалованья. Некоторым облегчением явился новый заказ на оперу, исходивший уже не от театра, а от частного лица.
Другие сочинения в период жизни Моцарта в Вене. Так, в двенадцатилетнем возрасте Моцарт был автором двух опер разных жанров -- оперы- buffa и зингшпиля. Ноне только оперы писал Моцарт в Вене. Здесь он написал и три новые симфонии, явившиеся значительным шагом вперед по сравнению с симфониями, созданными в Лондоне. В Вене Моцарт написал еще ряд произведений, в том числе торжественную мессу, которой он сам и продирижировал.
В сюиту обычно входили два менуэта. Однако, вопреки их непосредственному назначению, эти произведения, темы которых носят явный народно-танцевальный или песенный характер, выходят за рамки развлекательно-бытовой музыки и приближаются к жанру симфонии. Первые части в них -- маленькие сонатные аллегро с контрастными темами и лаконичной разработкой; медленные части напоминают лирический романс, а финалы представляют собой оживленные, веселые рондо.
Поездка в Италию. В декабре 1769 года Моцарты предприняли большую концертную поездку в Италию, где Вольфганг еще не бывал.
Огромный успех сопровождал Моцарта в Вероне и Мантуе, где он показывал свое искусство во всем его поразительном богатстве и мастерстве: сидя за клавесином, Моцарт дирижировал своими симфониями, играл на клавесине и на скрипке, импровизировал сонаты и фуги, а также сопровождения к ариям.
Так как в распоряжении Моцарта было 9 месяцев, он мог совмещать сочинение оперы с концертами в других городах Италии. В марте 1770 года Вольфганг вместе с отцом выехал из Милана в Болонью. По дороге он написал свой первый квартет.
Болонья. Занятия с падре Мартини. Болонья явилась важным этапом на пути большого итальянского путешествия Моцарта. В этом городе находилась знаменитая музыкальная академия, наиболее выдающимся представителем, которой был падре Мартини (теоретик, историк музыки, композитор) -- автор преимущественно церковных произведений в контрапунктическом стиле, учитель многих замечательных музыкантов XVIII века. Моцарт стремился усовершенствовать свою композиторскую технику под руководством этого образованного педагога. К каждому посещению Мартини он писал фугу, приводившую мастера контрапункта в большой восторг.
Моцарт -- член Болонской академии. После Рима и Неаполя Моцарты вернулись в Болонью, где Вольфганг в течение двух месяцев продолжал занятия контрапунктом под руководством падре Мартини. Пребывание в Болонье ознаменовалось важным событием: четырнадцатилетнего Моцарта приняли в члены Болонской академии, чем была ему оказана честь, которой удостаивались очень немногие композиторы.
Детство и семья
Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге (Австрия). Мальчика при крещении нарекли Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Полная версия имени менялась на протяжении жизни.
Дом, где жили Моцарты в Зальцбурге
Отец, Леопольд Моцарт был помощником капельмейстера и младшим композитором в оркестре при дворе архиепископа Зальцбурга, а также ведущим музыкальным педагогом Европы. Музыкальные способности Моцарта стали проявились в раннем детстве. Трехлетний Вольфганг с увлечением пробовал играть на клавире, в пять, еще не зная нотной грамоты, уже сочинял небольшие пьесы, которые играл отцу, а тот их записывал на бумагу.
С 6-ти лет начинаются музыкальные выступления юного Моцарта. Отец был единственным учителем сына кроме игры на скрипке, фортепиано, он обучал мальчика языкам и академическим предметам. В конце концов, когда выдающийся музыкальный талант его ребенка стал очевидным, Леопольд перестал писать музыку.
Семейный портрет Моцарта
Первые путешествия и гастроли
Первые гастроли Вольфганга и его сестры с отцом состоялись в начале 1762 г. в Мюнхене. Осенью 1762 г. семья отправляется в Вену, чтобы показать талантливых детей дворянству. В 1763 г., после безумного успеха малого вундеркинда, семья едет в турне по Германии и Западной Европе, где дети играли при дворе или в общественных академиях. Важным результатом этой поездки было знакомство Моцартов с итальянской симфонией и оперой. Кроме того, в Лондоне они встретились с Иоганном Кристианом Бахом, которого малый Вольфганг избрал себе образцом для подражания. Во время путешествия композитор пишет первые четыре сонаты для фортепиано и скрипки, а также первая симфония ми-мажор.
После года в Зальцбурге отец с сыном едут в Италию, чтобы продемонстрировать возможности Моцарта, как быстро прогрессирующего исполнителя и композитора. Там Вольфганг был принят в члены известной филармонической академии.
Творчество и жизнь Моцарта
В 1772 г. Моцарт был назначен концертмейстером Зальцбургской придворной капеллы. На этом посту он имел возможность писать музыку во многих жанрах — симфонии, сонаты, струнные квартеты, оперы, имел исполнительный успех. Несмотря на это, композитора очень ограничивала низкая зарплата, поэтому в 1777 г. он снова начинает поиски работы, едет в Мюнхен, Мангайм и Париж. Работа органиста в Версале ненадолго задержала его во Франции, но в 1778 г. мать Моцарта заболела и умерла. Композитор возвращается в Германию.
Моцарт едет в Вену, часто выступает как пианист. Вскоре он зарекомендовал себя лучшим клавишным музыкантом города.
На протяжении 1782 — 1785 годов Моцарт дал цикл фортепианных концертов, во время которых выступил как солист.
- Моцарт прослушал Бетховена и похвалил его;
- Моцарт отказался обучать Бетховена, и они после этого больше не встречались.
Оперное творчество Моцарта. Опера „Свадьба Фигаро”
Моцарт писал оперы на протяжении почти всей своей творческой жизни. Опера привлекала композитора возможностью показать отношения между людьми, глубочайшие чувства и стремления. B юности Моцарт писал оперы в жанрах seria, buffa i австрийского зингшпиля. B своих более поздних произведениях композитор отказался от разграничения оперы на серьезную и комическую – появился музыкально-драматический спектакль, в котором эти элементы переплетены.
Ha отличие от Глюка, в опере Моцарт считал главной музыку, a не литературное содержание, но в то же время придавал большое значение драматургии. B основе либретто лучших опер Моцарта-не мифологические сюжеты, a литературные источники.
Одна из особенностей оперного творчества Моцарта-выразительность и многогранность музыкальных характеристик действующих лиц. В лучших операх Моцарта – „Дон Жуан”, „Свадьба Фигаро”, „Волшебная флейта” – правдивость и точность достигаются сочетанием слова, сценического действия и музыкальных (вокальных и оркестровых) средств. Оперное творчество Моцарта способствовало созданию немецкого национального оперного искусства, подготовило появление немецкой романтической оперы.
Опера "Свадьба Фигаро„ была написана в 1786 году по пьесе французского драматурга Пьера Бомарше” Безумный день, или Свадьба Фигаро", переделанной итальянским либреттистом Лоренцо да Понте. Либретто было написано на итальянском языке. (На русский язык его перевел y 1875 году П. И. Чайковский.) Главная тема оперы-Любовь двух слуг графа Альмавивы, Сюзанны и Фигаро, и их борьба за свое счастье. Моцарт создал y "Свадьбе Фигаро" реалистичную комедию характеров. Каждое действующее лицо – это живой персонаж с индивидуальной музыкальной характеристикой, богатой и разнообразной.
Увертюра к опере написана в сонатной форме без разработки, стремительным темпом и веселым праздничным характером она живо передает настроение комедии, готовя слушателей к приключениям „безумного дня”.
B образе Фигаро подчеркивается ловкость, смекалку, энергичность. Его музыкальные характеристики отличаются активностью, подвижным темпом. Партия Фигаро поручена баритону. Ария Фигаро, с которой он обращается к пажу Керубино, написана y форме рондо.
Музыкальная характеристика мальчика Керубино, который мечтает о любви, раскрывается в двух ариях, легких, нежных и изящных. Партия Керубино поручена меццо-сопрано.
Невеста Фигаро Сюзанна (сопрано) охарактеризована лирической и мечтательной музыкой.
Заканчивается опера радостным свадебным праздником.
Соната № 11 A-dur
Фортепианное наследие Моцарта содержит 19 сонат, рондо, вариации, фантазии. Все эти произведения связаны с исполнительской деятельностью композитора.
Соната № 11 Ля мажор была написана в 1779 году. Ее особенность в том, что ни в одной из частей композитор не использовал сонатную форму. Общее настроение музыки-светлое, ясное, лирическое.
Первая часть написана y форме вариаций. После грациозной танцевальной темы звучат шесть разнохарактерных вариаций.
Вторая часть – менуэт, написанный y трехчастной репризной форме. За третьей частью, написанной y форме рондо, закрепилось название „Турецкий марш”.
Финал завершается светлой и торжественной кодой.
Симфония № 40 g-moll
Это одна из трех последних, наиболее известных симфоний Моцарта, написанных в 1788 году. Симфония соль минор, чрезвычайно искренняя и выразительная, стала одним из самых популярных произведений мировой музыкальной классики.
Первая часть написана в сонатной форме. Тема главной партии звучит грустно, взволнованно и нежно.
Побочная партия, грациозная и изысканная, написанная в параллельной тональности – Cи бемоль мажор.
Вторая часть, Andante-это лирический центр симфонии. Музыка второй части света, спокойная, певуче-ласковая.
Третья часть, Менуэт, отличается волевым и энергичным характером. Только в средней части, y трио, появляется легкая и грациозная тема.
Стремительный, взволнованный финал возвращает слушателей к настроениям первой части, однако y финале более значительный контраст между темами, развитие достигает большей напряженности. Финал-это кульминация всего цикла.
Ha отличие от симфоний Гайдна, в которых цикл основан на выразительном контрасте частей, y симфониях Моцарта главное – развитие музыкального образа.
Реквием
Это последнее произведение Моцарта. Музыка Реквиема глубоко трагична. Полная скорби первая часть Requiem aeternam („Вечный покой”), сила и суровая энергия звучат y разделе Dies irae („День гнева”). Настроение светлого суму передает музыка части Lacrimosa (”слезная"). Главный образ Реквиема – страдающий человек перед лицом сурового Божьего правосудия.
Последние дни жизни
Осенью 1791 г. Моцарт уже не смог встать с постели, страдая от сильной боли. За ним ухаживали жена и семейный врач Томас Франц Клоссет.
Вольфганг Амадей Моцарт умер в 1 час утра 5 декабря 1791 г., не дожив до 36-ти лет. Согласно тогдашней традиции он был похоронен в общей могиле на кладбище Сент-Маркс за Веной.
Причина смерти Моцарта до сих пор не названа наверняка. Среди теорий — грипп, трихинеллез, отравления ртутью, редкая болезнь почек и распространенная в то время медицинская практика кровопускания. Самой вероятной считают версию, что композитор умер от ревматического полиартрита; еще с детства у него систематически случались приступы.
10 невероятных фактов и историй из жизни Моцарта
Каких только мифов не рассказывают о Вольфганге Амадее Моцарте. Мы собрали 10 правдивых, но очень интересных и забавных фактов про знаменитого композитора!
Любовь к животным
Моцарт был красивым мальчиком среднего роста, с очень красивыми глазами, всегда улыбающийся. Веселый паренек любил играть с животными: с кошками, собаками и птицами, которых полюбил на всю жизнь и особенно канареек, пение которых ему очень нравился. Их домашним песиком был Пимперль, оставляя его надолго и уезжая на гастроли, Моцарт всегда на прощание целовал его лохматую мордочку.
Любимая математика.
С детства Моцарт привык вполне погружаться в дело, которое ему нравилось. Не всегда это была музыка: завороженный цифрами и заданиями по математике, он писал их не только на листках бумаги, но и – по столу и стенам комнаты.
Первый фортепианный концерт
В 4 года Моцарт решил написать свой первый фортепианный концерт. Об этом рассказывал друг семьи, трубач Шахтнер. Вольферль (так называли его в семейном кругу) выводил что-то на листках нотной бумаги, и когда его отец поинтересовался, что он делает, тот ответил, что пишет концерт для клавесина и первая часть уже почти готова! Не умея пользоваться чернилами, Вольфганг макал перо до самого дна чернильницы, и всякий раз, вынимая, получал большое чернильное пятно. Он быстро вытирал чернила рукой, а потом поверх писал ноты. И так снова и снова. Когда же отец Леопольд внимательно присмотрелся к ним, у него на глазах выступили слезы, настолько слаженной и гармонично правильной была музыка сына.
Портрет Моцарта в 7-летнем возрасте
Скрипач - виртуоз
В 6 лет Вольфганг самостоятельно научился играть на скрипке. Скрипач г-н Венцель принес шесть струнных трио, чтобы исполнить их с Леопольдом и другом семьи Шахтнером. Вольфганг изъявил желание сыграть партию второй скрипки. Взрослые не могли сдержать удивления, ведь мальчик блестяще сыграл все шесть трио, а потом попросил еще и исполнить сложную партию первой скрипки.
Стиляга
Для первой концертной поездки Вольфгангу и его старшей сестре – Марии Анне сшили элегантные костюмы, причем одежду маленького Моцарта дополняла миниатюрная шпага. 6-ти летний композитор играл в разных салонах, где часто получал в подарок золотые монеты, по обычаю того времени – в украшенных эмалью ящиках.
Рыцарь Золотой шпоры
Мучающий Талант
Однажды мальчик, что уже в свои 12 лет хорошо играл на фортепиано, спросил у Моцарта: "Господин Капельмейстер, – я тоже бы хотел что-то написать. С чего мне начать?". На что Моцарт ответил:
– Придется еще подождать!".
"А ведь я никого об этом не спрашивал, – ответил Моцарт. Если к этому есть талант, он сжимает и мучает, вы должны это делать, и делаете, не спрашивая!".
Скорость
Увертюра к опере "Дон Жуан" является впечатляющим примером того, как быстро Моцарт писал музыку. Композитор написал эту оперу в октябре 1787 года, она уже была завершена, изучена и послезавтра должна была быть представлена на сцене пражского театра. Не хватало только увертюры. У всех друзей Моцарта был страх, что он не успеет ее написать, и чем больше он становился, тем легкомысленнее к этому заданию относился композитор. Так что вечером накануне премьеры, Моцарт лишь в полночь ушел в свою комнату, начал писать увертюру, завершив ее к утру.
Записки для жены
Азартные игры
Вольфганг Амадей Моцарт - один из самых известных композиторов мира. Хотя его жизнь была довольно короткой (35 лет), музыкант оставил после себя колоссальное наследие, став автором более 600 музыкальных произведений.
"По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, которой красота достигала в сфере музыки", – так писал об австрийском композиторе П. Чайковский.
Моцарт родился в семье Леопольда Моцарта, скрипача и композитора при дворе зальцбургского архиепископа. Молодой Вольфганг с детства был одарен талантом – уже с четырехлетнего возраста он начал сочинять музыку, очень быстро овладел искусством игры на клавире, скрипке, учась у отца. Уже в 12 лет юный композитор работал над оперой по заказу императора Иосифа II.
К 17 годам широкий репертуар Моцарта включал более 40 крупных произведений.
Прекрасным Венским дебютом Моцарта стал зингшпиль "Похищение из сераля" (1782, Бургтеатр), за премьерой которого следовало бракосочетание на Констанции Вебер (младшей сестре Алоизии).
Некоторые оперы Моцарта так и остались незавершенными, поскольку затруднительное материальное положение семьи заставляло композитора посвящать много времени различным подработкам. Да, известная месса "Реквием" так и не была завершена Моцартом. Произведение завершил ученик композитора - Франц Ксавер Зюсмайер.
Помимо музыки композитор был довольно азартным игроком в бильярд. У него в квартире даже был собственный бильярдный стол – роскошь для Вены того времени. Увлеченный игрой, Моцарт мог просадить за вечер весь гонорар за концерт. А еще он очень любил животных, особенно птиц – канареек и скворцов, которых охотно держал у себя в качестве домашних животных. Также в свое время музыкант имел лошадей, чтобы совершать ежедневные прогулки верхом в пять утра, которые ему рекомендовал врач.
Покидал этот мир Вольфганг в бедности, без должных почестей. Полемика вокруг обстоятельств смерти Моцарта не утихает до сих пор. Ученые, изучавшие смерть Моцарта, разделились на два лагеря: сторонников насильственной и естественной смерти. Однако абсолютное большинство считает, что Моцарт умер естественным путем, от острой ревматической лихорадки, а любые версии отравлений, особенно – версия отравления Сальери считаются ошибочными.
Интересно, что сын Моцарта Франц Ксавер почти 30 лет жил и творил во Львове. Там он организовал хоровое общество, преподавал, выступал с концертами и дирижировал оркестром. Кстати, Львов его настолько вдохновил, что он даже написал пьесы для фортепиано на мотивы украинских народных песен.
Моцарт - биография и творчество очень кратко (для детей)
Вольфганг Амадей Моцарт — великий австрийский композитор, органист, дирижер, одна из самых ярких фигур мировой музыкальной классики. Он непоколебимо верил в жизнь и сумел раскрыть неизмеримые богатства души человека в музыке.
Жизнь подтвердила дальновидность и справедливость бетховенского предвидения. Его музыка звучит на всех оперных сценах и в концертных залах мира. Без нее нельзя представить самые престижные конкурсы и фестивали, ее играют и молодые исполнители, и знаменитые солисты. Балетмейстеры новейших художественных направлений, представители модерн-танца активно обращаются к творчеству Моцарта и создают современные по своей образной стилистике спектакли и хореографические миниатюры.
Заключение:
Творческое наследие Вольфганга Амадея Моцарта составляет более 600 произведений: более 50 симфоний, более 19 опер, большое количество инструментальных концертов (в том числе 27 фортепианных), 13 струнных квартетов, 35 сонат для скрипки, Реквием и многие другие инструментальные и хоровые произведения. Музыка композитора стала вершиной классической эпохи за чистотой мелодии и формы. До сих пор Моцарт считается одним из самых гениальных музыкантов в истории человечества.
Читайте также: