Опера это в музыке кратко для детей
Обновлено: 05.07.2024
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.
Тема урока : Что такое ОПЕРА?
Цель урока : Сформировать представление об особенностях построения оперного спектакля и взаимосвязи музыки и литературы
образовательная – познакомить с особенностями оперного жанра, возникающего на основе литературного произведения как источника либретто ;
развивающая – развитие познавательного интереса учеников, музыкального слуха и памяти;
воспитательная – воспитывать музыкальную культуру, эстетический вкус, эмоциональное восприятие музыки, вокально-хоровые навыки.
Тип урока : комбинированный
Оборудование: мультимедийный проектор, компьютер, колонки, учебник , муз. синтезатор, mp 3 файлы
Приветствие
Организационный момент ( создание позитивного настроя, благоприятной психологической и деловой обстановки)
Работа по теме урока
Исполнение песни
Объяснение учителя
Просмотр видеофрагментов
Итог урока. Выставление оценок
Приветствие.
Орг анизационный момент.
Hey ! Hello ! Bonjour ! Guten Tag !
Welcome ! – 4раза
Buenos Dias! Buenos Dias!
А теперь давайте вспомним и исполним песню Замыкая круг.
Работа по теме урока.
Тема нашего сегодняшнего урока – ОПЕРА. А вы представляете себе, что это такое?
-Кто из вас бывал в театре?
- Какие видели спектакли?
Сегодня мы с вами побываем на музыкальном спектакле, где главную, ведущую роль играет музыка. Ну а пока давайте окунемся в историю, и перенесемся на несколько веков назад.
Шел 1600 год. Празднично разукрашенная Флоренция принимала все новых и новых гостей. Со всех концов Италии и из разных стран съезжались сюда знатные люди. Предстояли пышные торжества: свадьба французского короля Генриха IV и дочери правителя Флоренции герцога М е дичи – Марии.
Семья М е дичи славилась своим пристрастием к искусству, особенно любовью к театру и музыке, и все предвкушают, что на свадьбе смогут увидеть и услышать нечто совершенно необычное. Дворец уже полон гостей. Здесь собрался весь цвет итальянского искусства: поэты и музыканты, композиторы, актеры. Граф Барди, управлявший всей художественной жизнью дворца Медичи, подводит к публике и представляет неизвестного пока музыканта Клаудио Монтеверди.
Основной частью торжеств, поразившей всех присутствующих, была разыгранная певцами, поэтами и музыкантами драма о древнегреческом певце Орфее. А расскажет нам немного об этой истории Руслан.
« В день свадьбы умерла его юная супруга Эвридика, и он спустился за ней в подземное царство мертвых.
Грустная история юных влюбленных была разыграна как бы в назидание молодым. Однако поразил всех не сюжет – миф этот был уже давно всем известен, а то, как актеры исполнили его.
Новое произведение очень понравилось, но и вызвало множество споров.
« - Как можно! Так поют только мои крестьяне! – говорили одни…
- Но зато это так понятно, так просто и захватывающе, - парировали другие…
- Синьоры! Господа! Прошу выслушать меня, положил конец спорам граф Барди. – Я объясню наш замысел, мы решили, что неплохо было бы, чтоб древнегреческий миф прозвучал так, как никогда еще не звучал. Мы стали прислушиваться к нашей речи и услышали в каждой разговорной интонации свою музыку. Люди говорят так выразительно, разнообразно, то гневаясь, то веселясь, скорбя или радуясь! Мы услышали музыку речи.
Композитор Пери переложил на музыку то, что создал поэт Оттавио Ринуччини. Получилась речевая мелодия – речитатив. А по подробнее о том, что это такое мы узнаем от Марины .
Речитатив – это первая ступенька на пути от разговорной речи к пению. В опере речитативу уделяют огромное значение. Вместо того чтобы сказать свою фразу, певец её поёт. При этом музыке здесь композитор уделяет не очень большое значение. Мелодия здесь незамысловатая.
- Удачная находка! – воскликнул слушавший Монтеверди…
И первую настоящую оперу создал Клаудио Монтеверди.
Реформа Монтеверди.
Что такое ария и какую роль она играет в опере расскажет нам Арыстан .
Монтеверди применил одновременное пение нескольких голосов – хоры и ансамбли.
- Какую роль играет в опере хор? Катя
Оркестр стал у него играть самостоятельную роль, исполняя вступление к опере и к различным действиям, создавая нужное настроение.
Так возникла опера – самый сложный из всех видов музыки жанр.
Что же значит это слово?
То есть, Опера – это музыкально-драматическое представление, спектакль.
Мелодичная музыка, прекрасные голоса, красочные декорации, костюмы, сценические эффекты – всё разворачивается на сцене во время исполнения оперы, и мы с волнением следим за судьбой героев, сочувствуем им, переживаем или весело смеёмся вместе с ними. Воздействие оперы огромно. Оценивают и описывают спектакли – театральные критики. При всей своей сложности опера очень проста и доходчива, мы убедимся с вами в этом сегодня на уроке.
- Чем прославился этот Новгородский музыкант?
- На каком инструменте он играл?
-Молодцы, вы знаете былину, а теперь обратимся к творцу, который увековечил Садко в своей опере.
- Догадайтесь, о ком идет речь?
- Написал 15 опер, 8 из них на сказочный сюжет.
- Главной любовью своей жизни считал не только музыку, но и море. С детских лет он мечтал обогнуть на корабле земной шар, впоследствии его мечта сбылась.
- Узнали, кто это? Николай Андреевич Римский-Корсаков
У меня в руках специальная книга, о на довольно внушительна.
- Что же на ней написано? Либретто. Это и есть литературная основа оперы, именно по либретто композиторы сочиняют музыку к своим операм или балетам. Либретто целиком подчинено музыке.
Обычно любая опера начинается увертюрой - оркестровым вступлением. В это время занавес еще закрыт, на сцене нет ни одного актера, звучит лишь музыка, которая настраивает нас на предстоящий оперный спектакль. Вступление к опере "Садко" - это музыкальная картина моря, имеет подзаголовок "Океан- море синее"
Прослушивание увертюры к опере Садко
Охарактеризуйте её, какие инструменты исполняют эту тему (музыка вступления рождается из короткой нисходящей интонации, состоящей из трёх звуков, тему исполняют низкие струнные).
Далее события разворачиваются следующим образом. Садко, бедный гусляр, на пиру у новгородской братчины отказывается воспевать сытую и богатую жизнь купцов. Он мечтает о далёких путешествиях, чтобы прославить родной город. Садко выгоняют с пира, и он приходит к Ильмень - озеру. Как вы думаете, что чувствует в душе Садко? (он обижен и раздосадован). Какую по настроению песню будет петь Садко, оказавшись на берегу Ильмень - озера? (грустную, печальную). Давайте прослушаем эту песню. Называется она "Ой, ты тёмная дубровушка".
Это первая музыкальная характеристика главного героя оперы. В песне Садко изливает свою печаль и думы заветные. Мы с вами знаем, что все голоса подразделяются по высоте, какие вы можете вспомнить голоса?
А какой голос у главного героя? Каким музыкальным инструментом сопровождает свою песню Садко? Но ведь гуслей нет в симфоническом оркестре, а как вы думаете, каким инструментом здесь заменили звучание гуслей. Такой ход называется в музыке – звукоподражание.
Сладкая песня его привлекает стаю белых лебедей, которые, доплыв до него, превращаются в красных девиц. Это прекрасная Волхова, младшая дочь царя Морского, со своими сестрами. Хороводная песня, которую играет Садко, заставляет танцевать и морскую царевну.
Просмотр видеоролика превращение лебедей.
Оперные спектакли бывают очень затяжными, и длятся они порой около 3-х часов. Не каждому под силу выдержать такое долгое представление, поэтому во время спектаклей всегда бывают перерывы. Они называются антракты.
Давайте и мы с вами возьмём антракт, и немного отдохнём
В следующей сцене Садко и Морской царевны много сольных номеров. "Кто же ты, девица?" - спрашивает Садко. Морская царевна ему отвечает:
" Долетела песня твоя до глубокого дна Ильмень - озера.
Сёстры мои позаслушались,
пуще их всех позаслушалась я - позаслушалась, пригорюнилась.
Вот и вышла - повышла я с сёстрами на зелен луг да на крут бережок.
О, разгони же тоску ты кручинушку, песню весёлую спой.
Наигрыш ты заиграй переборчатый- сёстры круги заведут".
По её просьбе Садко поёт песню "Заиграйте, мои гусельки"
Просмотр видеоролика "Заиграйте, мои гусельки"
В это песне у Садко и Волховы начинается диалог, они с помощью речитатива переговариваются. Такой разговор двух персонажей в опере называется дуэт .
Наступает рассвет. Морским царевнам пора возвращаться на дно морское. Волхова с сестрами исчезает в волнах.
Дальше действие происходит на пристани. Снарядив корабли, Садко отправляется в далёкое плавание. Двенадцать лет свободно путешествовал Садко, но однажды его корабль был остановлен волшебной силой: то морской царь разгневался, что Садко не платил ему дань столько лет. Дружина бросает жребий, кому спуститься на дно морское, на поклон морскому царю. Жребий падает на Садко — и вот он со своими гуслями садится на воду на доску и опускается на дно.
Садко опускается в терем морского царя, грозно встречает его царь. Морская царевна просит его не гневаться, а велеть лучше Садко песню спеть. Понравились песни морскому царю, и он решил женить его на своей дочери.
В свадебном торжестве принимают участие все живые существа, живущие в морских глубинах: рыбы, улитки, раки, морские чудовища. В самый разгар веселья появляется Старчище-могуч-богатырь и приказывает Садко вернуться на землю, а морскому царю — отпустить с ним дочь, которая станет рекой, вытекающей из Ильмень-озера.
Завершающая картина - прощание Волховы с Садко, спящим на берегу Ильмень-озера. В центре этой картины царевна Волхова. Она должна исчезнуть, покинуть человеческий образ. Ей суждено превратиться в реку Волхов, и в образе реки она будет рядом с Садко навсегда.
Прощаясь с Садко, она пропоёт колыбельную песню.
Садко пробуждается и после многолетнего отсутствия, освобожденный от волшебных чар, возвращается в Великий Новгород, где его встречают заждавшийся народ.
Перед городом несет свои воды река Волхов, на которую любуется и радуется сбежавшийся народ. Все поют славу Садко и его дружине.
Оно превратило фантастическое существо, бездушную красавицу Волхову, в чудесного доброго человека, которая горячо любит и готова отдать свою жизнь во имя счастья людей.
Закрепление материала.
А сейчас, ребята, давайте вспомним и исполним песню о нашей любимой школе.
Опера – это музыкально-театральное произведение, действующие лица которого выражают свои мысли и чувства пением. То есть не говорят, а поют в сопровождении оркестра.
Когда героям оперы необходимо донести до зрителей свои сильные эмоции или важные мысли, они исполняют отдельные арии. Именно из таких арий и состоит большая часть оперы.
Начинается оперное представление с увертюры. Она является инструментальным вступлением и настраивает зрителей на восприятие последующего действа.
Основная часть оперы состоит из сольных арий главных героев, небольших разговорных вставок и отдельных музыкальных композиций, которые сопровождаются танцами и различными сценическими элементами.
Заканчивается представление эпилогом, в котором озвучивается итог всего произошедшего на сцене.
Неподготовленному человеку перед началом представления стоит ознакомиться с либретто произведения. В нем, обычно в стихотворной форме, описывается краткий сюжет того литературного произведения, на основе которого поставлена опера.
В настоящее время одними из самых известных оперных театров мира можно назвать миланский театр Ла Скала, Венскую государственную оперу и Метрополитен-опера в Нью-Йорке.
Согласно рейтингу экспертов, составленном в 2020 году к Международному дню культуры, лучшими оперными театрами России являются: московский Большой театр, Мариинский театр Санкт-Петербурга и Новосибирский академический театр оперы и балета.
Ранее посещение оперы было излюбленным занятием людей, принадлежащих к дворянскому роду. Считалось, что только образованный человек способен по достоинству оценить этот музыкальный жанр, потому про оперу знали только представители высшего общества.. В настоящее время посетителями театров являются все желающие приобщиться к классике и высокому искусству. Ученики музыкальной школы всегда готовят доклад на тему, что такое настоящая опера.
Составляющие оперы
Оперу принято считать не только музыкальным, но и театральным жанром. Ведь актеры должны обладать не только прекрасными вокальными данными. Участники представления должны обладать и актерским талантом, чтобы люди, посетившие его, прочувствовали удивительную атмосферу постановки.
Это жанр с многовековой историей, из чего состоит опера. Музыкальное произведение делится на три части. Первая – это увертюра, или вступительная часть, которая задает соответствующее настроение публике. Исполняет ее оркестр.
Вторая часть — основная. Делится на несколько актов. Каждый из них, как глава книги. Между этими актами отдыхают не только актеры, но и публика, поскольку объявляется антракт. Существует два вида антрактов: короткие и длинные. Короткие длятся ровно столько, чтобы работники успели произвести замену декораций для следующего акта.
В таком случае занавес ненадолго опускается, а все зрители остаются на своих местах и ждут, когда закончится перестановка. Длинные антракты предоставляют достаточно времени не только для замены декораций, но и для отдыха. Зрители могут посетить буфет или прогуляться по зданию театра.
Основная часть делится на две: первую и основную – это сольные арии. Их исполняют актеры, которые исполняют роль определенных персонажей. Такие сольные выступления позволяют полностью раскрыть характер персонажей, понять их чувства.
Важно! Ошибочно полагать, что между ариями не может быть никаких вставок. Наоборот, их используют достаточно часто. Это могут быть не только ритмичные реплики, но и обычная разговорная речь.
Вторая часть называется литературной, ее основой выступает либретто — специальный сценарий, содержащий краткое содержание постановки в стихотворной форме. Иногда эти стихи пишут сами композиторы. К примеру, именно так поступал знаменитый Вагнер. Однако сейчас композиторы предпочитают возлагать работу по написанию либретто на специально обученных людей – либреттистов.
Заключительная часть представления – это эпилог. Самое время вспомнить о литературном эпилоге. Поскольку их функции абсолютно идентичны. В этой части подводится итог произведения. Иногда в качестве эпилога выступает история о том, как сложились в будущем судьбы героев.
История возникновения жанра
Википедия предоставляет весьма обширную информацию о возникновении и развитии оперного жанра. Остановимся на значимых этапах. Родиной этого жанра является Италия. Жители этой страны знамениты не только своими макаронными изделиями.
Опера была известна еще во времена Древней Греции. Именно греки первыми начали совмещать сценическое искусство и вокал. Если сравнивать современную постановку с древнегреческой, то можно найти существенное отличие.
Ведь древние греки предпочитали в своих выступлениях просто чередовать пение с обычной речью. Если рассуждать на тему современной оперы, то она делает больший упор именно на вокальную часть.
Главной его особенностью стало использование исключительно одноголосых и мелодичных декламаций. Эта особенность помогала отличить жанр от полифонии, которая в те годы пользовалась особой популярностью.
Такая театральная постановка многим пришлась по вкусу. С помощью необычного для тех времен музыкального сопровождения удалось подчеркнуть чувственность поэзии.
Зарождение драматического театра и оперы
Членов Флорентийской камераты можно с уверенностью назвать бунтарями. Они пошли против воли церкви. А ведь в те годы опера как жанр музыкального искусства была подчинена церкви. Только та музыка, которая услаждала слух церковнослужителей и не являлась пропагандой, могла с успехом распространяться.
Однако члены камераты пошли против установленных правил. Поскольку их представления включали языческие мотивы.
При создании произведений авторы часто обращались именно к языческим мифам, которые категорически не признавались церковью. Но те необычные решения, которые использовались, еще раньше были привнесены драматическим театром. Данное направление активно развивалось в эпоху Возрождения.
Главной особенностью драматического театра было то, что он старательно подстраивался под переменчивые нравы публики. Параллельно вырабатывались и новые, более совершенные стили. Как только представители театра начали использовать в своих постановках музыку и танцы, популярность заведения многократно возросла. Отмечается, драма через музыку смогла получить широкое распространение только благодаря тому, что на нее оказал положительное влияние драматический театр.
Постепенно оперное искусство набирало обороты, становясь модным увлечением. Учебное пособие Опера. Определение в музыке для детей содержит информацию о том, что настоящий бум популярности произошел в 1637 году.
Таким образом, музыкальные произведения вышли на коммерческий уровень. С этого момента и начинается период, когда в мире музыки начали царствовать примадонны и кастраты.
Сериа и буффа
Эти два жанра в XVIII веке приобрели огромную популярность и известность. И Сериа, и буффа зародились в Неаполе, но при этом кардинально отличались друг от друга. Сериа по праву считалась серьезной оперой. В основу таких произведений всегда ложились исторические или мифологические сюжеты, которые собственно и отличались серьезностью. Для таких произведений была характерна и определенная статичность действий.
Буффа – это типично комедийный жанр. Такую оперу в то время было принято считать не слишком интересной, поскольку в основу сюжетов всегда ложились обыденные ситуации. Стоит отметить, что этот поджанр появился исключительно благодаря коротким постановкам, которые в театрах показывали зрителям во время антрактов.
Именно они и стали основой для нового жанра. Поначалу буффа многие отказывались воспринимать как поджанр. Он был слишком смешным, поэтому некоторым казался попросту нелепым. Однако постепенно он сумел завоевать симпатии зрителей, а вскоре в театрах начали ставить не только серьезные сериа, но и забавные буффа.
Жанровые разновидности
Виды оперы:
- Опера-балет – танец в данном случае является звездой представления. Особой популярностью пользовалась во Франции, где собственно и зародилась.
- Комическая – житейские сюжеты, которые являются основой, показывают привычную жизнь в другом ключе.
- Опера спасения – зародилась во Франции. Во время Великой французской революции многие воспевали тему героики.
- Романтическая – главной особенностью романтической оперы было не только наличие любовной линии, но и примесь мистики.
- Большая опера – представляет собой главное направление, для которого характерны эпичность сюжетов и красочность.
- Оперетта – эстрадное направление, достаточно тесно связано с комической оперой.
Полезное видео
Подведем итоги
Казалось бы, что такое огромное количество различных поджанров попросту неспособно существовать, ведь всем хорошо знакомо только одно понятие оперы. Однако необходимо учитывать тот факт, что история возникновения оперы насчитывает несколько столетий. За все время существования данное искусство проходило через множество модификаций, совершенствовалось и менялось, поэтому совершенно неудивительно, что появилось такое количество подвидов.
Но все же главное в опере - МУЗЫКА.
Почти каждая опера начинается с увертюры -симфонического вступления, которое знакомит слушателя в общих чертах с содержанием всего действия.
Затем на сцене появляются герои. Когда певец исполняет арию, действие останавливается. Все слушают. В арии раскрывается характер героя, его мысли и чувства.
В опере есть и другие музыкальные сольные номера - ариозо, ариетта, каватина, их можно сравнить с монологом в драматической пьесе.
Есть в опере пение, очень похожее на декламацию. Называется оно речитатив. Во время его исполнения на сцене развивается действие. Оперы без речитатива не бывает.
И еще в опере участвует оркестр. Он исполняет увертюру, звучит во время всего действия, создает яркие картины и помогает нам понять чувства героев.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Либретто детской оперы "Муха-Цокотуха" для постановки в коррекционной школе 8 вида
Любимая сказка К.И.Чуковского "Муха-Цокотуха" легла в основу детской оперы Михаила Красева. Учащиеся начальных классов коррекционной школы с огромным удовольствием разучивают тексты и мелодии песен, р.
Урок "Башкирская опера и Баязит Бикбай", 4 класс.
Разработка урока по предмету "Культура Башкортостана".
Тест для 3 классапо программе Е.Д.Критская. Тема "Оперы "Руслан и Людмила", "Орфей и Эвридика", "Снегурочка"
Тест для 3 класса разработан с целью проверки знаний по пройденным операм М.И. Глинки "Руслан и Людмила", К.В. Глюка "Орфей и Эвридика", Н.С. Римского-Корсакова "Снегурочка".
опера Руслан и Людмила
Данный материал представляет собой учебную презентацию по предмету музыка по программе Критской Е.Д. для 3 класса. Тема урока "М.И. Глинка. Опера "Руслан и Людмила". Презентация содержит репродукции К.
Н.А.Римский-Корсаков опера "Снегурочка"
Презентация к уроку музыки в 3 классе на тему "Н.А.Римский-Корсаков опера "Снегурочка".
434 Восприятие образа Родины в опере. М.П.Мусоргский опера "Борис Годунов"
Мусоргский в Петербурге (содружество "Могучая кучка"). Музыкальные фрагменты из оперы "Борис Годунов",в которых отражается образ русского народа.
Читайте также: