Художественные средства в пьесе гроза кратко

Обновлено: 05.07.2024

Художественное своеобразие. Все перечисленные особенно­сти “Грозы”; показывают, насколько новаторским было это произве­дение. Это касается и других художественных средств, использо­ванных автором. Пьесы Островского не укладываются ни в одну из классических форм.

Они чужды сценической условности, сюжеты их просты и естественны. Добролюбов нашел точное название для них – “пьесы жизни”;.

Сам драматург называл себя “реалист-слуховик”;. Каждый из ге­роев его пьесы говорит своим языком, в котором он полностью реа­лизуется.

Это язык самого народа, язык тех социальных групп, ко­торые воплощаются в разных персонажах. Речь невежественного самодура Дикого полна просторечий и бранной лексики (дурак, черт водяной, пущай, электричество).

Речь лицемерной ханжи Ка­банихи пестрит религиозной лексикой, ласкательными словами (детки, матушка; сохрани, Господи), нравоучительными сентен­циями, пословицами (мать чего глазами не увидит, так у нее серд­це вещун; чужая душа – потемки). Борис, человек городской, учившийся в Коммерческой академии, говорит правильной, лите­ратурной речью, но язык его беден и прозаичен. В речи Тихона по­стоянно

обращение к авторитету “маменьки”;, а Варвара, напротив, говорит смело, порой даже грубо (нашла место наставления чи­тать). В речи Кулигина много слов книжных, метафор, сравнений, экспрессивной лексики (волком воют, премудрости, руками пле­щут).

Даже такой эпизодический персонаж, как странница Феклу­ша, наделена своей речевой характеристикой: речь ее подобостра­стна, льстива и насыщена народно-религиозной лексикой (народ благочестивый, добродетелями многими украшенный).

Особо выделена речь Катерины. Даже ритмически-интонационно она звучит иначе: плавно, музыкально, напевно. В ней много фольк­лорных элементов: повторений, постоянных эпитетов, сравнений, об­ращений к природным силам (храмы золотые, ветры буйные, точно голубь воркует; ветры буйные, перенесите вы ему печаль-тоску).

Недаром Ап. Григорьев, увидевший в пьесах Островского “по­эзию народной жизни”;, сказал о них: “Это ведь создано так, как будто не художник, а целый народ создавал!”;

Для усиления изображения картины Островский использует контрасты. Примером противопоставления служат параллельно развивающиеся отношения героев Варвара Кудряш и Катерина Борис. Четко прослеживается данный прием в сцене свидания в овраге. Здесь простые и грубые чувства Кудряша затмевают оживленные, возвышенные чувства Бориса. Помимо этого характеры данных героев прямо противоположны. Кудряш человек смелый, ловкий, бойкий, он не позволяет дать себя в обиду даже Диким. Что нельзя сказать про Бориса. Варвара, в отличие от Катерины, не поддается матери, защищает свою свободу. Она не понимает душевных страданий главной героини.

2 вариант

“Гроза” - знаменитая пьеса А.Н.Островского в пяти действиях. Произведение было написано в 1859 году, за год до отмены крепостного права в России. Действие пьесы происходит в небольшом вымышленном городе Калинов, расположенном на берегу Волги.

Направление пьесы - реализм. В произведении правдиво показана предреформенная жизнь людей небольшого уездного города. Реалистичность изображаемых в пьесе событий достигается типичностью характеров и быта того времени.

Характерной особенность пьесы “Гроза” является введение пейзажа не только как фона, описанного в произведении действия. Картины природы в драме - воплощении стихии, которая противостоит “темному царству” со всей его несправедливостью и жестокостью. Пьеса начинается словами Кулигина, который восхищается необыкновенной красотой природы. Дальше происходит знакомство с жителями Калинова, с их невежеством, жестокостью и дикостью. Красота природы города на Волге противостоит “темному царству”.

Еще одной особенностью пьесы является использование Островским традиций фольклора в создании образов главных героев: Катерины, Кулигина, Кудряша, Кабанихи, Дикого. Их речь изобилует просторечиями, что добавляет реалистичности в изображение персонажей. Островский использует символы в пьесе: гроза становится символом душевного смятения главной героини Катерины, ее внутренних переживаний, а громоотвод, предлагаемый Кулигиным - символом просвещения. Однако Дикой отказывается Кулигину в установке громоотвода, говоря, что гроза - это наказание горожанам. Малообразованность купечества делает невозможность просвещения города.

Драма характеризуется конфликтом отдельной личности и окружающего общества. В трагедии показано острое и непримиримое противоречие, конфликт, который приводит к гибели героя. Несмотря на то, что в пьесе “Гроза” Катерина в конце пятого действия погибает, произведение принято считать дорамой, а не трагедией. Основным сюжетным замыслом является противостоянии главной героини “темному царству” (что является характерной чертой драмы).

Новаторством Островского становится появление настоящей героини из народной среды. Центральное место в произведении уделено образу Катерины, описанию ее характера, в то время как сам городок Калинов и его жители уходят на второй план.

В пьесе отображены непреодолимые противоречия, острый конфликт. Автор не идеализирует купечество, напротив, в острой сатире он высмеивает старый уклад патриархального общества, в котором не находится места для всего нового. Город Калинов становится “темным царством”, не приемлющим просвещения.

Также читают:

Картинка к сочинению Художественное своеобразие пьесы Гроза

Популярные сегодня темы

Если говорить о том, почему существование нынешнего поколения интересное, нельзя не отметить значимость компьютера и книг. Ни о каком противостоянии тут речи идти не может. Каждый из них информирует нас о событиях прошлых и нынешних лет

Главный герой произведения, Вася, достаточно добрый и отзывчивый. Не чужды ему великодушие и милосердие – ведь бедность его новых друзей не отталкивает парня. Он считает, что все люди равны

Монологи героя

Которые позволяют узнать о его прошлом

Самохарактеристика героя

Характеристика персонажа другим персонажем

Кулигин о Кабанихе:

Кабаниха о Диком:

Речевая характеристика персонажей

  • сочетание елейности и бранных слов в речи Кабанихи

Также к художественным средствам драматурга, которые он использует в изображении своих героев, можно отнести:

Несмотря на скудность образных средств, предлагаемых драматическими жанрами, Островскому удается создать удивительный мир — мир купечества, который позволяет нам увидеть воочию достоверные характеры России второй половины ХIХ века

Сравнения: "Что ты как столб стоишь-то!". "наряжала меня, как куклу". "руки-то жжёт, точно уголь".
Метафоры: "какая красота в природе разлита". "люблю разговор рассыпать!". "Уж ведь совсем убитый хожу".
Олицетворения: "солнышко восходит". "тишина у нас в доме воцарится". "грохот идёт; стон стоит".
Антитезы: "был случай, да не умела пользоваться". "То ласков, то сердится".
Эпитеты: "буйные" (ветры), "мягкая" (травка), " жёлтенькие, красненькие, голубенькие" (цветочки), "людное" (место).

Как написать хороший ответ? Как написать хороший ответ?

  • Написать правильный и достоверный ответ;
  • Отвечать подробно и ясно, чтобы ответ принес наибольшую пользу;
  • Писать грамотно, поскольку ответы без грамматических, орфографических и пунктуационных ошибок лучше воспринимаются.

Мореплаватель — имя существительное, употребляется в мужском роде. К нему может быть несколько синонимов.
1. Моряк. Старый моряк смотрел вдаль, думая о предстоящем опасном путешествии;
2. Аргонавт. На аргонавте были старые потертые штаны, а его рубашка пропиталась запахом моря и соли;
3. Мореход. Опытный мореход знал, что на этом месте погибло уже много кораблей, ведь под водой скрывались острые скалы;
4. Морской волк. Старый морской волк был рад, ведь ему предстояло отчалить в долгое плавание.


Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением Гроза.

Год написания – 1859 год.

История создания – Пьеса написана под влиянием путешествия по Волге, во время которого писатель записывал интересные бытовые сценки, разговоры и случаи из жизни поволжских провинциалов.

Тема – В произведении освещена проблематика взаимоотношений двух поколений, двух принципиально разных миров. Также подняты темы семьи и брака, греха и покаяния.

Композиция – Композиция произведения построена на контрасте. Экспозиция – описание картин Волжского простора и духоты калиновских нравов, завязка – конфликт Катерины с Кабанихой, развитие действия – любовь Катерины к Борису, кульминация – внутренние терзания Катерины, её уход из жизни, развязка – протест Варвары и Тихона против тирании матери.

Жанр – драма.

Направление – Реализм.

История создания

К написанию пьесы Островский приступил в июле 1859 года, а спустя несколько месяцев она была уже готова и отправлена в Петербург на суд литературным критикам.

Вдохновением для писателя послужила этнографическая экспедиция по Волге, организованная морским министерством для изучения нравов и обычаев коренного населения России. Одним из участников этой экспедиции был и Островский.

Вымышленный город Калинов, описанный в пьесе, вобрал в себя характерные черты приволжских городов. Их самобытность и непередаваемый колорит восхищали Островского, который тщательно заносил все свои наблюдения о жизни провинциальных местечек в свой дневник.

Долгое время существовала версия, что сюжет для своего произведения писатель взял из реальной жизни. В канун написания пьесы в Костроме произошла трагическая история – молодая девушка по имени Александра Клыкова утопилась в Волге, не выдержав гнетущей атмосферы в доме мужа. Излишне властная свекровь всячески притесняла невестку, в то время как бесхарактерный супруг не мог защитить жену от нападок матери. Ситуация усугубилась любовной связью между Александрой и почтовым служащим.

Благополучно пройдя цензуру, пьеса была поставлена на сцене Малого академического театра в Москве и Александринского драматического театра в Петербурге.

для самых рациональных -

для самых нетерпеливых -

для самых компанейских -

для самых крутых -

В своём произведении Александр Николаевич поднял множество важных тем, но главной среди них стала тема конфликта двух эпох – патриархального уклада и молодого, сильного и смелого поколения, полного светлых надежд на будущее.

Катерина стала олицетворением новой, прогрессивной эпохи, которая отчаянно нуждалась в освобождении от цепких оков темной обывательщины. Она не могла мириться с лицемерием, раболепствовать и унижаться в угоду сложившихся устоев. Её душа стремилась к светлому и прекрасному, однако в условиях затхлого невежества все её порывы были обречены на неудачу.

Основная мысль произведения заключена в непреклонном отстаивании своих интересов – стремлении к независимости, красоте, новым знаниям, духовности. В противном случае все прекрасные душевные порывы будут безжалостно уничтожены ханжескими старыми порядками, для которых любое отклонение от установленных правил несет верную гибель.

Композиция

В экспозиции произведения Островский рисует образ жизни обитателей города Калинова. Он описывает исторически сложившиеся устои мира, которому суждено стать декорацией к описываемым событиям.

Далее следует завязка, в которой происходит безудержное нарастание конфликта Катерины с её новой семьёй. Противостояние Катерины с Кабанихой, нежелание Кабанихи даже попытаться понять другую сторону, безволие Тихона нагнетают обстановку в доме.

Развитие действия пьесы заключается во внутренней борьбе Катерины, которая от безысходности бросается в объятия другого мужчины. Будучи глубоко нравственной девушкой, она испытывает муки совести, понимая, что совершила греховный поступок по отношению к законному супругу.

Кульминация представлена признанием Катерины, совершённым под воздействием внутренних страданий и проклятий выжившей из ума барыни, и её добровольным уходом из жизни. В крайнем отчаянии героиня видит решение всех проблем только в своей смерти.

Развязка пьесы заключается в проявлении протеста Тихона и Варвары против деспотизма Кабанихи.

Главные герои

Если говорить о направлении, то данная пьеса полностью соответствует направлению реализма. Доказательством тому являются детальные описания нравов и бытовых условий жителей небольших приволжских городов. Данному аспекту автор придаёт большое значение, поскольку реализм произведения как нельзя лучше подчеркивает его главную идею.

Читайте также: