Античный стиль в архитектуре кратко

Обновлено: 02.07.2024

Античный стиль является самым древним из всех, основателями его стали греки. Произошел он из-за того, что в те времена стал вопрос о необходимости расширения площади зданий, таким образом, благодаря своим конструктивным особенностям, архитектура античного стиля получила широкое распространение при проектировании сооружений.

Она давала возможность возводить здания практически любой геометрии и площади, за счет применения колоннады в их конструкциях. Таким образом, древние греки начали возводить массивные, величественные здания, некоторые из которых стали чудесами света, так как их размеры велики и по сегодняшним меркам, это когда технологии шагнули далеко вперед.

Колоннада – это и есть основная отличительная черта античного стиля.

Античный архитектурный стиль может иметь два вида оформления (ордера): дорический и ионический. Дорический ордер весьма более громоздкий, его формы более грубы, архитектурных деталей гораздо меньше и общий вид более увесистый, нежели у ионического ордера. Как показано на рисунках, колонны дорического ордера были широкими у своего основания и слегка сужались к капители, само же тело колонны (столб) могло быть выполнено с канелюрами и без них.

Ионический ордер имеет большее количество элементов, так, в основании колонны появилась база, капители ионического ордера сопровождаются более замысловатыми формами и производят лучшее оформление. Кроме того, возможен третий вариант исполнения — коринфский ордер, который отличается лучшими декоративными качествами.

К сожалению, сооружения тех времен, выполненные в античном архитектурном стиле, до наших дней в целом виде не сохранились, многие были вовсе разрушены, многие частично. Однако, современные технологии позволили полностью реставрировать их, не упустив ни малейших архитектурных деталей, архитектурных обломов и т. д.

Архитектурный стиль — это совокупность деталей и особенностей сооружения, которые указывают на время его постройки, назначение, историческую ценность, регион, а иногда даже и на автора. Разные стили оперируют разными формами и материалами, отражая изменения моды, верований, владеющих умами идей, технологий. Какие-то стили следуют друг за другом в хронологическом порядке, какие-то развиваются параллельно во времени.

Чаще смена доминирующих стилей происходит постепенно, по мере того как архитекторы воспринимают дух времени и адаптируются к новым идеям. Вместе с экспертами разбираемся с базовыми стилями в архитектуре.

Эксперты в статье:

Екатерина Сванидзе, партнер архитектурной студии DVEKATI

Николай Фанеев, ведущий архитектор студии IND architects

1. Античный стиль

Древнегреческая архитектура появилась на материковой части Греции, Пелопоннесе, островах Эгейского моря и в колониях в Анатолии и Италии в период приблизительно с 900 года до н. э. до I века н. э. Самые ранние сохранившиеся сооружения датируются примерно 600 годом до н. э.

Древнегреческая архитектура особенно известна своими храмами. Вторым важным типом зданий, дошедшим до наших дней, считается театр под открытым небом. Самый ранний из них датируется примерно 525-480 годами до н. э. Еще сохранились ворота для процессий (пропилеи), окруженные колоннадами рыночные площади (стоа), здания городского совета (булевтерии), гробницы (мавзолей) и стадионы.

Основные черты древнегреческой архитектуры:

Екатерина Сванидзе:

2. Готика

Готика — стиль, особенно популярный в Европе с середины XII по XVI век, а в некоторых районах сохранившийся до XVII—XVIII веков. Стиль возник в регионе Иль-де-Франс на севере Франции, развившись из романской архитектуры.

Образцы готических построек можно найти в христианской церковной архитектуре — соборах, аббатствах и приходских церквях. В этом стиле также строили замки, дворцы, ратуши, университеты и даже частные жилые дома. Многие образцы средневековой готической архитектуры занесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Николай Фанеев:

3. Барокко

Барокко — декоративный стиль, который появился в Италии в начале XVII века и постепенно распространился по всей Европе. Своего пика стиль достиг в эпоху высокого барокко (1625-1675), когда его использовали в церквях и дворцах Италии, Испании, Португалии, Франции и Австрии. В период позднего барокко (1675-1750) стиль пришел в Россию, а также в испанские и португальские колонии в Латинской Америке.

многократное повторение в фасаде здания одних и тех же декоративных приемов;
обилие деталей;
позолоченная скульптура;
яркие цвета;
фрагментированные или намеренно неполные элементы;
использование игры света и тени;
ярко расписанные потолки;
масштабные фрески;
иллюзорные эффекты, такие как Тромплей;
купола грушевидной формы (более характерны для барокко Восточной Европы);
витые колонны, как бы создающие иллюзию движения вверх.

Екатерина Сванидзе:

4. Классицизм

Корни классицизма уходят в храмовую архитектуру Древней Греции и в религиозную, военную и гражданскую архитектуру Римской империи. Стиль отличается ясностью и простотой традиционных форм, например, колоннами, каждая из которых имеет фиксированные пропорции и орнаменты. Он развился в архитектуре в эпоху итальянского Возрождения, особенно ярко ранний классицизм представлен в работах и проектах Леона Баттисты Альберти и Филиппо Брунеллески.

симметрия и пропорции: колонны и окна расположены равномерно;
главный вход выполнен в форме портика и увенчан фронтоном;
прочные строительные материалы;
высокие, от пола окна с мелкой расстекловкой;
пилястровый ордер;
стены лишены декора.

Николай Фанеев:

5. Рококо

Стиль рококо возник в XVIII веке как реакция против величия и симметрии классицизма. Это более плавный и детализированный стиль, включающий витиеватые, асимметричные узоры, работу с пастельными оттенками.

Стиль появился в Париже в ответ на тяжеловесную архитектуру барокко и вскоре был принят во Франции, Германии, Австрии. К концу XVIII века господство рококо в значительной степени сменилось неоклассическим стилем.

Хотя между архитектурой барокко и рококо есть много общего, можно найти и различия. Внешний вид зданий в стиле рококо более игривый, легкий и с обильным использованием изгибов. Одно из принципиальных различий еще и в том, что рококо подчеркивает асимметрию форм.

Цвета рококо преимущественно пастельные, активно задействуются слоновая кость и золото, в декоре много зеркал — для усиления ощущения открытого пространства. В стиле рококо построены Азамкирхе в Мюнхене, Дворец Сан-Суси в Потсдаме, Дворец Келуш в Синтре, Дворец Шарлоттенбург в Берлине, Дворец Чапских в Варшаве.

мотив рокайля — морские ракушки, необычные изогнутые формы, имитирующие природные элементы;
отсутствие строгой симметрии;
богатая декоративная отделка;
пастельные цвета;
в интерьере активно используются лепнина, резьба и позолота;
относительно небольшой размер построек;
использование картушей (лепных украшений в виде щита или развернутого свитка);
зеркала — важный элемент интерьера.

6. Ампир

Ампир как движение в архитектуре, интерьерах, изобразительном искусстве возник во Франции во время правления Наполеона. Этот стиль процветал в первой трети XIX века в странах Западной Европы, а затем и в России.

Стиль активно продвигали придворные архитекторы Наполеона Шарль Персье и Пьер Фонтен. Декор дворцовых интерьеров в стиле ампир отличался контрастными цветовыми решениями: синий, белый, ярко-красный, четкие линии, обилие позолоты. Стены обычно обтягивали шелком яркого цвета, орнаментом служили ромбы, круги, военные символы — мечи, копья, щиты. Большой популярностью пользовались египетские мотивы, которые вошли в моду после Египетского похода Наполеона.

Основными сооружениями, которые относятся к этому стилю, считаются триумфальная арка на площади Каррузель в Париже, Вандомская колонна, триумфальная арка на площади Шарля де Голля. Интерьеры в стиле ампир можно увидеть во дворце Фонтенбло и в Большом дворце в Версале.

парадность;
монументальность;
мотивы Древнего Рима и Египта в орнаментах, декоре;
обилие декоративных элементов;
облицовка разноцветным камнем;
лоджия вместо портика;
позолота в деталях.

Николай Фанеев:

7. Модерн / Ар-нуво / Югендстиль

На рубеже XIX—XX вв. стиль модерн буквально захватил весь европейский континент, по-разному проявляясь в каждом национальном контексте: в Германии и Австрии он известен как югендстиль или стиль Сецессиона, в Бельгии и Франции — ар-нуво, в Италии — стиль либерти или stile floreale (цветочный стиль). Главное утверждение модерна: искусство и жизнь неразделимы. Природа становится основным источником вдохновения для движения, которое стремилось к полному единству структуры и декора. Модерн характеризуется извилистыми линиями и органическими объемами, часто встречаются флоральные и анималистические мотивы. Ярчайший пример модерна — входы на станцию метро в Париже, спроектированные Эктором Гимаром.

природный орнамент;
плавные, волнистые, изогнутые линии в декоре фасадов и интерьеров;
пастельные, приглушенные оттенки;
украшение интерьеров мозаикой, витражами, эмалью;
оформление здания — дерево, кованые элементы необычной изогнутой формы;
прямоугольные двери и окна, достаточно часто — арочные.

8. Модернизм

Модернизм — архитектурный стиль, основанный на инновационных для прошлого века технологиях строительства, в частности, использовании стекла, стали и железобетона. Основными критериями в архитектуре стали функциональность, минимализм, отказ от орнамента. Стиль возник в первой половине XX века и стал доминирующим после Второй мировой войны и до конца 1980-х.

Архитектура модернизма появилась в результате прорыва в технологиях, инженерии и строительных материалах, а также из желания оторваться от исторических архитектурных стилей и изобрести что-то новое.

Использование чугуна, гипсокартонного листового стекла и железобетона позволило строить конструкции, которые были как никогда прочными, легкими и высокими. Хрустальный дворец Джозефа Пакстона на Всемирной выставке 1851 года — ранний пример революционной для своего времени конструкции из железа и листового стекла

В 1884 году был построен первый небоскреб со стальным каркасом — десятиэтажное здание страховой конторы в Чикаго архитектора Уильяма Ле Барона Дженни. Железный каркас Эйфелевой башни, в то время самого высокого сооружения в мире, поразил воображение миллионов посетителей Всемирной выставки 1889 года, которая проходила в Париже.

акцент на объем;
асимметричность композиции;
ленточное остекление;
отсутствие декора;
основные материалы — железобетон, сталь.

Николай Фанеев:

Pantheon, Rome, Italy. Photo by Christopher Czermak on Unsplash

Говоря об античной архитектуре первым делом подразумевают архитектуру Древней Греции и Древнего Рима. Позже древнегреческая архитектура воспринималась как некий эталон для подражания для уже более поздних стилей, таких как Возрождение, Классицизм и др.

Направление охватывает период с I тыс. до н.э. по V век н.э., включает древнегреческое и древнеримское зодчества. Выделяют три основных периода древнегреческой архитектуры:

1. Архаический, древний (600 – 480 гг. до н.э.). Храм Геры в Олимпии, храм Аполлона в Сиракузах;
2. Классический. Характеризуется расцветом творчества (480 – 323 гг. до н.э.). Храмовый комплекс Акрополь в Афинах;
3. Эллинизм (по 30 год до н.э.). Храм Аполлона в Дидиме.

Красота и гармония античной архитектуры оказывают влияние на формирование многих стилей в последующие эпохи. Отличительными чертами служат грандиозность, целесообразность, огромные площади свободного пространства, художественная выразительность. Все элементы отличаются четкостью форм, изяществом, легкостью, свободой. Отличительными нововведениями архитектурного направления выступают:

1. Колонна – столб преимущественно цилиндрической формы. Возможно сужение кверху либо книзу. В зависимости от расположения колонн различают два основных типа храмовых зданий – периптер (открытая колоннада по периметру) и диптер (используются два ряда колонн);
2. Ордер – архитектурная стоечно-балочная композиция;
3. Арка – сводчатая конструкция, криволинейное перекрытие проема между двумя опорами.

Планировочная схема, формируемая в этот период времени в последствии ляжет в основы архитектуры позднего времени с характерным для них окружением колоннадой.

Анты (на схеме справа) - выступ продольных стен храма, обрамляющих вход.

Ордерная система

Acropolis of Athens, Athens, Greece. Photo by Cristina Gottardi
on Unsplash

С появлением геометрии и укрепления ее как науки появилось и осознание пропорций как основополагающей части гармонии, именно это поспособствовало возникновению ордера - стилистического оформления стоечно-балочной системы.

Система ордеров является одной из наиболее отличительных черт античной архитектуры. Греческий ордер состоит из нескольких основополагающих элементов:

Стереобат - основание, расположенное непосредственно на фундаменте, выступающем над поверхностью земли. Верхней частью элемента является стилобат, поверх которого устанавливается база, поддерживающая колонны;
Колонны . Служат несущим элементом конструкции;
Капитель – часть, венчающая колонны. Состоит из нескольких элементов. Капители ордеров отличаются в зависимости от их типа;
Антаблемент - выступает несомым элементом конструкции. Подразумевает наличие верхней части – карниза, средней – фриза и нижней, несущей основную нагрузку – архитрава.
Абака - ;
Эхин - ;

Существуют три основных типа ордеров:

Дорический - сформироввшийся в 600 г. до н. э., является самым ранним и самым простым из ордеров, в дальнейшем претерпевал лишь незначительные перемены, отличался своей монументальностью и стремлением к совершенству пропорций. Дорический ордер характерен для материковой Греции, а также ее колоний в южной Италии. Колонна устанавливается на стилобат, кверху уменьшается в диаметре. Антаблемент простой по структуре. Капитель состоит из круглого выпуклого эхина, не имеющего декора, и квадратной абаки. Между капителью и стволом колонны используется переход в виде горизонтальных борозд. Их число варьируется между 1 и 5.
Ионический - кульминация формирования стиля приходилася на V в. до н. э. этому направлению характерно желание добиться легкости и изящества в облике возводимых сооружений. Ионическим храмам на территории Малой Азии было характерно более богатое убранство и масштабы превышающие размеры сооружений дорического ордера. Характеризуется как тонкий, декоративный ордер. Колонна устанавливается на базу. Капитель представляет собой состоящий из двух спиралей эхин и тонкую абаку. Допускается использование простых декоративных рельефов. Архитрав отличается плоскими, горизонтальными уступами – фасциями. Карниз украшается преимущественно зубчатым орнаментом.
Коринфский - по сути коринфский ордер представляет собою вариант ионического ордера, с еще большим уклоном в сторону декораций. Можно отличить по листьям на капители. Появился коринфский ордер в V веке до н.э. Тонкая, высокая колонна устанавливается на базу. Абака угловатая, слегка вогнутая. Эхин напоминает опрокинутый колокол. Карниз в антаблементе декорирован модильонами, которые представляют собой элементы S-образной либо напоминающей свиток формы. В качестве украшения для фриза используются повторяющиеся элементы.

Античная римская архитектура продолжила развивать ордерную систему Греции. Появился композитный ордер, представляющий собой смешение элементов ионического и коринфского. Кроме того, для римского ордера характерно наличие пьедестала.

Античная архитектура подарила миру не только отдельные элементы. Данная эпоха предлагает четкое планирование целых комплексов, поселений:

Мегарон – жилой дом прямоугольной формы, вход с торца (фото сверху);
Акрополь – совокупность храмов и дворцов на возвышенности в центральной части поселения;
Амфитеатр – зрелищное сооружение без крыши. Преимущественно круглая арена полностью либо частично окружена зрительными рядами, расположенными ступенчато;
Инсула – многоквартирный жилой дом, состоящий из нескольких этажей.

Во всех сооружениях, как и в проектировании целых городов прослеживается четкая геометрия, все пропорции просчитаны до мелочей. Чаще всего постройки имеют прямоугольную форму, равно как и планировка уличных проходов. Первоначально, на заре античной архитектуры для строительства использовались глина и дерево. Однако к концу архаического периода были введены кирпич и камень. В 5-1 вв. до н.э. стали применять бетон.

Немаловажное значение на формирование архитектурного направления оказывало главенствующее положение Древней Греции и Древнего Рима. Постоянно присутствовал поток средств из завоеванных государств. Следовательно, во всем прослеживался размах, помпезность. Основной задачей выступало стремление подчеркнуть государственную мощь. Это касается как внешней отделки храмовых и городских сооружений, так и внутреннего убранства. Античная архитектура ассоциируется с именами выдающихся зодчих Витрувия и Аполлодора Дамасского.

Система колонн

Колонна, как архитектурный элемент происходит от микенских столбовых опор, выполнявшихся из дерева. Дорические колонны были скорее конструктивным элементом, нежели носили декоративные особенности.

План храмового сооружения имел главную часть, которая была поделена на нефы - вытянутая часть помещения огороженая с продольных сторон рядами колонн (см. на рисунке снизу).

Греческие здания были мраморными, как многие могли бы подумать здания были однотонными белого цвета, тем не менее это не так - многие произведения античной архитектуры могли похвастаться многообразием красок и были покрыты разнообразием росписей, которая не дошла до наших дней.

Рассказать об архитектуре Древней Греции кратко, самое главное — значит описать планировку городов, периоды развития и стили. Далее, выделить самое главное в каждом периоде и изложить простыми словами. Что и сделано для Вас в статье. Плюс примеры с фотографиями, чтобы было понятней о чём речь. В последнем абзаце — выжимка. Кто очень спешит — сразу туда.

Принцип строительства городов или греческая мифология и её отражение в архитектуре

Архитектурный облик Древней Эллады отражает мифы народа, жившего на её территории. В мифологии Древней Греции боги обитали на горе Олимп. А у подножия жили обычные люди. По такому же принципу строились города (полисы).

Храм Геры в Олимпии. Сегодня здесь хранится Олимпийский огонь

Где и как жили простые смертные?

Вокруг природного или насыпного холма строили нижний город. Ремесленники одной профессии жили компактно в кварталах. В центре всегда была торговая площадь, где они решали хозяйственные и административные вопросы, собираясь вместе. Место это называлось агора.

Вокруг агоры строили общественные здания для совета общины (булевтерии) подобно современной мэрии. Для торжественных мероприятий строили пританеи. Всякого рода развлекательные клубы (лесхи), театры, стадионы, парки располагались здесь же.

Гимназии и спортивные школы (палестры) имели большие комплексы находились неподалёку.

Где и как отдыхали боги?

На холме, окружённом городом, возводили храм для бога-покровителя. Как правило холмы имели и защитную функцию: их хорошо укрепляли на случай войны. Назывались такие холмы — акрополи.

Храм Афайи на острове Эгина в Сароническом заливе

Самыми могущественными городами-государствами в тот период являлись Афины, Спарта, Фивы и Коринф. Они как сотрудничали, так и воевали между собой.

Архитектура архаики: греческая ордерная система

К этому периоду относят VIII – VI вв до н.э.. Это времена, когда

Достижениями греческого зодчества архаического периода считается создание и последовательное применение ордерных принципов. Ордер — это стоечно-балочная система, состоящая из

вертикальных колонн и пилястр и
горизонтальных перекрытий (антаблемент).

Дорический ордер и его брутальность

В начале периода архаики использовался дорический ордер. Название своё получил от живших на северных территориях греческой метрополии дорийских племён.

Храмы тяжеловесны и приземисты, колонны, простые, мощные, немного утолщенные (Мужественные). Верхняя часть колонны – капитель – образуется двумя каменными плитами (нижняя круглая, верхняя квадратная). Вертикальные желобки вдоль создают устремленность вверх.

Древнегреческий храм Геры II в Паестуме (Кампанья, Италия) ошибочно называемый храмом Нептуна или Посейдона. Дорический ордер. Реконструкция

По всему периметру храма тянется полоса украшений – фриз. На узких сторонах храма под крышей образуются треугольники — фронтоны, которые украшали скульптурами. Когда-то были разукрашены в красный и синий цвет, но краски осыпались и теперь храмы белые.

Несущие конструкции храмов (колонны и архитравы) не раскрашивались.

Это подтверждают раскопки

храма Геры в Олимпии,
храма Афайи (Афеи) на острове Эгина в Сароническом заливе и другие.

Ионический ордер: храм богини Артемиды

Ионический ордер характеризуется легкостью в пропорциях, декоративностью и изяществом. Он сформировался под влиянием культуры Востока в богатых торговых городах островной и малоазийской Греции. Начали использовать его в конце архаического периода наряду с дорическим.

Наиболее известен храм Артемиды, всегда юной богини охоты и женского целомудрия, дающей счастье в семейной жизни (архитекторы Херсифон и Метаген) в Эфесе, выстроенный в конце VI в. до н.э. — одно из 7 античных чудес. В настоящее время — это город Сельчук на юге турецкой провинции Измир.

Руины храма Артемиды в Эфесе и модель-реконструкция в парке Миниатюрк (Турция)

Большое внимание уделялось ландшафтному дизайну вокруг храма. В VI в до н. э. греческие зодчие добились крупных успехов и в создании архитектурных ансамблей.

Классический период: архитектура Древних Афин

Классический период относят к V веку до н.э.. Это время, когда жили философы

Софокл, Сократ, Демокрит, Платон и
великий целитель Гипократ, клятву которого и сегодня произносят врачи.

Принцип планировки городов сохраняется, но здания становятся более лёгкими и воздушными. Наиболее известным памятником классического периода является Афинский акрополь (фото кликабельно).

Афинский Акрополь

Как богиня Афина стала владычицей Аттики

Миф гласит, что покровительница воинов и ремесленников, богиня Афина воткнула в землю Аттики (область Греции) копьё. На этом месте выросло оливковое дерево, которое она подарила людям. Подарок так понравился, что её признали повелительницей, а столицу назвали её именем.

Расцвет греческой архитектуры начался в 5 в до н.э. и неразрывно связан с именем знаменитого государственного деятеля Перикла. Во время его правления были начаты грандиозное строительство в Афинах, а именно на укрепленном холме Акрополе.

Вверх на холм вела широкая мраморная лестница. Справа от нее на возвышении был поставлен небольшой изящный храм богине победы Нике. Через ворота с колоннами посетитель попадал на площадь. В центре высилась бронзовая статуя покровительницы города — богини мудрости Афины.

Реконструкции афинского Акрополя (фото увеличивается) Ссылка

Далее виднелся своеобразный и сложный храм Эрехтейон. Его отличает выступающий портик, где перекрытия поддерживают мраморные изваяния в виде женских фигур — кариатиды.

Главное сооружение Акрополя – храм, посвященный Афине – Парфенон. Он так же является отличным примером дорического стиля. Сохранились имена его создателей – Иктин и Калликрат. В храме стояла колоссальная статуя Афины, созданная Фидием.

Хоромы богини Афины

В 447 году до н. э. началась работа над Парфеноном, чтобы заменить старый храм, разрушенный персами в 480 до р.Х.. Парфенон, который мы видим сегодня, начался именно по приказу Перикла.

Дело поручили архитекторам Иктинуи Калликарту. Отделкой занимался Фидий. Их задачей было своим талантом воскресить силу, величие и могущество общеэллинской державы.

Весь храмовый комплекс был построен из белого мрамора. Парфенон, храм богини Афины, является главным и наиболее величественным.

Он признан величайшим достижением зодчих всех времён. Имеет более стройные и изящные пропорции, чем храм Зевса в Олимпии, но высотой не уступает ему.

всё вместе вызывало гордость, восторг и восхищение.

На входе в акрополь располагались Пропилеи, где находились картинная галерея (пинотека) и богатая библиотека. Пропилеи — это торжественный вход на территорию комплекса, служащий воротами.

Шик храма богини победы Ники

Обратите внимание на маленький Храм Ники (справа), расположенный на возвышенности к юго-западу от входа. Он был построен в ок. 420 до н.э. по проекту архитектора Калликрата в ионном порядке.

Ионический ордер проник на территорию Греции из области Ионийской Малой Азии. Колонны более нарядные и утонченные. Средняя часть капители напоминает закрученную латинскую букву I , разрезанную пополам – волютами.

Реконструкция Акрополя. Храм Ники справа.

Ряды колонн перед каждой из его узких сторон украшают рельефные фризы на верхней части стен. На них изображены боги (с восточной стороны) и сцены из битв.

С точки зрения его скульптурной композиции храм Ники был шикарный. Маленькое здание было украшено больше, чем любой ионический храм в истории греческой архитектуры.

Его декор состоял из пяти взаимосвязанных зон. Каждая драматически отражала тему афинской победы в битве. Крыши украшали сложные скульптурные группы из позолоченной бронзы. Фронтоны — сцены битвы.

На момент строительства это было необычно: фронтоны классических ионических зданий обычно не украшались.

Реконструкция фриза храма Ники (фото увеличивается). Ссылка

Кариатиды Эрехтейона

Другой пример, где встречается ионический ордер — это своеобразный и сложный по плану храм Эрехтейон (примерно 406 — 421 до р.Х.). Храм известен, потому что он был асимметричен. Греческий стиль — это прежде всего симметрия. Частично такой проект объясняется тем, что строение находится на разных уровнях.

Говорят, что в этой части Акрополя были некоторые очень древние святилища. Одним из предназначений нового здания было объять их. Здесь хранились дары, приносимые в жертву богам.

На южном крыльце (самом известном) вместо типичных колонн крыша поддержана шестью статуями девиц — Кариатидами. На внешней стороне храма можно увидеть шесть ионических колонн на стороне восточного фасада.

Храм Эрехтейон в афинском Акрополе (юго-западная сторона)

Греческие архитекторы в период классицизма умело использовали пейзажный рельеф, в том числе для строительства

светских зданий,
торговых комплексов и
зрелищных арен.

Стадионы находились в естественных долинах. Зрительские места в театрах спускались со склонов гор к сцене (орхестре).

Легенда о возникновении Коринфского ордера

В классический период скульптор Каллимах из Коринфа изобрёл Коринфский ордер. Его отличие — более насыщенный декор (разновидность ионического ордера). По легенде, его прообразом стала корзина, обвитая листьями буйно растущего кустарника. Архитектор увидел её на могиле девушки.

Коринфский ордер храма Зевса в Олимпии

В конце классического периода к дорическому и ионическому ордеру добавился коринфский.

Эллинизм: чудеса и открытия

Эллинистический период (IV – I века до н.э.) в архитектуре был отмечен псевдодиптерой — двойной колоннадой, внутренний ряд которой скрыт наполовину в стене. Автором этого открытия был Гермоген. Римляне переняли эту формулу и широко использовали в своей архитектуре.

Как греки обогатили Египет

Эллинизм знаменит ещё возведением круглых зданий. Сохранилось несколько построек такого типа в Эретрии, Олимпии, на острове Самофракия.

Но самым грандиозным считается стометровый Александрийский морской маяк (о. Форос).

Александр Македонский во время своих походов основал 17 одноименных городов. Но лишь один дожил до наших дней — Александрия в Египте. После смерти Александра город перешёл под власть фараона Птолемея.

Он и распорядился построить маяк, вошедший в список «7 чудес«. Целью его сооружения было облегчить путь мореплавателям в плохую погоду и ночное время.

Как Колосс Родосский пал дважды

Древнегреческий стиль: угасание

Архитектура эллинизма стремиться к большей пышности:

колонны становятся еще более стройные,
канавки более углублённые,
коринфские капители более украшенными растительными мотивами с преобладанием листьев аканта.

Храмам стали уделять мало внимания. Богов забывали: строили в основном

общественные сооружения,
дворцы,
библиотеки,
амфитеатры,
обносили площади колоннадами.

Усилилось влияние других стилей, появилась эклектика.

Архитектура Древней Греции: кратко

Принцип градостроительства: боги — наверху, смертные — внизу.
3 периода развития архитектуры:
- архаический (VIII – VI вв до н.э.),
- классический (V век до н.э.),
- эллинический (IV – I века до н.э.).
- дорический,
- ионический,
- коринфский.
В архаике — дорический и ионический.
В классике добавился коринфский.
Эллинизм — все три.

Оцените статью, пожалуйста. Выскажите своё мнение в комментарии, нам интересно знать, что Вы думаете. Поделитесь с друзьями, нажав на кнопку социальных сетей.

Читайте также: