Змейка упражнение из школы лешетицкого
Обновлено: 06.07.2024
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.
РАБОТА НАД ГАММАМИ И ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫМИ
К НИМ УПРАЖНЕНИЯМИ
Воспитание технического мастерства является одной из самых сложных проблем музыкальной педагогики. Принцип единства художественного и технического развития музыканта при ведущей художественной стороне давно стал основополагающим принципом исполнительства.
Но недостаточное внимание или пренебрежение к специальному воспитанию двигательной культуры может привести к противоречию между художественными устремлениями учащегося и возможностями его технического аппарата.
В начальном периоде занятий объясняется детям структура мажорной гаммы: тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон. Разучиваются пять мажорных гамм от белых клавиш: до, соль, ре, ля, ми. Все они имеют одинаковую аппликатуру. Если сложить ладонь с ладонью, дети видят, что пальцы обеих рук абсолютно совпадают, но если положить ладонь одной руки на кисть другой руки сверху, то совпадают только средние, 3-и пальцы. Это совпадение третьих пальцев является аппликатурной вехой при игре двумя руками указанных пяти гамм в параллельном движении (в расходящемся движении аппликатура в обеих руках полностью совпадает).
При игре гамм в медленном темпе важно добиваться не только опоры, крепких пальцев, но и певучего звучания, при активном пальцевом ударе нельзя терять ощущения пластически свободных рук.
Далее, при постепенном увеличении темпа, погружение рук в клавиатуру становится меньше, соответственно и подъём пальцев уменьшается. Очень полезна игра аккордов для воспитания умения играть всей рукой. Однако самой трудоёмкой работой является пальцевая техника, когда нужно, укрепляя пальцы, стремиться к беглой игре и красивому, ясному звуку. Работа над техникой - это напряжённый труд мозга и слуха.
Гаммы, как и любой другой материал, требуют тщательной работы над качеством звука. Постоянно сталкиваешься в работе с тем, что ученик играет то резко, то пустым звуком, нет ровной связной и динамической линии звучания. Очень полезно учить гаммы не только ровно и отчётливо, но и различной динамикой: например, большую пользу даёт игра на легато и пиано или пианиссимо одновременно; левой -f (форте), правой - р(пиано) и наоборот; одновременно руки играют различными штрихами (стаккато и легато). При таком разнообразии звучания воспитываются самостоятельность рук и более тонкое ощущение клавиатуры. Гаммы можно учить и различными ритмическими вариантами. Всё это обогащает ученика, стимулирует его интерес к работе над гаммами.
Конечная цель работы над гаммами - хороший темп, ловкие, удобные движения, красивое звучание. Но нельзя допускать, чтобы гаммы, упражнения игрались неритмично. Иногда оказывается, что ученик вообще не умеет делать акцентов или делает их беспорядочно внутри быстрой линии. В качестве упражнений полезна игра гамм с разнообразной акцентировкой (по 2, 3, 4, 5, 6, 8 звуков в группе). Ритмическую пульсацию не следует заменять примитивной акцентировкой сильных долей (хотя, игра с акцентами на определённом этапе работы может способствовать выявлению ритмического темперамента ученика).
Переход к более быстрым темпам педагог и ученик определяют вместе в зависимости от успехов и возможностей ученика. Важно, чтобы скорость исполнения не шла в ущерб ровности и отчётливости.
Ученик в младших классах должен овладеть стандартной аппликатурой в гаммах, сложившейся в первой половине 19 века. Выполнение точной аппликатуры воспитывает аппликатурную точность игры, поэтому педагог должен строго требовать выполнения аппликатуры при игре гамм, упражнений.
аппликатурой. В частности, нужно помнить всегда, когда применяются третий и четвёртый пальцы в коротких арпеджио по четыре звука.
Е. Гульянц. Анна Даниловна Артоболевская
От автора
Введение
Определение способностей
Первые встречи. Начало занятий
Знакомство с клавиатурой
Гимнастика и постановка рук
Донотный период
О нотной грамоте
Несколько слов о ритме
Краткие пояснения к пьесам и упражнениям
ПЬЕСЫ И УПРАЖНЕНИЯ
ВАЛЬС СОБАЧЕК
ЖИВЁМ МЫ НА ГОРАХ. Мелодия из музыкальной шкатулки
ПРЫГ-СКОК. Мотив из Второй венгерской рапсодии Ф. Листа
КАЗАЧОК. Украинский народный танец
ГДЕ ТЫ, ЛЕКА? С. Ляховицкая. Упражнение
ДРАЗНИЛКА. С. Ляховицкая. Упражнение
ВОРОБЕЙ. А. Руббах
КОЛЫБЕЛЬНАЯ. И. Филипп
НОЧЬ. Армянская народная песня
КУРОЧКА. Н. Любарский
ОЙ ТИ, ДIВЧИНО. Украинская народная песня. Обработка И. Берковича
ДОЖДИК. С. Майкапар. Детская пьеса
ПОЛЮШКО-ПОЛЕ. Л. Книппер
БОЛТУНЬЯ. С. Прокофьев. Переложение Э. Денисова
ЛАТЫШСКАЯ ПОЛЬКА. Т. Назарова-Метнер
НОВОГОДНЯЯ ПОЛЬКА. АН. Александров
ТАНЕЦ С ПЕСНЕЙ. А. Парусинов
ЗИМА. М. Крутицкий
ВАЛЬС ПЕТУШКОВ. И. Стрибогг. Вальс
МЕДВЕДЬ. Г. Галынин
ЛИТОВСКИЙ НАИГРЫШ. Ю. Челкаускас
ЗМЕЙКА. Упражнение из Школы Т. Лешетицкого
РЫБАК. Упражнение по Ш. Ганону
ТАНКИСТ. Упражнение по Ш. Ганону
МЕНУЭТ. Л. Моцарт
ВАЛЬС. В.-А. Моцарт
НЕМЕЦКИЙ ТАНЕЦ. Л. Бетховен
АДАЖИО. Д. Штейбельт
МАЗУРКА. А. Гречанинов
ТАНЕЦ. А. Эшпай
ЭТЮД НА ЧЕРНЫХ КЛАВИШАХ. Н. Гольденберг
ХОР "СЛАВЬСЯ!" из оперы "Иван Сусанин". М. Глинка
ЖАВОРОНОК. М. Глинка
КИСКА. В. Калинников
ДЕТСКАЯ ПЬЕСА. Б. Барток
СКАКАЛКА. А. Хачатурян
СОНАТИНА. А. Гедике
БОЛЕЗНЬ КУКЛЫ. П. Чайковский
МАРШ. Д. Шостакович
ТОККАТИНА. Т. Хренников. Обработка А. Самонова
КЛОУНЫ. Д. Кабалевский
ЛАСКОВАЯ ПРОСЬБА.
МЕНУЭТ. И.-С. Бах
ПЕРВАЯ УТРАТА. Р. Шуман
СЧИТАЛКА. С. Слонимский
ЗОЛОТЫЕ РЫБКИ. Фрагмент из балета "Конёк-Горбунок". Р. Щедрин
Федор Осипович Лешетицкий родился 22 июня 1830 года в местечке Ланкут в Галиции, ныне воеводство Польши. Его отец, Йозеф Лешетицкий, тоже поляк, был учеником К.Черни и по рекомендации своего учителя работал учителем музыки детей тайного советника обергофмейстера Галиции графа Альфреда Потоцкого , принадлежавшего к младшей ветви этого старинного рода. Отец и был первым учителем музыки своего сына, с детства привив ему основы черниевской школы. Начав заниматься с 5 лет. Теодор должен был заниматься ежедневно 2 часа под строгим контролем отца.
Содержание работы
Введение ……………………………………………………..стр.2
Основы метода Т.О.Лешетицкого………………………….стр.5
Некоторые общие правила…………………………………стр.11
Заключение………………………………………………….стр.14
Список использованной литературы………………………стр.15
Файлы: 1 файл
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ № 1
МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ГОРОД КРАСНОДАР
Основы метода Т.О.Лешетицкого………………………….стр. 5
Некоторые общие правила…………………………………стр. 11
Список использованной литературы………………………стр.15
Федор Осипович Лешетицкий родился 22 июня 1830 года в местечке Ланкут в Галиции, ныне воеводство Польши. Его отец, Йозеф Лешетицкий, тоже поляк, был учеником К.Черни и по рекомендации своего учителя работал учителем музыки детей тайного советника обергофмейстера Галиции графа Альфреда Потоцкого , принадлежавшего к младшей ветви этого старинного рода. Отец и был первым учителем музыки своего сына, с детства привив ему основы черниевской школы. Начав заниматься с 5 лет. Теодор должен был заниматься ежедневно 2 часа под строгим контролем отца.
Пианистический дебют девятилетнего мальчика состоялся в 1839 году во Львове и был ознаменован исполнителем Концертино К.Черни для фортепиано с оркестром. Дирижировал Ф.К.Моцарт,сын великого Моцарта. Дебют имел успех и мальчика после этого начали называть вундеркиндом.
К 1844 году относится и начало его собственной педагогической деятельности. Параллельно (1842-1848) Лешетицкий также изучал юриспруденцию в Венском университете.
В сентябре 1852 года в жизни Лешетицкого начинается двадцатишестилетний русский период. Можно сказать, что с этим периодом совпал период зрелости артиста и педагога. Лешетицкий переезжает в Петербург ,где регулярно выступает с концертами и имеет частную педагогическую практику.
Вскоре по приезде Петербург Лешетицкий играл перед царем Николаем I. То происходило так. После приглашения во дворец за ним была послана великолепная карета, а во дворце был сервирован изысканный ужин. Однако, рояль, на котором предложили играть, был в ужасном состоянии, и Лешетицкий - тогда молодой человек двадцати с небольшим лет – к большому неудовольствию царя играть категорически отказался. Все
ожидали, что пианиста просто вышлют после этого из России, но, против ожидания, этого не произошло и его пригласили во дворец вторично. Однако на этот раз карету за ним не посылали, а ужин был очень скудным и сервирован в маленькой спальне. Зато рояль был в отличном состоянии, и Лешетицкий играл замечательно и имел большой успех.
Петербургская консерватория была организована в 1862 году. Именно Лешетицкого пригласил Антон Рубинштейн руководить в ней отделом специального фортепиано, и Лешетицкий проработал в этой должности 16 лет. На фортепианном отделе поначалу работали три профессора, каждый из которых имел своего ассистента. Это были Антон Рубинштейн, А.Дрейшок и Лешетицкий.
Лешетицкий был ярчайшим представителем авторитарной педагогики. На уроке он неизменно требовал от ученика точного выполнения своих указаний непосредственно сразу после своего показа.
Анна Есипова, одна из первых выпускниц консерватории его класса, а впоследствии ассистентка и жена, своими блестящими и длительными гастролями в Европе и США создала Лешетицкому уже поистине мировую славу выдающегося педагога.
Оказавшись в 1878 году в Вене. Лешетицкий в течение 37 лет преподавал только частным образом. Недостатка в учениках он не испытывал- напротив.
Живя в Вене, Лешетицкий общался с крупнейшими музыкантами своего
времени. Среди них были Франц Лист, Иоганнес Брамс, Антон Рубинштейн. Ученики Лешетицкого: А.Есипова, И.Падеревский, Б.Моисевич, К.Гудзон, А.Шнабель, В.И.Сафонов, С.М.Майкопар, Ф.Шмидт и многие другие.
Сам Лешетицкий книг и методических записей не оставил и многократно скромно заявлял. Что не делает ничего нового, а просто претворяет в жизнь методику своего учителя Черни.ничего не изменяя.
Информацию о методе Лешетицкого можно получить из многих источников. Существует целый ряд содержательных описаний занятий Лешетицкого, сделанный его учениками в работах биографического или мемуарного жанра.
Е. Гульянц. Анна Даниловна Артоболевская 3
От автора 5
Введение 6
Определение способностей 8
Первые встречи. Начало занятий 9
Знакомство с клавиатурой 10
Гимнастика и постановка рук 11
Донотный период 17
О ноткой грамоте 18
Несколько слов о рнтме 21
Краткие пояснения к пьесам и упражнениям 25
PEKЛAMA: 500 РАДИОСПЕКТАКЛЕЙ НА SD 64GB — ГДЕ.
BAШA ПОМОЩЬ ПРОЕКТУ: ЗАНЕСТИ КОПЕЕЧКУ — КУДА.
Редакция выражает слою благодарность музыковедам Евгении Гульянц, Василию Павлову и педагогу Ларисе Пятаковой за помощь работе над рукописью.
Читайте также: