Требования к музыкальным инструментам применяемые в доу
Обновлено: 06.07.2024
Оснащение музыкальных уголков в группах детского сада.
воспитатель высшей категории:
Коробко Ирина Николаевна
Создание музыкальных уголков - главное условие для самостоятельной деятельности детей .
Требования к музыкальным уголкам
1. Эстетичность в зонах.
2. Наличие всех необходимых пособий для детей.
3. Учет возрастных особенностей.
4 Удобное расположение материала.
Программное содержание
1. Способствовать получению и закреплению знаний о музыке
2. Обеспечить самостоятельную музыкальную деятельность детей.
3. Стимулировать развитие творческих способностей детей.
Музыкальный уголок –ясельная группа.
1. Музыкальные инструменты.
• Шумовые (погремушки, колокольчики, бубенчики, игрушки – пищалки, поющие волчки).
• Ударные (барабан, бубен, молоточки).
• Духовые (различные дудочки, свистульки).
• Кубики и мячики со звучащими наполнителями.
• Музыкальные игрушки с фиксированным звуком, мелодией (механические или на батарейках).
• Игрушки поющие, танцующие и играющие на инструментах.
• Песни, танцы для праздников, досугов.
• Голоса природы по всем временам года.
• Народные песенки, детские, колыбельные.
4. Дидактические игры.
• Лесенка 3 ступени.
• Звучащие предметы – заместители.
• Пластиковые емкости с разными наполнителями.
5. Различные виды театров.
6. Атрибуты для танцев.
7. Костюмы, маски для театрализации
8. Атрибуты для музыкальных подвижных игр.
9. Картотека пальчиковых игр..
10. Сценарии праздников.
Музыкальный уголок – II младшая группа.
• Шумовые (колокольчики, трещотки, бубенчики, погремушки, игрушки – пищалки, поющие волчки, деревянные палочки).
• Духовые (свистульки ,дудочки,).
• Ударные (барабан, бубен, музыкальный молоточек, гонг, тарелки).
• Игрушки поющие, танцующие и играющие на инструментах.
• Песни, танцы, игры для праздников, досугов.
• Классическая и народная музыка.
• Колыбельные песни и музыка для релаксации.
• Голоса природы по всем временам года.
3.Картотека пальчиковых игр.
4. Игры на дыхание, артикуляционная гимнастика, голосовые игры.
5. Дидактический материал.
• Лесенка 3 ступени.
• Кубики и мячики со звучащими наполнителями.
• Звучащие предметы – заместители, изготовленные совместно с детьми.
• Музыкальные профессии (певец, танцор, музыкант).
7. Атрибуты для танцев.
8. Костюмы, маски для театрализации.
9. Различные виды театров.
10. Печатные музыкальные издания (сказки, стихи, загадки).
11. Сценарии праздников.
Музыкальный уголок – средняя группа.
• Ударные (бубен, барабан, ложки).
• Духовые (дудочки, свистульки, труба).
• Шумовые (колокольчики, маракасы, трещотки игрушки – пищалки).
• Клавишные (металлофон, пианино).
• Музыкальные игрушки с фиксированной мелодией (механические или на батарейках).
• Классическая и народная музыка.
• Детские песни, детский фольклор.
• Песни, танцы, игры для праздников, досугов.
• Колыбельные песни и музыка для релаксации.
• Голоса природы по всем временам года.
3. Дидактические игры.
• Лесенка 5 ступеней.
• Пластиковые емкости с разными наполнителями.
• Звучащие предметы – заместители, изготовленные совместно с детьми.
4. Картотека пальчиковых игр.
• Музыкальные профессии (певец, танцор, музыкант, дирижер).
6. Игры на дыхание, артикуляционная гимнастика, голосовые и речевые игры.
7. Атрибуты для танцев.
8. Атрибуты для музыкальных подвижных игр.
9. Костюмы, маски для театрализации.
10. Различные виды театров.
11. Печатные музыкальные издания (сказки, стихи, загадки).
12. Сценарии досугов и праздников.
Музыкальный уголок – старшая группа
1. Музыкальные инструменты.
• Шумовые (колокольчики, игрушки – пищалки, маракасы, трещотки,).
• Неозвученные музыкальные инструменты.
• Духовые (дудочки, горн, свистульки, губная гармошка).
• Ударные (барабан, ложки, треугольник, бубен, трещотки)
• Звучащие предметы – заместители, изготовленные совместно с детьми.
• Классическая, народная, современная музыка.
• Колыбельные песни и музыка для релаксации.
• Песни, танцы, игры для праздников, досугов.
• Танцы народов мира.
• Голоса природы по всем временам года.
• Жанры (песня - детская, колыбельная, хоровая, дуэт, народная, эстрадная, авторская; танец – спортивный, пляска, полька, вальс, хоровод, , на льду, молодежный; марш – военный, детский, солдатики, спортивный, праздничный, траурны).
• Музыкальные профессии (певец, танцор, различные музыканты, дирижер).
• Оркестр (духовой, струнный).
• Ансамбль, хор, концерт.
5. Игры на дыхание, артикуляционная гимнастика, голосовые и речевые игры.
6. Музыкальные дидактические игры.
7. Дидактический материал.
• Лесенка 7-8 ступеней
8. Атрибуты для музыкальных подвижных игр.
9. Костюмы, маски, элементы декораций для театрализации.
10. Различные виды театров.
11. Картотека пальчиковых игр.
12. Сценарии досугов и праздников.
13. Атрибуты для танцев.
14. Печатные музыкальные издания (рассказы, стихи, загадки).
Музыкальный уголок – подготовительная группа
1. Музыкальные инструменты.
• Струнные смычковые и щипковые (арфа, гитара, скрипка, балалайка).
• Ударные (барабан, бубен, ложки, треугольник трещотки, гонг,
• Шумовые (колокольчики, игрушки-пищалки, маракасы,).
• Духовые металлические и деревянные (дудочки, свирель, губная гармошка, свистульки).
• Клавишные язычковые и ударные (металлофон, ксилофон, пианино, аккордеон).
• Звучащие предметы – заместители, изготовленные совместно с детьми.
• Голоса природы по всем временам года.
• Классическая, народная, современная музыка.
• Песни, танцы, игры для праздников, досугов.
• Танцы разных народов.
• Колыбельные песни, музыка для релаксации.
• Жанры (песня, танец, марш, опера, балет, концерт).
• Ансамбль, хор, концерт.
5. Игры на дыхание, артикуляционная гимнастика, голосовые и речевые игры.
Музыка - одно из самых сильных и ярких средств воспитания детей. Приобщением к ней вводим ребенка в мир волнующих, радостных переживаний.
Роль музыкального воспитания детей дошкольного возраста очень важная, ведь в эти годы закладывается основа, на которой позже будет производиться знание художественных пристрастий человека, его представлений и вкусов. Особая роль в воспитании ребенка принадлежит музыке. С этим искусством дети соприкасаются от рождения, а целенаправленное музыкальное воспитание они получают в детском саду - а в последующем и в школе. Ведь музыкальное воспитание является одним из средств формирования личности ребенка. Дать знания, развить навыки и умения - не самоцель, гораздо важнее пробудить интерес детей к познанию.
В музыкальном воспитании детей выделяются следующие виды музыкальной деятельности: восприятие, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная деятельность. Все они имеют свои разновидности. Так, восприятие музыки может существовать, как самостоятельный вид деятельности, а может предшествовать и сопутствовать остальным видам. Исполнительство и творчество осуществляется в пении, музыкальноритмических движениях и игре на музыкальных инструментах.
Знакомство с детскими музыкальными инструментами и умение играть на них не только повышает интерес дошкольников к музыкальным занятиям,
Но и способствует развитию певческих навыков, музыкальной памяти, внимания, помогает преодолению излишней застенчивости, скованности, расширяет кругозор, развивает волю, стремление к достижению цели, воображение. С помощью игры на музыкальных инструментах можно развить музыкальную способность - умение представить и воспроизвести высоту музыкальных звуков в мелодии. Развитие этой способности предполагает
умственные операции: сравнение, анализ сопоставление, запоминание - и, таким образом, влияет не только на музыкальное, но и на общее развитие ребенка.
Многие озвученные игрушки появились еще в далеком прошлом. Об этом свидетельствуют экспонаты Музея игрушек в Загорске. Наиболее древние игрушки относятся к 1-2 векам. Это погремушки и трещотки из дерева, просверленных костей, более поздние - из металла. В древнерусских городах при раскопках найдено немало глиняных свистулек, ярких, с рисунками, деревянные рожки, дудки, жужжалы, гусельки. Звучание этих игрушек было не очень определенным по высоте и тембру, но и они развлекали ребенка, развивали его музыкальные способности. Часть игрушек вошла в обиход дошкольных учреждений. Свистульки, разнообразные дудочки (типа мирлитона), гармошки не утратили своего значения в современных условиях.
Инициатором обучения детей игре на музыкальных инструментах уже в 20-годы стал музыкальный деятель и педагог Н.А.Метлов. Ему принадлежит идея организации детского оркестра (сначала шумового, потом смешанного). Он провел большую работу по созданию и совершенствованию детских музыкальных инструментов, имеющих звукоряд - металлофона и ксилофона. Был отобран репертуар, включающий народные попевки и другие произведения, удобные для исполнения на детских музыкальных инструментах.
- МУЗЫКАЛБНЫЕ ИГРУШКИ И ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИЗНИ ДЕТЕЙ.
Детские музыкальные игрушки и инструменты можно сгруппировать в зависимости от способа звукоизвлечения и характера звучания.
Есть два типа музыкальных игрушек-инструментов.
- Не озвученные музыкальные игрушки-инструменты.
- Звучащие музыкальные игрушки-инструменты. Они делятся на струнные, духовые и ударные.
СТРУННЫЕ -цитры, домры балалайки и другие народные инструменты, у которых звук возникает, когда ребенок касается струны пальцами, щипками или медиатором.
ДУХОВЫЕ - свирели, флейты саксафоны, кларнеты, триолы - их звук возникает от воздуха, вдыхаемого и выдыхаемого ребенком в трубки.
КЛАВИШНО-ЯЗЫЧКОВЫЕ - баяны, аккордеоны, гармоники- издающие звук в результате нажатия клавишей, которые доставляют воздух к язычкам.
УДАРНО-КЛАВИШНЫЕ -металлофоны, ксилофоны - их звук возникает от удара молоточкам о клавишу инструмента.
УДАРНЫЕ - бубны, кастаньеты, треугольники, тарелки, барабаны - звук у них возникает от удара рукой или палочками.
Дети должны знать названия инструментов, которыми они пользуются, характер звучания инструментов (у цитры звуки мягкие, нежные, у металлофона - звенящие, у тарелок - громкие, звонкие, у барабана - гремящие), приемы игры на них, расположение высоких и низких звуков на различных инструментах, названия нот до, ре, ми, фа, соль, ля. си - и обозначение их на пластинках металлофона.
Дети должны овладеть простейшими приемами игры на разных инструментах (мягкое движение кисти при пользовании молоточком - в игре на металлофоне, ксилофоне, правильное расходование дыхания при игре на свиреле). Приглушать звучание тарелок, треугольников, правильно держать руки при игре на бубне, барабане, встряхивая кастаньеты, маракасы.
Играть в оркестре, соблюдая общую динамику, темп, своевременно вступать и заканчивать игру. Играть индивидуально простейшие песенки, импровизировать ритмические и мелодические попевки.
Важно привлекать внимание детей к выразительности тембра каждого инструмента, использовать образные сравнения, характеристики. Дети должны почувствовать выразительные возможности инструментов, научиться использовать разнообразие тембровых красок. Тем самым развивается музыкальная отзывчивость на музыку - основа музыкальности.
В музыкально-дидактических играх роль инструментов возрастает. Детям предлагаю различать звуки по их высоте, длительности, тембру, динамике. Звуковысотный слух - использование Валдайских колокольчиков, музыкальная лесенка.
Музыкальный репертуар для игры на детских музыкальных инструментах можно условно разделить на три группы:
- первоначальные упражнения для введения в обучение игре на инструментах;
- попевки, песенки, считалки для индивидуальной игры (преимущественно в самостоятельной деятельности).
- пьесы, песни для коллективного исполнения.
При комплектовании оркестра желательно, чтобы были представлены все группы инструментов. Однако следует добиваться, чтобы инструментов с нежным, тихим звучанием (цитры, металлофоны) было больше, так как они точнее по своему строю и удобнее для игры. Детей в оркестре рассаживаю так, чтобы справа от меня находились низко звучащие инструменты, а слева - высокие; ударные размещаются сзади. Часто организую оркестр, состоящий из одних металлофонов, как в сопровождении фортепиано, так и без сопровождения. Игра в оркестре развивает у детей эстетический вкус, чувство ритма, музыкально - слуховые представления (слышат свои и чужие ошибки). Дети учатся подбирать по слуху знакомые мелодии, песни не только на своем
инструменте, но и на других, сами придумывают незатейливые мелодии. Дети знакомятся с названиями нот, узнают расположение звуков на инструменте.
При игре на цитрах медиатор зажат между большим и указательным пальцами. Звук извлекается легким, упругим движением. Надо стремиться не задевать лишних струн.
Кастаньеты звучат очень громко, и если дети должны выполнить ритмический рисунок, то можно взять кастаньеты в правую руку и слегка ударить по ладони левой. Тогда звук сразу приглушается и ритмический рисунок хорошо слышен. При игре на треугольниках надо ударять палочкой посередине горизонтальной линии. Звук также должен быть легким и упругим, если треугольник звучит излишне долго, надо придержать его рукой, тогда звук сразу прекращается. Бубен издает различные звуки в зависимости от того, ударяют в него пальцами, или мягкой частью ладони, или одним большим пальцем. Если менять место удара, то можно достигнуть интересного чередования звуков.
Дети должны узнать как назвали девочку: Ира или Ирочка:
Дети могут самостоятельно называть друг друга, придумывая определенный ритм, затем они выкладывают на фланелеграфе этот же ритм, используя карточки:
Этот ритмический рисунок они потом исполняют на металлофоне или на ударных инструментах, предлагаю детям позвать друг друга, но по-разному: ласково, обычным именем. Дальнейшее обучение идет в следующей последовательности. Дети осваивают игру на одном инструменте, потом на другом, третьем. Осваивают навыки исполнения ритмических рисунков,
на близких, узких интервалах, мелодий, включающих
отрезки звукорядов и более широкие интервалов. Далее дети играют в оркестре, используя разные инструменты. Разучиваю с ними пьесы, песни, попевки. Чем сложнее пьеса, фортепианная обработка песни, тем более неторопливым должен быть процесс разучивания ее. Надо дать детям возможность почувствовать настроение музыки, прислушаться к ее выразительным и изобразительным средствам.
В средней группе впервые начинаю обучать детей игре на музыкальных инструментах, имеющих звукоряд. Наиболее удобен для этого металлофон. Он достаточно прост в обращении, не требует постоянной настройки, как струнные инструменты. Дети уже знакомы с тембром этого инструмента, приемами игры. Существует несколько способов обучения игре на мелодических музыкальных инструментах: по нотам, по цветовым и цифровым обозначениям, по слуху. Обучение детей игре по нотам очень трудоемко, хотя иногда используется на практике. Далеко не все дошкольники овладевают нотной грамотой, если не ведется индивидуальная постоянная работа. Важно, чтобы дети понимали связь расположения нот на нотном стане со звучанием их в мелодии, исключив механическое воспроизведение нотных знаков.
Цветовая система, распространенная за рубежом, удобна для быстрого овладения детьми игрой на инструментах. Определенное цветовое обозначение (цветные клавиши, пластины металлофона) закрепляется за каждым звуком. Ребенок имеет запись мелодии в цветовом обозначении: используются цветные кружочки или цветное изображение нот, с ритмическим обозначением и без него. Играть по этой системе очень легко, но при таком способе игры (вижу зеленое обозначение ноты - нажимаю на зеленую клавишу) слух не участвует в воспроизведении мелодии, ребенок играет механически.
Подобным способом детей обучают играть по цифрам, наклеенным около каждой пластины металлофона, и записи мелодии в цифровом обозначении. Может моделироваться и обозначение длительности (длинные и короткие палочки и т. д.
Цифровая система, предложенная в 30-е гг. Н. А. Метловым. в то время, может быть, была оправданной, но в дальнейшем стала использоваться реже, так как она приводит к механическому воспроизведению мелодии.
Оба способа обучения детей (с использованием цветовых и цифровых обозначений О позволяют легко и быстро получить нужный результат, но не имеют развивающего эффекта, слишком велика в этих способах доля механического воспроизведения мелодии.
Наибольший развивающий эффект обучения достигается лишь при игре по слуху. Этот способ требует постоянного развития слуха, серьезной слуховой подготовки. Начиная с младшего возраста важно побуждать детей прислушиваться к звукам мелодии, сравнивать их, различать по высоте. Чтобы накапливать слуховой опыт, развивать слуховое внимание детей, используются дидактические пособия, моделирующие движение мелодии вверх, вниз, на месте. Это музыкальная лесенка, перемещающаяся с цветка на цветок (ноты) бабочка и т. д. Одновременно пропеваются звуки мелодии, соответствующие по высоте моделируемым соотношениям звуков. Можно также показывать рукой движение звуков мелодии, одновременно воспроизводя ее (голосом или на инструменте).
Когда ребенок играет мелодию на одном звуке, он должен точно воспроизвести ритмический рисунок. Для этого, пропевая мелодию со словами, можно ориентироваться на ритм стихов.
Для осознания соотношений длительностей звуков мелодии применяю моделирование их с помощью длинных и коротких палочек или обозначений, принятых в нотной записи (четверть, восьмые). Чтобы дети хорошо усвоили ритмический рисунок мелодии, можно, используя принятые обозначения, выкладывать его на фланелеграфе. При этом эффективен прием подтекстовки длительностей, принятый в релятивной системе: четверти обозначаются слогом та, а более короткие восьмые - слогом ти. Широко применяется прием прохлопывания ритмического рисунка мелодии или воспроизведение его на музыкальных инструментах.
В старшей и подготовительной к школе группах диапазон попевок расширяется. Дети уже лучше ориентируются в расположении звуков мелодии, действуют более самостоятельно.
Обучая игре на музыкальных инструментах, учитываю индивидуальные возможности каждого ребенка. Одни дети достаточно легко подбирают попевки, с другими необходима более детальная подготовительная работа. После того как металлофон освоен, дети в старшей и подготовительной к школе группах обучаются игре на других мелодических инструментах - струнных, духовых, клавишно-язычковых. Каждый ребенок может постепенно овладеть игрой на нескольких музыкапьных инструментах. Полезно сочетать индивидуальную работу с детьми и работу по подгруппам, а также со всей группой.
Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику
Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.
Консультация для педагогов.
Классификация музыкальных инструментов в ДОУ
Музыка обладает возможностями воздействия не только на взрослых, но и на детей самого раннего возраста. Более того, и это доказано, даже внутриутробный период чрезвычайно важен для последующего развития человека: музыка, которую слушает будущая мать, оказывает положительное влияние на самочувствие развивающегося ребёнка (может быть, и формирует его вкусы и предпочтения). Из сказанного можно сделать вывод о том, сколь важно создавать условия для формирования основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста.
Формы работы по обучению детей на музыкальных инструментах различны: индивидуальные занятия, занятия с ансамблем и оркестром.
иды музыкальных инструментов:
I . В работе с детьми применяются различные музыкальные инструменты и игрушки:
· Созданные на основе народных (трещотка, бубен, барабан, деревянные ложки, баян, аккордеон);
· Созданные на основе инструментов симфонического оркестра (арфа, ксилофон, металлофон, гобой, кларнет).
Среди детских музыкальных инструментов и игрушек есть все основные группы:
II. В зависимости от способа звукоизвлечения и характера звучания детские музыкальные игрушки и музыкальные инструменты можно сгруппировать в определенные виды:
1. Игрушки-инструменты со звуком неопределенной высоты: погремушки, бубны, барабаны, кастаньеты, треугольники.
2. Игрушки-инструменты, издающие звук только одной высоты, с помощью которого можно воспроизводить различные ритмы: свирели, дудки, рожки.
3. Игрушки с фиксированной мелодией: органчики, музыкальные шкатулки, музыкальные ящики; во время игры на них действия детей носят только механический характер.
4. Игрушки-инструменты с диатоническим или хроматическим звукорядом: металлофоны, пианино, рояли, кларнеты, флейты, саксофоны, баяны, гармоники, губные гармоники, колокольчики, цитры, домры, балалайки и др. Эти инструменты значительно отличаются от предыдущих. Играя на них, особенно на тех, которые имеют хроматический звукоряд, можно воспроизводить разнообразные мелодии.
Выбор музыкального инструмента или игрушки зависит от возраста ребенка
· Для детей от 2 – до 4 лет (младший дошкольный возраст):
- игрушки-инструменты с фиксированным звуком (органчики, шарманки);
- игрушки-инструменты со звуком неопределенной высоты (погремушки, колокольчики, бубен, барабан);
- набор неозвученных образных инструментов (гармошки, дудочки, балалайки и т.д.)
· Для детей от 4 – до 5 лет (средний дошкольный возраст):
- Целесообразно использовать все вышеперечисленные ДМИ;
- Шумовые инструменты для детского оркестра (бубны, маракасы, колокольчики, бубенчики)
· Для детей от 5 – до 6 лет (старший дошкольный возраст)
- Погремушки, бубны, барабаны, треугольники и др.;
-Музыкальные игрушки – инструменты и диатоническим и хроматическим звуком;
· Для детей от 6 – до 7 лет (подготовительная группа)
- музыкальные инструменты (маракасы, бубны, арфа, детское пианино, металлофон, колокольчики, треугольники, флейты, барабаны и др.)
Для применения в воспитательной работе дошкольного учреждения музыкальные игрушки и инструменты должны отвечать следующим требованиям:
Детское музицирование открывает ребёнку волшебный мир музыкальных звуков, помогает окунуться в мелодичную красоту звучания инструментов, пробудить творческую инициативу. В малыше важно развивать всё ценное, чем так щедро одарила его природа, создавая благоприятную среду для формирования музыкальной культуры, основываясь на врождённых способностях ребёнка, раскрывая и совершенствуя заложенные в нём наклонности и задатки.
Цели проведения занятий о музыкальных инструментах в детском саду, конкретные задачи и приёмы
Эстетическое удовольствие, получаемое от игры на разнообразных инструментах, сопутствующие творческие и подвижные игры способствуют расширению набора музыкальных впечатлений, личностному развитию ребёнка, стимулируют творческую активность, развивают мышление, внимание, память и волевые качества. Именно поэтому так важно работу по музыкальному воспитанию проводить систематично и целенаправленно, внимательно изучая методы и приёмы обучения.
На любом инструменте легко играть: нужно всего лишь в нужный момент тронуть нужную клавишу, и инструмент сам зазвучит.
И. С. Бах
Цели и задачи занятий, методические приёмы, актуальные для разных групп
Цели: развитие музыкальных и творческих способностей, воспитание любви к музыке и художественного вкуса.
- развивать ритмический слух;
- знакомить с классификацией и звучанием музыкальных инструментов;
- обучать игре на простейших ударных, шумовых, струнно-щипковых инструментах.
Общие приёмы обучения:
- словесные:
- познавательная беседа;
- практические пояснения;
- наводящие и проблемные вопросы;
- загадки;
- стихотворения;
- демонстрация и рассматривание инструментов;
- обсуждение тематических иллюстраций;
- показ способов и приёмов игры;
- воспроизведение детьми приёмов игры на различных музыкальных инструментах;
- совершенствование приобретённых навыков;
- изготовление музыкальных инструментов и игровых пособий из подручного и бросового материала;
- дидактические игры;
- подвижные музыкальные игры.
Занятие музыкой предполагает грамотное чередование фронтального, группового, индивидуального формата работы педагога с детьми. Такой подход позволяет детям глубже познакомиться с выразительными возможностями каждого инструмента, стимулирует интерес к музицированию, творческой импровизации, пробуждает вдохновение к сочинительству.
Методические приёмы работы с разными возрастными группами
Каждый возрастной период обладает своими особенностями и требует своего педагогического подхода. Отличаются также и методические рекомендации.
Возраст: 2–3 года (первая младшая группа)
Игровые приёмы: знакомство детей с музыкальными инструментами происходит во время обыгрывания сюрпризной ситуации. Например, мишка принёс мешочек с какими-то удивительными предметами (дудочки, погремушки, барабаны, кубики), малыши рассматривают инструменты, пробуют извлечь звуки. Затем под музыкальное сопровождение выполняют погремушкой ритмические движения разной силы, позволяющие добиваться то тихого, то громкого звучания. Занятие превращается в небольшое исследование, познание нового, и дарит свои открытия. Так создаётся атмосфера непринуждённого радостного удивления и наслаждения от общения с музыкой. На следующем занятии общение с лесным другом продолжается, косолапый мишка предлагает потанцевать с ним под звуки бубна. Малыши с удовольствием будут подражать полюбившемуся герою, передвигаясь медленным шагом с ноги на ногу, ковыляя вперевалочку и стараясь соблюдать ритмический рисунок танцевальных движений. В игровых забавах дети также учатся:
- различать звучание разных музыкальных инструментов;
- определять звуки по высоте;
- развивать чувство ритма.
Возраст: 4 года
Малыши четвёртого года жизни дополнительно знакомятся с музыкальным молоточком и металлофоном, с радостью принимают участие в ритмических играх с инструментами. Например, малышам предлагают передать ускоряющийся или замедляющийся звук стука колёс движущегося поезда или цоканье копыт бегущей лошади. В игровых дидактических заданиях дети этого возраста без особых затруднений могут:
![Ребёнок играет на металлофоне]()
Дети среднего дошкольного возраста осваивают искусство игры на металлофоне
Возраст: 5 лет
Дети этого возраста осваивают искусство игры на металлофоне. Этот инструмент помогает развить музыкальный слух, чувство ритма, а также музыкальную память. Педагог уделяет большое внимание показу и синхронному объяснению правильного положения корпуса, движений рук. Первичное знакомство с техникой игры на металлофоне происходит на занятии, а тренировка и закрепление навыков продолжается во время индивидуального общения с детьми — например, когда ребёнка просят изобразить ритмический рисунок собственного имени с одновременным голосовым сопровождением. Для верного изображения ритма воспитатель предлагает сначала прохлопать, а затем воспроизвести ритмический рисунок на бубне или музыкальных молоточках. Большое значение приобретают воспроизведение мелодической линии, соблюдение темпа, слаженность движений.
![Ребёнок в музее играет на гуслях]()
Игра на струнно-щипковых инструментах к тому же развивает мелкую моторику
Возраст: 6 лет
Дети знакомятся с новыми и довольно сложными струнно-щипковыми (арфа, цитра, гусли) и клавишными (аккордеон, баян) инструментами. Освоение умения игры на цитре проводится в индивидуальной форме. Важнейшее значение приобретают дидактические игры музыкальной направленности, пробуждающие детскую фантазию и воображение и развивающие сенсорные способности. Во втором полугодии дети приступают к освоению музыкальной грамоты. Изучение нотного стана и названия нот проходит с помощью игровых ситуаций, вызывающих живой эмоциональный отклик и познавательный интерес; активно используются стихотворения, песенки, сказочные сюжеты.
Читайте также:
