Особенности работы с незрячими детьми в музыкальной школе

Обновлено: 04.07.2024

Автор: Петрухина Ирина Александровна
Должность: преподаватель гитары
Учебное заведение: МБУДО г. Казани "Детская музыкальная школа №1 им. П.И. Чайковского"
Населённый пункт: г. Казань
Наименование материала: статья
Тема: Работа со слабовидящими детьми в музыкальной школе
Раздел: дополнительное образование

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

Методическая статья

Работа со слабовидящими

детьми в музыкальной

Разработчик Петрухина И.А. - преподаватель по классу гитара

В последние годы особую значимость обучения как в обычной, так и в

музыкальной школе приобретает инклюзивное образование, то есть

обеспечение равного доступа к образованию для всех обучающихся с учетом

разнообразия особых образовательных потребностей и индивидуальных

обеспечивает выполнение Всеобщей декларации прав человека (1948 г.),

Декларации прав ребёнка (1959), Конвенции о правах ребенка (1989),

Всемирной декларации об обеспечении выживания, защиты и развития детей

(1990), Стандартные правила по созданию равных возможностей для людей с

инвалидностью (1993), Декларации о развитии включающего образования,

принятая в Саламанке (1994), Закона «Об образовании в Российской

музыке и игре на гитаре имеет ряд специфических особенностей, о которых

необходимо знать педагогу. В предлагаемой статье описываются именно эти

особенности, выработанные на основе многолетней практики работы со

Особенности преподавания.

В первую очередь необходимо всё время помнить о главной проблеме

ученика со слабым зрением – его восприятие в обучении является только

слуховым и тактильным. Даже применение в общении с ним таких слов как

исключить. Хотя понятно, что сила привычки будет действовать, и некоторых

неловкостей не избежать. То есть для общения с таким учеником требуется

как своя манера изложения материала, так и несколько иной лексикон без

привязок к зрительному восприятию.

Само собой разумеется, что ребёнок со слабым зрением никогда не будет

приходить в музыкальную школу один. Поэтому важную роль играет

взаимодействие с его родителями или с теми людьми, кто приводит ребёнка

на занятия, например, с бабушкой или старшим братом. Многие моменты

общения с обучаемым проходят в присутствии сопровождающих на занятия,

поскольку самостоятельная работа над домашним заданием дома будет

затруднительна для ребёнка. Естественно, что и всякие записи по домашнему

заданию будут читать близкие ребёнка. И ещё немаловажный момент:

ребёнок вас не видит и огромную роль в его отношении к педагогу тоже

играют близкие обучаемого. Кстати, и сам выбор гитары как инструмента

скорее всего происходит с подачи близких людей, ведь он не сможет увидеть

инструмент в чьих-то руках, и от одного вида инструмента и музыканта не

возникнет желание обучиться игре на этом инструменте. Таким образом,

скорее всего именно взрослые поначалу более ребёнка заинтересованы в

выборе инструмента и в успешной начальной стадии обучения.

Сложности в преподавании возникают в том, что нельзя показать, как

ставить руки, надо самому педагогу руками и прикосновениями ставить

пальцы на струнах и грифе, поправлять их в случае ошибок. Ребёнок может в

процессе обучения запомнить только мышечные ощущения. При постановке

правой руки на гитаре сложности возникают с запястьем и со

звукоизвлечением большим, указательным, средним и безымянным пальцами,

потому что ребёнок не видит, а мышечные ощущения закрепляются не сразу.

Как правило, очень часто слабое зрение у ребёнка сопровождается

особенностью тактильного восприятия при которой ребенок с

осторожностью прикасается к окружающим предметам. И эта привычка

проявляется и при звукоизвлечении. Сложно добиться хорошей атаки в звуке.

Очень часто из-за отсутствия зрительного контроля при звукоизвлечении

рукой относительно местоположения струн в пространстве. Поэтому большое

значение имеет контактный метод игры, к которому надо приучать с самых

первых занятий. Лучше всего контактный метод отрабатывать с следующей

комбинации пальцев: p i, p m, p a, i m, m a. При звукоизвлечении следует

обратить внимание на то, что каждый палец после звукоизвлечения должен

вернуться назад на струну. Правильно сделать это помогает счет: раз -

извлекли звук, два – поставили на струну. При постановке левой руки на

грифе сложности возникают с прогибом первой фаланги пальца. В решении

это проблемы хорошо помогают пальчиковые игры для рук. Например, делать

колечки из пальцев: большого и указательного, большого и среднего,

большого и безымянного, большого и мизинца. При этом можно говорить:

постукивают друг по другу попеременно: большой с большим, указательный

с указательным и так далее. Можно это делать со считалочкой:

Поскольку ребёнок не видит, то возникает существенная проблема при

постановке левой руки и её перемещении на грифе. На решение это

проблемы требуется длительное время: рука должна научиться чувствовать

гриф, расстояние между струн, расстояние между позициями. Хорошо в этом

помогают различные упражнения, направленные на расслабления кисти при

переходе с позиции в позицию. Также нужны упражнения на растяжки

пальцев. Например, когда ставим указательный на четвёртый лад шестой

струны, средним пальцем дотягиваемся до седьмого лада, безымянный до

десятого, мизинец до тринадцатого и обратно. Есть растяжки на другие виды

мышц, например: указательный палец встаёт на первый лад первой струны, а

средний на второй лад третьей струны. После извлечения звука пальцы

меняются местами. Эти упражнения делаются в восходящем движении по

грифу до десятого лада и обратно. Затем следует увеличивать расстояние

между струнами и менять комбинации пальцев. Большое значение при

постановки левой руки оказывает игра гамм в аппликатуре Андреса Сеговия.

Еще одна немаловажная проблема – отсутствие зрительного восприятия

нот. При обучении слабовидящих детей особое внимание нужно уделять

развитию музыкальной памяти, используя компенсаторное развитие таких

детей. Как показывает практика, в старших классах такие обучаемые в

течение нескольких уроков могут выучить произведения объёмом в четыре и

более страниц нотного текста. Конечно, существуют ноты в системе Брайля,

но специалистов, обучающих этой системе и самого нотного материала,

практически нет. Так же крайне редко в России можно встретить

специализированные принтеры для объёмной печати в системе Брайля.

В работе со слабовидящими детьми особое внимание нужно уделять игре

каденций в разных тональностях и в разных позициях: это поможет быстро и

качественно освоить гриф.

Инклюзивное образование предполагает обучение детей с особенностями

развития вместе с обычными детьми. В случае обучения игре на

классической гитаре примером такой практики является игра в ансамбле. Как

Коррекционно-развивающая работа – это деятельность, способствующая более эффективному развитию ребенка, раскрытию и реализации его способностей в различных сферах. Под коррекционно-развивающей работой подразумевается система специальных мероприятий – занятий, направленных на активизацию процессов компенсации, преодоление или устранение недостатков познавательной деятельности детей с ограниченными возможностями здоровья.

обучение ориентировке в пространстве;
развитие музыкального слуха, слухового внимания;
развитие гармонического и тембрового слуха;
развитие чувства ритма, музыкальной памяти, музыкальных представлений, музыкальной техники игры;
выработка свободной посадки с инструментом;
развитие мимики и пантомимики;
освоение рациональных движений, умений правильного звукоизвлечения, выразительного исполнения произведений;
выработка дыхательных навыков;
развитие слухового самоконтроля, качества звучания, ловкости движения пальцев, координации рук во время игры на инструментах;
развитие навыков целостного восприятия и исполнения мелодии;
определение коммуникационных точек и др.

Для реализации поставленных целей и задач мы опираемся на психологическую концепцию о соотношении обучения и развития, изложенную в работах Л.С. Выготского, А.Г. Литвака [1, 7], на методический опыт ведущих тифлопедагогов Л.И. Моргайлик, Н.С. Костючек, В.А.Феоктистовой, В.П. Ермакова, Г.А Якунина 4, итоги исследований вопросов методики музыкального воспитания детей В. Бельмера, Ф. Бомаш, Е. Марковой, Ж. Агаджановой, Э. Лепик, В. Горбачёвской, В. Першина [2, 3, 8].

На занятиях музыкальной студии создаются условия для реализации личностных возможностей воспитанников на основе глубокого изучения их возрастных и психолого-физиологических особенностей. Осуществляется оптимальный отбор приемов, методов, средств и форм обучения и воспитания.

Рисунок 1

Рисунок 2

В работе педагогов дополнительного образования применяются эффективные педагогические технологии:

педагогического общения,
создания психологического климата,
создания ситуации успеха,
развития коммуникативных способностей.

Для незрячих детей важным является умение быть в контакте.

Начиная с первых уроков, мы учимся разговаривать при помощи музыки разными способами:

Таким образом, с самого начала обучения ребенок, еще не обладая знаниями и умениями, активно погружается в музыку, знакомится с формой, структурой, элементами музыкального языка, способами передачи человеческой мысли музыкальным произведением.

Восприятие происходит через активизацию слуховой, эмоциональной, моторно-двигательной систем.

Еще одно направление работы можно назвать как метод музыкально-пластической гармонизации.

Незрячие дети имеют двигательные искажения разной степени; часто обладают повышенным мышечным тонусом. Коррекция в направлении пластичности и свободы движений необычайно важна как для музицирования, так и для приспособления к жизни вообще.

Для гармонизации двигательного процесса используются упражнения на:

ощущение объема и направление движения (вверх – вниз, большое – маленькое);
характера и скорости движения (плавно – порывисто, быстро – медленно);
сочетание крупных движений с мелкими; объединяющих всей руки с мелкой моторикой пальцев.

Данная направленность не теряет своей актуальности на всех стадиях обучения, начиная с доигрового периода, во время которого ребенок мало может играть сам, но музицирует другими способами.

Опыт показывает, что специальной организации игровых движений с незрячими детьми надо уделять больше времена, чем со зрячими.

Особое место здесь занимает специфический способ телесноориентированного показа движения, когда рука ученика лежит на руке педагога. Таким образом, показываются контуры движения.

Считаем два метода - эмоционально-чувственного контакта с учеником и пластической гармонизации - базисными, так как они имеют сквозное развитие через все этапы обучения.

Специфическим предметом в нашей музыкальной студии является обучение нотной грамоте точечно-рельефным шрифтом по системе Брайля. Эта система достаточно сложна, ее изучение требует длительного времени (чтобы научиться играть по нотам Брайля, ученику требуется 3-4 года, в то время как зрячие дети осваивают плоскопечатную нотную грамоту в первые месяцы обучения). Поэтому незрячие ученики долго вынуждены играть без нот, на слух. Этот период приносит огромную пользу для развития слухового восприятия, музыкального мышления, развития музыкальной памяти. Таким образом, вынужденная игра без нот оборачивается пользой для ученика. Навыки запоминания и анализа мелодии помогают когда начинается нотный период, так как по системе Брайля приходится выучивать ноты для каждой руки в отдельности, а потом, соединив их сначала в уме, переносить на клавиатуру.

Особое место в коррекционно-развивающей работе в процессе обучения музыке незрячих детей занимает созданный в школе-интернате оркестр народных инструментов. В состав оркестра входят наиболее распространенные народные музыкальные инструменты, характерные для данного историко-географического региона. Оркестр – это школа эстетического и нравственного воспитания культуры на народных традициях, оружие борьбы с непониманием и невежеством в отношении к народной и классической музыке. Оркестр – это школа внимания, коллективного творческого труда и личной ответственности и дисциплины. Оркестр – это мостик в большую музыку и культуру. Знакомство с лучшими образцами музыкального творчества. Он служит основой формирования музыкального вкуса. Основу оркестра русских народных инструментов составляют музыкальные инструменты: балалайка, домры, баян, аккордеон, шумовые инструменты. Цель заключается в том, чтобы научить играть на народных инструментах и воспитать любовь и бережное отношение к русскому народному творчеству, развить творческие способности учащихся, музыкальный вкус, общую культуру личности. Во время проведения сводных репетиций оркестра педагог осуществляет контроль исполнения сложных партий в оркестровых группах. Участие оркестра в концертной деятельности реализуется на основе плана школы.

Основной формой работы в оркестре являются индивидуальные коррекционные занятия. Они играют главную роль в вопросе формирования музыканта. На индивидуальном коррекционном занятии педагог направляет рост и развитие обучающегося по намеченному плану. Основной акцент падает на проведение индивидуальных занятий, т.к. без контроля педагога обучающийся может усвоить неправильные игровые навыки.

Коррекционно-развивающая работа в вокально-хоровой студии предусматривает и индивидуальную работу с каждым вокалистом. Расширению индивидуального контроля за музыкально-певческим развитием способствуют также дополнительные коррекционно-музыкальные занятия по группам, в которые распределяют всех обучающихся по таким признакам:

одинаковый возраст;
тембр голоса;
сравнительно одинаковая музыкально-певческая продвинутость;
индивидуальные особенности.

Эффективным дополнением к первым двум формам коррекционно-развивающей работы в вокально-хоровой студии можно считать магнитофонные записи: хоровые, групповые, индивидуальные. Прослушивание записанных на ленту упражнений и произведений, исполненных детьми, значительно повышает уровень их самоконтроля, способствует повышению интереса к предмету, стимулирует стремление каждого к самосовершенствованию.

Рисунок 3

Рисунок 4

Коррекционные задачи воспитания средствами музыки, пения, танцев помогают формированию пространственного представления, моторной координации, формированию речевой функции и, в конечном результате, способствуют реабилитации и социализации личности.

Открывая для себя радость эстетического творчества, ребенок-инвалид по зрению меняет свою жизненную позицию, отношение к себе, к своей жизни (и к своему дефекту), обретает более оптимистический взгляд на жизнь и окружение.

Вся система педагогического воздействия на личность незрячего ребенка – от обучения нормам общежития и ориентировке в пространстве до освоения сложных умений и навыков - направлена на максимальное приобщение его к окружающей жизни, утверждение социального cтaтyca, на преодоление переживаний в связи с осознанием им своего положения в среде здоровых людей.

Применение специальных приемов и методов обучения игре на музыкальных инструментах, овладение навыками вокально-хорового искусства позволяют детям с глубокими нарушениями зрения овладеть в достаточной мере навыками музыкальной грамоты и умениями владеть инструментом, голосом, что приводит к успешности всего процесса обучения. А это значит, что незрячий ребенок может в дальнейшем реализовать себя как самостоятельную личность.

Коррекционно-развивающая работа педагогов дополнительного образования в процессе обучения музыке незрячих детей постоянно приносит свои плоды: многие выпускники нашей школы-интерната продолжают овладевать музыкальной профессией: в настоящее время в Курском музыкальном колледже-интернате слепых обучаются выпускники нашей школы-интерната: по классу баяна Демиденко Александр, по классу аккордиона – Ефимов Александр, по классу фортепиано – Лосева Ксения, по классу народных инструментов – Шестаков Николай, по классу вокала – Шейкина Юлия. В Ростовском культпросветучилище по классу вокала занимается Капустянский Александр.

Многие выпускники школы-интерната по окончании музыкальных училищ работают в области музыкального искусства: в г. Новочеркасске – Егоров Александр, в г. Ростове-на-Дону – Петренко Валерий, Черников Евгений и Колодяжный Руслан в г. Курске, Кудинов Андрей в Волгоградской области.

Ключевые слова: концертмейстер, инклюзивное образование, особенности, незрячие учащиеся.

Keywords : accompanist, inclusive education, particularly for blind students.

В статье рассмотрены проблемы, связанные с обучением незрячих детей, приведено определение инклюзивное образование, выделены особенности работы концертмейстера, в условиях инклюзивного образования.

The article examines the problems associated with training visually impaired children, given the definition of inclusive education, the features of working as an accompanist, in terms of inclusive education.

В настоящее время всё чаще поднимается тема инклюзивного образования. Как известно, под данным словосочетанием понимается совместное обучение детей с ограниченными возможностями здоровья в одной среде с детьми, не имеющими каких-либо отклонений в здоровье.

Часто у взрослых возникают вопросы: смогут ли здоровые дети адекватно принять сверстников с особенностями в развитии. Будут ли они дружить с ними? Возникнет ли у детей обоюдный интерес в общении и проч, и проч.

На практике оказывается, что многие вопросы разрешаются сами собой, в естественной и очень простодушной для юных членов общества манере.

Название статьи обязывает автора сделать акцент в своем повествовании на концертмейстерской работе, да еще выделить особенности, характерные для работы, именно с незрячими учащимися. Попробую не обмануть надежд читателей данной статьи. Но, начнем с предыстории.

Случилось так, что к нам привели маленького симпатичного мальчика, который очень хотел учиться игре на скрипке. У него обнаружились хорошие музыкальные задатки, но…вот только он полностью незрячий. До нашей школы Джамиль успел обойти еще несколько учреждений дополнительного образования, но всюду им отказывали в обучении. Педагог по скрипке взял Джамильчика к себе в класс. Тут же возникла серьезнейшая проблема – отсутствие какой-либо методики обучения игре на скрипке слепых детей. День за днем по крупицам педагог стал собирать различные сведения об особенностях обучения людей с такой особенностью. Сейчас Ганиева Эльвира Мэлисовна является единственным автором в Казани, которая создала учебную программу для обучения игре на скрипке незрячих учеников. Данный труд получил высокую оценку на Республиканском конкурсе методических разработок среди педагогов учреждений дополнительного образования.

Описанные мною проблемы – это лишь верхушка айсберга трудностей, с которыми сталкивается педагог в процессе учебной работы с Джамилем. Однако, при обоюдном старании, все потихонечку разрешается положительным образом.

Человек с полным отсутствием зрения….Музыкант…

Лауреат первой степени Кирилл Друк (г. Минск, Республика Беларусь). Фото из архива Курского музыкального колледжа-интерната слепых.

Наш эксперт – директор Курского музыкального колледжа-интерната слепых Министерства труда и социальной защиты РФ, заслуженный работник культуры РФ Станислав Попков.

Причина слепоты

Несмотря на все усилия врачей, количество слепых и слабовидящих детей и подростков в нашей стране практически не сокращается. Парадоксальным образом успехи медицины приводят даже к росту числа детей-инвалидов. Одна из главных причин детской слепоты в России, как и во всех других развитых странах мира, – ретинопатия недоношенных.

Картина мира

С первых дней жизни слепой ребёнок накапливает звуковую информацию точно так же, как зрячий ребёнок, собирает, впитывает зрительные образы. Поэтому важно, чтобы незрячих детишек окружали музыкальные игрушки, детские музыкальные инструменты. Для них полезны ритмические игры, развивающие занятия с музыкальным сопровождением.

Зачем нужна школа

С шести-семи лет важно начать систематическое музыкальное образование. Идеальным вариантом станут занятия в детской музыкальной школе или детской школе искусств.

Уроки с частными преподавателями, посещение школьных музыкальных кружков и студий не могут заменить обучения в детской музыкальной школе. Чтобы незрячий ребёнок в дальнейшем стал профессиональным музыкантом, ему необходимо не только овладеть навыками игры на музыкальном инструменте, но также изучить все предметы детской музыкальной школы: сольфеджио, теорию музыки, музыкальную литературу, композицию…

Способности можно развить

Разумеется, для обучения в детской музыкальной школе требуются минимальные способности. Но совместный труд ребёнка и его преподавателей помогает развить эти способности, привить любовь к музыке.

Родителям, опекунам и воспитателям незрячих детей необходимо помнить, что возможности профессиональной ориентации при данной инвалидности сравнительно ограничены. Самые популярные специальности среди слепых всего мира – музыканты и массажисты.

Но навыками массажа можно овладеть и в зрелом возрасте. А вот музыкальное творчество требует ранней профессионализации. Лишив ребёнка систематического, фундаментального музыкального образования, можно значительно сузить его дальнейшие профессиональные перспективы, фактически отнять у него будущее.

Какой инструмент выбрать?

На каком музыкальном инструменте лучше всего учиться играть слепому ребёнку? Незрячие люди способны овладеть практически всеми музыкальными инструментами, но наиболее популярными из них являются фортепьяно, баян, аккордеон и гитара. Именно эти инструменты в будущем позволят музыканту выступать и в качестве солиста, и в качестве аккомпаниатора.

К сожалению, незрячие люди неспособны играть в оркестре. Они не видят сигналов дирижёра. Не могут играть с листа, а только по памяти. А способность играть с листа является очень важным условием для оркестровых музыкантов!

При игре почти на всех музыкальных инструментах задействованы обе руки. Слепой музыкант читает ноты не глазами, а пальцами с помощью рельефно-точечного (брайлевского) шрифта. Очевидно, что невозможно одновременно играть на инструменте и знакомиться с нотами… Именно поэтому слепым людям лучше воздержаться от игры на таких классических оркестровых инструментах, как, например, скрипка или виолончель.

На слух или по нотам?

Почему-то некоторые родители и даже преподаватели детских музыкальных школ считают, что если незрячий ребёнок на слух воспринимает окружающий мир, то и музыке он может обучаться тоже исключительно на слух, без изучения нотной грамоты. Это опасное заблуждение!

Несмотря на то, что в оркестре слепые работать не могут, знание нотной грамоты им жизненно необходимо, так же как и зрячим музыкантам. Знакомясь с нотами, слепой музыкант может осмысленно и профессионально подойти к работе над музыкальным произведением, проанализировать ход мыслей композитора, а не просто механически заучить ту или другую пьесу.

Если в детском возрасте юные музыканты не освоили нотную грамоту, то это может существенно осложнить или даже сделать невозможным дальнейшее обучение в профильных высших и средних специальных учебных заведениях.

Средство реабилитации

Музыкальное творчество было и остаётся важнейшим средством реабилитации для слепых детей, даже если в будущем они и не станут профессиональными музыкантами. Занятия музыкой, выступления на сцене, участие в различных фестивалях, смотрах, конкурсах, праздниках помогает мальчикам и девочкам преодолеть робость, зажатость, излишнюю стеснительность и неуверенность в себе.

Дети – инвалиды по зрению испытывают законную гордость за свои музыкальные успехи. Им приятно, что они могут доставить радость и ровесникам, и взрослым людям. Проведение музыкальных мероприятий способствует установлению контактов между детьми и подростками с инвалидностью и без ограничений по здоровью. В этом и состоит подлинная инклюзия!

Новые таланты

Именно слепые юные музыканты нередко демонстрируют не только природный талант, но и чудеса упорства и трудолюбия. В качестве примера можно рассказать о незрячем с рождения мальчике, восьмилетнем Кирилле Друке из Минска. На прошедшем в ноябре 2015 года в Курске VI Международном детско-юношеском фестивале-конкурсе незрячих музыкантов вундеркинд получил первую премию.

Он поразил жюри виртуозным исполнением джазовых композиций и произведений классического репертуара. Игра гостя из Беларуси сочетала техническое совершенство и детскую непосредственность. Слушая выступления своих успешных ровесников, другие юные музыканты тоже начинают совершенствовать свои навыки и готовиться к конкурсам.

Бесплатное участие. Свидетельство СМИ сразу.
До 500 000 руб. ежемесячно и 10 документов.

Автор делится опытом работы со слепыми и слабовидящими учащимися, накопленным преподавателями детского музыкального отделения Нижегородского музыкального училища имени М. А. Балакирева (ранее ДМШ при Нижегородском музыкальном училище), работающими в филиале на базе областной школы-интерната им. Н. Островского для слепых и слабовидящих детей. Надеюсь, эта работа окажется полезной преподавателям при работе с данной категорией учащихся.

Работа с незрячими учащимися в классе специального фортепиано. Коростелева Е. В. В ДМШ при Нижегородском музыкальном колледже имени М. А. Балакирева (ныне детское отделение НМК) накоплен большой опыт работы со слепыми и слабовидящими учащимися в филиале на базе областной школы интерната имени Н. Островского. О некоторых особенностях работы с такими детьми и пойдет речь. Основным отличием работы с незрячими является тот факт, что при обучении детей с дефектами зрения детская музыкальная школа, наряду с эстетическим развитием детей и их музыкальным воспитанием, выполняет ещё дополнительные задачи компенсирующего характера: реабилитации учащихся – инвалидов, преодоления ими психологического кризиса, чувства собственной неполноценности, укрепления их положительного отношения к миру, утверждения позиции среди зрячих. При выполнении всех этих задач необходимо учитывать особенности личности и состояния здоровья таких детей. Особенности внимания незрячих. Резкое сокращение внешних воздействий при нарушении функций органов зрения отрицательно сказывается на объеме, устойчивости, концентрированности и других свойствах внимания, обусловливает замедленное по сравнению с нормой запоминание, которое требует большего количества подкреплений, т. к. дефекты зрительного анализатора нарушают соотношение основных нервных процессов – возбуждения и торможения – в сторону усиления тормозного процесса. Преобладание тормозного процесса над возбуждением проявляется в снижении скорости выработки условных рефлексов и недостаточно полном и замедленном воспроизведении материала. Восполняя пробелы чувственного познания, мышлению слепых приходится проделывать дополнительную работу. Эту особенность необходимо учитывать при работе в классе фортепиано, не торопить ученика в начале работы над произведением при разборе текста, а обратить внимание на первоочередное формирование у незрячего ученика пространственных, точных мыслительных представлений: слуховых, двигательных и т. д. Зато терпение будет вознаграждено в результате более надежным и устойчивым запоминанием текста по сравнению даже со зрячими сверстниками. Начальное обучение. Донотный период. В обучении начинающих незрячих учеников необходим длительный донотный период для приобретения отчетливых музыкальных и слуховых представлений, изучения топографии клавиатуры, формирования начальных пианистических приемов. При этом необходимо обращать внимание на типичные ошибки учащихся: слепые стремятся играть в середине между черными клавишами, т. к. так им легче ориентироваться, а слабовидящие дети, стремясь разглядеть клавиатуру, низко наклоняются, играя как бы “носом”. И та, и другая привычка могут пагубно сказаться на дальнейшем развитии учеников, мешая их техническому совершенствованию. Освоение нотной грамоты слепыми детьми также протекает более длительно изза сложности записи нотного текста по системе Брайля. Чтение с листа возможно только отдельно каждой рукой (одной читать – другой играть), да и то не со всеми детьми: некоторые могут читать только одной из рук, тогда чтение нот вообще разбивается на два отдельных процесса: сначала читаем, запоминаем, потом играем. Работа над этим навыком растягивается на все время обучения, сдвигаясь больше к средним и старшим классам, когда ребенок запомнит все основные нотные обозначения и сможет их бегло читать. Соединение двумя руками производится по представлению, наизусть. При этом неизбежно появление многочисленных ошибок в тексте (аппликатура, штрихи, знак октавы и т. д.) при очень малой мобильности в исправлении этих ошибок. Поэтому разбор должен проводиться крайне медленно и внимательно, часто проверяя точность исполнения, мысленно играя по нотам, автоматизируя прямо на уроке верную игру. Большую помощь при этом может оказать прием сравнительного показа. Техническое освоение произведения учащимися с дефектами зрения протекает также с некоторыми особенностями. Выразительные и целесообразные движения в норме формируются на основе зрительного восприятия и подражательной деятельности. А при глубоких нарушениях функций зрения визуальное восприятие движений педагога затрудняется или становится невозможным, вследствие чего полностью или частично исчезает возможность и потребность в подражании, что необходимо учитывать при обучении. Кроме объясненияописания движения словами при показе рука педагога должна находиться в постоянном физическиосязательном контакте с рукой ученика (рука ученика на руке педагога в той части, что объясняется – кисть, локоть, плечо, пальцы или рука педагога помогает руке ученика выполнять целесообразное, необходимое в данном конкретном эпизоде, движение). Особенно сложно и важно при полном или частичном отсутствии зрительного контроля у незрячих найти меру движения. При этом необходимо иметь в виду, что скорость и успешность моделирования пространственных и двигательных представлений индивидуальны и зависят от двигательных способностей ученика. При выборе верных исполнительских движений опорой является интенсификация слуховых представлений, понимание учеником неразрывной связи звукового строя произведения с его образноэмоциональным строем. Исполнение скачков. Отсутствие зрительных представлений и зрительной интуиции обуславливает сложности в приспособлении ребенка к инструменту. Особенно это сказывается в освоении скачков. Этот навык нужно тренировать с самого начала обучения, не боясь скачков, отрабатывая вспомогательные движения, ориентируясь по черным клавишам, исполняя скачок чисто и осознанно (лучше медленно и чисто, чем быстро и грязно). Репертуар изза скачков не стоит ограничивать, а наоборот необходимо отдавать предпочтение произведениям со скачками и переносами рук, развивая исполнительскую смелость ученика, начиная с самого начала обучения. Развитие эмоциональности и творческого воображения. Узость круга восприятия действительности, его фрагментарность, недостаточная обобщенность и другие недостатки восприятия незрячих, обусловленные сужением сферы чувственного познания за счет полного или частичного выпадения функций зрения, ограничивают возможности незрячих. Их воображение беспредметно, умозрительно, т. к. больше опирается на интеллект. Занятия музыкой незаменимы для развития творческого и всех других видов воображения ребенка при помощи расширения круга музыкальных впечатлений ученика (слушание музыки в записи, на концертах, в исполнении педагога и т. д.) и расширения круга общения. Кроме того, у незрячих наблюдается снижение внешнего проявления эмоций, что сказывается на бедном интонационном оформлении речи (и музыкальной, в том числе). Поэтому работа над образностью, яркостью, выразительностью исполнения – одна из наиважнейших задач в воспитании незрячего музыканта. Здесь могут помочь другие виды искусства (литература, поэзия), широкое знакомство с творчеством автора исполняемого произведения и других композиторов, словесные объяснения педагога. Выступление на сцене. Большое и важное место в учебном процессе детской музыкальной школы занимает исполнение учеником концертной программы на зачете или экзамене, являясь главным итогом его работы. Слепые и слабовидящие дети при этом сталкиваются с дополнительными трудностями: с одной стороны – объективно присущая им эмоциональная статика, связанная с затрудненностью движений и бедностью воображения, с другой – повышенная тревожность, которую незрячие учащиеся испытывают на сцене, как и все остальные. У незрячих она проявляется в потере контроля над исполнительским аппаратом и ориентации на клавиатуре. При этом деформируются исполнительские приемы: пальцы как бы “прилипают” к клавишам, движения становятся угловатыми, любая неточность вызывает нарастание паники и проявляется через зажим. Поэтому так важно, с одной стороны, работать над автоматизацией игровых приемов, а с другой, над умением сосредоточиться на непрерывной линии музыкального развития произведения, дистанцируясь от своих страхов и переживаний. Сопутствующие заболевания. Еще одна проблема, которую необходимо иметь ввиду при обучении слепых и слабовидящих детей – это большое количество у них сопутствующих заболеваний: неврологических, двигательных, например, тревожность в ориентации и т. п. Это сказывается в большей по сравнению с нормой утомляемости этих детей, повышенной возбудимости или, заторможенности, наоборот, индивидуальных двигательных проблемах, проблемных чертах характера и т. д. Поэтому для плодотворной работы с такими учащимися необходим индивидуальный подход к каждому ребенку. Задачи, которые ставятся перед учеником, должны быть ему по силам. Их успешное решение помогает создать положительное отношение ребенка к работе, преодолеть чувство собственной неполноценности, укрепить позитивное отношение к миру, утвердить свою позицию среди зрячих. Несмотря на все перечисленные проблемы и сложности обучения детей с дефектами зрения, практика показывает возможность достижения ими хороших результатов при положительной мотивации ребенка и верном педагогическом подходе. Приложение. Список литературы: Баренбойм Л. “Музыкальная педагогика и исполнительство.” Л.,1974 Бюрклен К. “Психология слепых.” М., 1976 Виллей П. “Психология слепых.” М., 1968 Вишневская Е. Е. “Специфика работы с детьми с дефектами зрения.” Коваленко Б., Коваленко Н. “Тифлопедагогика. Основы тифлопедагогики и тифлодидактики.” М., 1971 Литвак А., Сорокин В., Головина Т. “Практикум по тифлопсихологии.” М., 1989 Ляховицкая С. “О педагогическом мастерстве.” Л., 1963 Мальцев С., Шевченко Г. “Опыт обучения детей гармонии и импровизации.” Л., 1984 Морозова Н. Г. “Интересы и мечты слепых детей младших (старших) классов.” М., 1989 Москаленко Л. “Методика организации пианистического аппарата в первые два года обучения.” Окарина, Новосибирск, 1999 Свердлов В. “Пространственная ориентация слепых.” М., 1967 Скребитский Л. “Воспитание и образование слепых и их призрение на Западе.” М., 1961 Тургенева Э. “О некоторых вопросах развития творческих способностей учащихся в классе фортепиано.” М., 1970 Цех Ф. “Воспитание и обучение слепых детей.” М. 1973 Юдовина-Гальперина Т. “За роялем без слез, или я — детский педагог.” Союз художников, С-П., 2002

Читайте также: