Методика слушания музыки в начальной школе

Обновлено: 05.07.2024

Музыкальный вид деятельности – слушание музыки дает возможность познакомить детей с доступной им музыкой известных композиторов, получить необходимые знания о музыке и музыкантах, о выразительных средствах музыки. В процессе восприятия музыки детям прививается любовь к высокохудожественной музыке, формируется потребность в общении с ней, воспитываются их музыкальные интересы и вкусы, формируется представление о том, что музыка рассказывает об окружающей жизни, выражает чувства и мысли, настроения человека.

В начальной школе учитель учит детей:

– внимательно слушать музыкальные произведения от начала до конца, воспринимать музыку;

– проникаться их эмоциональным содержанием;

– делать посильный разбор произведения (эмоционально-образное содержание, средства музыкальной выразительности, структура, исполнение);

– узнавать по звучанию пройденные музыкальные произведения, помнить их названия и имена композиторов.

Педагогической науке известны три основных типа слушательской реакции: а) полное непонимание, когда восприятие музыки ощущается как звуковой хаос, лишенный организующего начала; б) обобщенное, малодифференцированное восприятие музыки без глубокого проникновения во внутреннюю структуру произведения с непосредственной эмоциональной реакцией; в) истинное понимание музыки с осознанием связей, составляющих ее элементов, ее внутренней структуры.

Конечный результат – восприятие музыкального образа как явления осмысленного. Поэтому просто слушание музыки мало что дает, нужно этому учить. Начинать становление процесса музыкального восприятия у младших школьников следует с чувственного аспекта, с пробуждения эмоций, формирования эмоциональной отзывчивости как части музыкально-эстетической культуры, что предполагает смещение акцента с технической стороны музыкального искусства на духовную – суггестивно-эмоциональную.

Для того чтобы слушание становилось слышанием, нужен музыкальный анализ, разбор прослушанного, беседа с учащимися по поводу услышанного, т. е. художественно-педагогический анализ. Дети должны получить верные сведения о музыкальном жанре, структуре произведения, об элементах музыкальной речи, жизни и творчестве композитора. Уже в младших классах обращается внимание на то, что колыбельная песня будет спокойной, ласковой, мелодия ее негромкая и плавная, а пляска будет веселой, мелодия быстрая и громкая. В начальной школе дети узнают доступные 2– и 3-частные формы, о приемах развития музыки: повторность, контраст, вариационность.

Слушание музыки в начальной школе дается в живом исполнении педагога или в грамзаписи. При этом исполнение учителя на пределе его технических возможностей вредно, также как и плохая аппаратура (ТСО) с шипением и хрипением. Особенно эффективно сочетание грамзаписи с живым исполнением учителя. Так, например, музыкальную интерпретацию учителя на фортепиано можно сравнить с оркестровой или хоровой аудиозаписью.

Необходимыми условиями полноценного музыкального восприятия являются: систематическое педагогическое руководство, эмоциональная открытость педагога и детей, ценностны радость, удивление, восхищение музыкой; интересная форма подачи детям музыкальных знаний; небольшие объемы музыкальных произведений.

Пробуждая в детях внутреннее сопереживание, методика организации слушания музыки должна быть направлена на тактичную поддержку эстетических впечатлений ребенка.

Условно выделяют следующие этапы в организации процесса слушания музыки.

2. Живое исполнение учителем или слушание музыки в грамзаписи (первоначальное прослушивание музыки в полной тишине).

3. Анализ-разбор произведения (восприятие отдельных эпизодов, концентрация внимания учащихся на выразительных средствах, сравнение произведения с другими уже известными). Трудность этого этапа в том, чтобы сохранить эмоциональное отношение при возрастающей сознательности слушателя.

4. Повторное прослушивание произведения, чтобы его запомнить, обогатить новыми наблюдениями. Восприятие произведения повторно осуществляется на более высоком уровне, на основе полученного музыкального опыта.

5. Восприятие музыкального произведения на последующих уроках с целью повторения, закрепления, сравнения его с новыми пьесами (сравнение музыкальных образов).

В организации слушания музыки детьми исследователи музыкальной педагогики выделяют ряд методических приемов, способствующих активизации процесса музыкального восприятия:

– вокализация доступных мелодий инструментальных произведений;

– ритмопластика (промаршировать, пластически выразить музыку движением кистей или корпуса);

– сравнение или контрастное сопоставление музыки;

– графическое изображение мелодии;

– составление музыкальной коллекции;

– использование содружества различных видов искусства;

– оркестровка слушаемой музыки игрой на детских инструментах;

– использование определенного цвета для передачи настроения музыки.

Также следует выделить приемы активизации внимания учащихся для музыкального восприятия, аналогичные ряду общепедагогических приемов:

– прием персонификации (учитель использует предрасположенность детей к сопереживанию);

– прием игры голосом (выразительная речь учителя).

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Уроки музыки до рождения

Уроки музыки до рождения • Кроха начинает реагировать на звуки уже с 5-го месяца внутриутробной жизни. Сначала он воспринимает их костной системой, а ближе к 22-й неделе начинает слышать ушами.• Первая и самая приятная для него мелодия – биение вашего сердца. Еще он слышит,

УРОКИ МУЗЫКИ

Восприятие

Восприятие Как считают психологи, совершенствование восприятия происходит в процессе тех действий, которые требуют различать цвета, формы, величину и классифицировать предметы по тем или иным признакам. Для развития восприятия ребенку необходимы однотипные предметы с

3. МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПРИЯТИЕ

3. МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПРИЯТИЕ 3.1. Общая характеристика музыкального восприятия Музыкально-познавательные процессы представляют собой психические процессы, предметом и областью развертывания которых является музыка. Общая психология называет в качестве основных

3.4. Особенности восприятия музыки детьми

3.4. Особенности восприятия музыки детьми Музыкальное восприятие имеет, помимо прочих, возрастные закономерности. Процесс восприятия музыки начинается в раннем детском возрасте, и психические особенности ребенка на каждом возрастном этапе оказывают воздействие на ход

3.5. Восприятие серьезной и легкой музыки как социокультурная проблема

3.5. Восприятие серьезной и легкой музыки как социокультурная проблема Кроме индивидуальных различий в восприятии, современная музыкальная психология выявляет отличия, обусловленные множественностью и разнообразием продуктов современной музыкальной культуры. При

Восприятие величины у ребенка

Восприятие величины у ребенка Попробуйте поставить себя на место малыша и, вспомнив детство, представить окружающий мир. Дети рождаются очень близорукими. Более-менее четко новорожденный ребенок может видеть лишь на расстоянии до 20 см, именно столько нужно для

Восприятие и понимание речи

Восприятие и понимание речи Развитие и формирование речевой способности как ребенка, так и взрослого, овладение человеком речью, если обучение ей строится на онтогенетических началах, начинается с процессов речевого восприятия и распознавания речевых сигналов.

4. Учитель музыки

3. Технология подготовки урока музыки

Глава 1 План и конспект урока музыки

Глава 1 План и конспект урока музыки Уроки музыки в начальной школе должны быть прежде всего интересными и полезными для учеников. При скуке нет музыки. В начальной школе особенно важно находить, за что похвалить младших школьников, говорить, что вам приятно с ними

20. Восприятие движения и движение восприятия

20. Восприятие движения и движение восприятия Возраст: 5–8 месяцевУровень сложности: высокийОбласть исследований: чувственное восприятиеЭкспериментПроведите этот эксперимент дважды: с пяти– или шестимесячным ребенком, пока он еще не начал ползать, и вскоре после его

Восприятие

Содержимое публикации

Методическая работа на тему:

Выполнила педагог ДО

Дунаева Ольга Ивановна

Слушание музыки как вид учебной деятельности направлен, прежде всего, на освоение детьми глубины музыкальной культуры, на личностное, индивидуальное постижение высокохудожественных образцов музыки в разнообразных формах и жанрах, на углубление эмоциональной, эстетической и нравственной сфер личности учащихся. В процессе слушания музыки детям прививается любовь к высокохудожественной музыке, формируется потребность в общении с ней, воспитываются их музыкальные интересы и вкусы, формируется представление о том, что музыка рассказывает об окружающей жизни, а также выражает чувства, мысли и настроения человека. Учащиеся могут стать подлинными любителями серьезной музыки, но главное - они должны стать культурными слушателями, активно и с интересом воспринимающими настоящую музыку, способными иметь суждение о воспринимаемой ими музыке и определять свое отношение к услышанному.

Структура процесса организации слушания музыки представлена следующими этапами: 1) вступительное слово учителя, 2) собственно слушание произведения, 3) анализ-разбор прослушанного, 4) повторное слушание на новом, более высоком сознательном и эмоциональном уровне, 5) подведение итога.

Вступительное слово учителя. Его задача:

- заинтересовать учащихся тем, что предстоит услышать, создать установку на восприятие;

- вступительное слово может быть совсем коротким или достаточно развернутым, в редких случаях может даже отсутствовать;

- во вступительном слове начинается формирование центрального понятия урока, поэтому оно должно быть связано с темой и целью урока;

- вступление может быть построено при помощи сочетания самых различных методов, однако всегда должно быть ярким, образным, точным по смыслу; - содержание вступления должно ориентировать детей на понимание выразительной стороны произведения;

- обязательным завершающим компонентом вступительного слова является постановка перед слушателями задачи, выражающейся в конкретном вопросе-задании, которое надо выполнить в процессе восприятия; суть задачи имеет непосредственную связь с темой и целью урока;

- вступительное слово в целом и задача должны носить проблемно-поисковый характер, не давать готовых понятий, а создавать условия для того, чтобы дети сами смогли в процессе творческого поиска прийти к ответу самостоятельно.

2. Слушание произведения:

- в любом варианте исполнения музыки она должна звучать качественно;

- необходимо, чтобы во время восприятия в классе была полная тишина, и учащиеся, готовые к ответу, не поднимали бы рук, пока музыка не закончится;

- учитель должен внимательно слушать музыку вместе с детьми, недопустимо заниматься посторонними делами и демонстрировать свое равнодушие к звучащей музыке.

3. Анализ-разбор прослушанного:

- сначала должна быть решена в процессе беседы с детьми задача, поставленная перед слушанием;

- в ходе анализа-разбора педагог вводит новую информацию, задает дополнительные вопросы, углубляющие понимание детьми содержания произведения и центральное понятие урока;

- если в процессе беседы возникает такая необходимость, то можно дополнительно прослушать соответствующие фрагменты произведения;

- следует помнить, что в процессе разбора основное внимание должно уделяться содержательной, выразительной стороне музыки;

- по завершению разбора педагог подводит ему итог при помощи постановки перед учениками 2-3 вопросов;

- далее перед школьниками ставится новая задача к повторному слушанию, которая выступает как задание, которое необходимо выполнить в процессе музыкального восприятия.

4. Повторное слушание:

- проводится с дополнительным видом музыкальной деятельности (игра на музыкальных инструментах, вокализация мелодии, пластическое интонирование, музыкально-ритмические движения) или с творческим заданием (рисование музыки, ее цветовое моделирование, создание сочинения и т.п.), с музыкально-дидактическими играми, могут быть использованы также музыкально-исследовательские задания;

- произведение может быть прослушано несколько раз, пока дети не выполнят свое творческое задание или не поучаствуют в достаточной степени в игре, вместе с тем следует придерживаться запланированного на данную часть урока времени;

- при необходимости повторное слушание может быть перенесено в одну из следующих частей урока или даже на другой урок (если произведение крупное).

5. Подведение итога слушания: представляет собой ряд вопросов педагога к школьникам, которые позволяют акцентировать основные понятия, введенные в процессе слушания, закрепить и уточнить их, проверить, насколько дети усвоили содержание слушания. По времени слушание музыки не должно занимать более половины урока, хотя могут быть и педагогически обоснованные исключения.

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей Центр эстетического воспитания и образования детей

( методические рекомендации из опыта работы )

Автор: Ряднова Наталья Владимировна

школы искусств ЦЭВи ОД

Хочу поделиться опытом своей работы на уроках музыкальной литературы в ЦЭВиОД.

Важнейший момент уроков музыкальной литературы - это слушание музыки, а значит, педагогу надо так суметь рассказать о музыке, так умело настроить детей на ее восприятие, чтобы вызвать скорейшее желание слушать.

В процессе уроков надо постепенно формировать потребность и умение не только слушать, но слышать и понимать музыку.

Вот основные моменты, на которых базируется рассказ о музыкальном произведении:

Она может быть связана с созданием произведения, страничками жизни

композитора, исполнителями и т.д. Главное, с тем материалом, который

обязательно заинтересует детей.

- опора на эмоционально-образное восприятие музыки

- погружение в музыкальное произведение через его средства

Остановлюсь на двух последних моментах. Особенно важно их использовать на начальной ступени освоения предмета, когда у ребенка преобладает эмоционально-образный тип мышления и сохранился пытливый исследовательский взгляд на мир. Опираясь на эти знания, можно с успехом решить главную задачу – легко, комфортно и с пониманием войти в мир классической музыки.

Как это может происходить, рассмотрим на разных примерах.

По программе музыкальной литературы музыкальной форме у нас посвящается целая четверть 1 и 4 класса, именно тогда мы постепенно и последовательно погружаемся в это интереснейший мир.

Фрагмент урока:

Сейчас я сыграю вам одну из них, мне она очень нравится.

Что это звучит, догадались? - это марш.

Марш – самая лучшая музыка для шага. А теперь слушайте еще более внимательно, какие ножки шагают: маленькие или большие?

Настоящие или игрушечные?

Кто же так четко и бодро марширует, словно на параде?

А теперь послушайте еще раз музыку Чайковского. Вслушайтесь, а есть ли среди солдатиков барабанщики ( играю барабанную дробь ) - да, есть!

Если вы были внимательны, то, услышали, сколько барабанчиков звучало? Они одинаковые? - два

- один маленький, а другой большой! ( наиграть отдельно в разных регистрах )

Про барабанчик и солдатиков у нас есть чудесные слова (с тихи Клары Грин), вот послушайте ( пою, играю, маршируем на ладошке ):

Барабанчик вдруг проснулся

К палочкам нагнулся

и тихонько зазвучал: тара-рам-пам.

Марш солдатики узнали

Друг за другом встали

и пошли, чеканя шаг: тара-рам-пам.

(Рассматриваем картинки с изображением солдатиков в синих мундирах).

Слушаем дальше ( вводится 2 образ - образ командира ).

Слышите, сейчас музыка изменилась, как будто кто-то начал отдавать команды ( играю 2 тему ).

Он - храбрый? - да!

Еще какой? Кто это?

Давайте поприветствуем его, будем хлопать в ладоши ( хлопают под музыку ). Послушаем всю пьесу, но сначала вспомним, что в ней было?

- солдатики в синих мундирчиках ( играю и показываю синюю карточку

- потом появился храбрый командир ( играю и показываю красную

А теперь самое интересное, то, что мы услышим в музыке дальше! сыграю вам от начала и до конца. Попробуем все происходящее в музыке выложить карточками ( раздаются по 2 карточки). У вас есть пока только синяя и красная карточки, это солдатики и командир. Если вам понадобятся еще карточки, то после того как музыка отзвучит, вы можете взять их с моего стола. Условие: выкладывать имеющиеся карточки только по ходу звучания.

Давайте запишем в тетрадке и на доске порядок, по которому шли темы:

С-солдатики, К- командир. Кто запишет?

Поздравляю вас, вы совершили важное музыкальное открытие. В музыке всегда всё идет по плану, по расписанию! Этот план, или, расписание называется музыкальная форма.

В музыке Чайковского три части, поэтому форма пьесы - трехчастная. Знание музыкальной формы превращает слушание музыки в занимательный процесс, а сколько в ней нас еще ждет интересных и новых открытий!

А сейчас я хочу познакомить вас с остальными стихами к маршу.

Барабанчик вдруг проснулся

К палочкам нагнулся и

тихонько зазвучал: тара-рам-пам.

Марш солдатики узнали

Друг за другом встали

и пошли, чеканя шаг: тара-рам-пам.

( далее будут использоваться переработанные стихи Клары Грин ).

Флаг у командира, на погонах лира

За собою он ведет солдат.

Четко, быстро, сразу

чтобы лучшим стал его отряд.

к палочкам нагнулся

и тихонько зазвучал: тара-рам-пам.

Марш солдатиков чудесный

С музыкой прелестной

Фрагмент урока :

А дальше появится новая тема, лирическая, ее запоют виолончели. Я тоже спою ее вам, чтобы вы запомнили и узнали ее. (Пою, рисую движение мелодии рукой, любуемся ее распевностью и энергичностью одновременно ). Это думы Руслана о Людмиле, вторая тема увертюры. Узнайте ее, поднимите руку при ее появлении ( слушаем ).

На этих двух темах ( в сонатной форме их называют главная и побочная, а увертюра Глинки написана именно в ней ) и русских аккордах построена дальше вся музыка. Давайте послушаем еще раз начало увертюры - экспозицию - так называется изложение тем в первом разделе сонатной формы. Вспомним все по-порядку:

- вступление, 3 русских аккорда – прозвучат три раза,

перекличкой у деревянных (не упустите их)

- и тема любви Руслана к Людмиле у виолончелей (напеть еще раз). Слушаем, следим, все замечаем!

Продолжим наше знакомство с музыкой ( можно на следующем уроке).

Но сила любви и добра преодолевает все преграды, возвращаются темы экспозиции, начинается заключительный этап музыкального развития –реприза. Ждем появления главной и побочной партии ( отмечаем их поднятием руки ).

Осталось совсем немного, победить Черномора! но как это показать средствами музыки?

Последний раз ее проведут в музыке медно-духовые инструменты на форте, и это невозможно будет не услышать ( отметить по ходу звучания ). Эту гамму позднее так и назовут, гаммой Черномора!

Как вы думаете, чем завершится эта удивительная по силе выразительности и красоте музыка?

- жизнеутверждающими русскими аккордами.

Расставив подобные опорные точки, зафиксировав их, мы сумеем

превратить слушание музыки в активный процесс.

Большую помощь в разговоре о музыке, ее понимании окажет анализ средств выразительности .

Приведу один из примеров. В третьей четверти 3 класса мы знакомимся с героями разных опер, среди которых Кармен.

В заключении, еще раз хочу подчеркнуть главную мысль - соприкосновение с миром классической музыки должно быть активным, осознанным, творческим, радостным, а для этого – подготовленным. Настроить на музыку, ее вибрации – в этом задача педагога и большое искусство.

Методическое пособие “Как научить младшего школьника слушать музыку”. Начальная школа/сост. Н.С. Овчинникова, И.Г. Винникова. - Черепановский Педагогический Техникум, 2016.

Данное пособие рекомендовано для учителей музыки начальных классов и для студентов педагогического техникума.

В пособие представлены психологические основы музыкального восприятия младших школьников, разнообразные приемы организации слушания музыкальных произведений, как на уроках музыки, так и на внеурочных занятиях.

ГАПОУ СПО НСО

“Черепановский педагогический техникум”

“Как научить младшего школьника слушать музыку?”

И.Г. Винникова

Н.С. Овчинникова

2016 год

Желаем вам успеха.

Психологические основы музыкального восприятия младших школьников.

В психологии восприятие определяется как целостное отражение предметов, возникающее при непосредственном воздействии раздражителей на органы чувств. При этом восприятие – не пассивное копирование, а живой, творческий процесс познания.

Будучи необходимым этапом познания, оно всегда связано с мышлением, памятью, вниманием, направляется мотивацией и имеет аффективно-чувственную окраску.

Восприятие музыки – это универсальная музыкальная способность, формирующаяся на основе музыкального опыта. (В. Медушевский)

Н.А. Ветлугина определяет музыкальное восприятие как сложный, чувственный, поэтический процесс постижения музыки, наполненный глубокими внутренними переживаниями слушателя, в котором взаимодействуют сенсорные ощущения музыкальных созвучий, предшествующий опыт знакомства с музыкальными сочинениями, живые ассоциации с происходящим в данный момент.

Развитое музыкальное восприятие характеризуется:

эстетически-эмоциональной окрашенностью (переживание красоты музыкального образа, чувств, мыслей и настроений);

избирательностью (музыкальное произведение нравится, на нравится, оставляет равнодушным);

внутренней активностью (смысловое содержание художественному образу произведения).

Период от 7 до 10-11 лет является сензитивным в развитии музыкальности. Он обуславливается динамикой созревания центральной нервной системы, формированием органов слуха, движения, структуры эмоциональной саморегуляции и интеллекта.

В 7 лет школьник улавливает в музыке в первую очередь ее ритмическую и динамическую сторону, а звуковысотную – мелодию и гармонию – воспринимает хуже.

Требования ФГОС начального общего образования определяют формирование у младших школьников:

п. 1.2 Умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению.

Музыкально-слушательская деятельность – один из основных видов музыкальной деятельности младших школьников на уроках музыки

Музыкально-слушательская деятельность имеет цель развитие культуры восприятия музыки у школьников.

В основе музыкального восприятия лежит сложный психический процесс вычленения в произведениях искусства свойств и качеств, пробуждающих эстетические чувства

Этапы музыкально - слушательской деятельности:

1.вступительное слово учителя

2. слушание произведения

3. беседа о прослушанном произведении

4. анализ услышанного

Методические приемы организации восприятия музыкального произведения

Беседа по иллюстрации

Показ движением мелодии

Показ мелодии графически

Закрыть глаза и принять удобную позу

Составление сравнительной таблицы

Рисование под музыку

Анализ музыкального произведения

Сравнение музыкальных произведений

Использование словаря эмоций

Использование цветка интонации

Начинать становление умений и навыков музыкально-слушательской деятельности учащихся следует с чувственного аспекта, с пробуждения эмоций, формирования эмоциональной отзывчивости.

Чтобы расширить эмоционально-чувственный мир школьника и его словарный запас для перевода интуитивного переживания, вызванного музыкой, в вербальные характеристики можно использовать словарь эмоций.

В соответствии с современными требованиями на уроках музыки обязательно используются информационно-коммуникативные технологии.

После эмоционального настроя повышается слушательская активность школьников и увеличивается потенциал их деятельности. Важно пробудить в детях внутреннее сопереживание.

Поскольку зрительные образы являются начальным этапом музыкального восприятия, то на уроках музыки эффективно использование перед слушанием музыкального произведения художественных иллюстраций.

К методическим приемам активизации внимания при слушании музыкального произведения относится также сформулированный перед прослушиванием музыкального произведения конкретный вопрос или задание. Например: Показать мелодию движением.

На уроке музыки во 2 классе школьники, слушая музыкальное произведение, должны были показать поднятием руки, где заканчивается одна часть мелодии и начинается другая.

Интересным приемом является использование цветка интонации.

Каждый лепесток представляет собой средство интонации. Их 7: ритм, мелодия, темп, тембр, динамика, регистр, лад. Данный прием может быть использован в 3 - 4 классах, когда дети изучили средства музыкальной выразительности.

Слушая музыкальное произведение школьники, пользуясь цветком интонации, выявляют средства музыкальной выразительности, используемые в данном музыкальном произведении.

Важно формировать уже с младшего школьного возраста культуру слушания музыки. Познакомить школьников с правилами слушания.

Для сосредоточения внимания на музыкальном произведении можно использовать прием закрыть глаза и принять удобную позу. Дети меньше отвлекаются и более внимательно слушают музыку.

Слушая пьесу можно дать задание рисовать образы, которые ребенок представляет под музыку.

Более сложным приемом, который мы использовали на уроках в 3, 4 классах было задание «Составить таблицу, заполнив соответственные графы.

Фрагмент урока в 3 классе, где используется игровой момент: дети продают на ярмарке изделия народного промысла. (Студенты 41 группы Арефьева Ирина и Титова Людмила)

Читайте также: