Клод моне презентация кратко
Обновлено: 05.07.2024
Презентация на тему: " Моне Клод Оскар. СОДЕРЖАНИЕ Введение Краткая биография Иллюстрации Заключение Вывод." — Транскрипт:
1 Моне Клод Оскар
3 СОДЕРЖАНИЕ Введение Краткая биография Иллюстрации Заключение Вывод
5 Характер его живописи во многом определяется опытом его предшественников: великих испанцев Веласкеса и Ф.Гойи, знаменитого голландского мастера Ф. Хальса, французских живописцев О.Домье и Г.Курбе, но также и стремлением перешагнуть за существующие традиции и создать новое, современное, отражающее окружающий мир искусство.
8 С конца 60-х гг. посвятил своё творчество исключительно пейзажу, трактуя человеческую фигуру как один из его естественных элементов. "Кувшинки облака" 1903 «Снег в Аржантайле" «Осень" "Пейзаж в Монако"1884
17 Произведения Клода Моне дарят нам ощущение радости жизни и единства человека со всем, что окружает, - природой, городом, интерьером. Моне писал всё, что видел вокруг себя, - сады, поля, улицы, прохожих, друзей и знакомых. Он пользовался чистым цветом, стараясь не смешивать краски на палитре и не добавлять черных и серых тонов. Если подойти к любой картине Клода Моне близко и рассмотреть её поверхность, то можно увидеть много отдельных разноцветных пятнышек, нанесенных кисточкой вплотную одно к одному. Заключение
18 А если отойти от полотна на несколько шагов, то маленькие мазки будут сливаться в один тон – розовато- красный, если преобладают теплые краски; серый, если цвета даны поровну. Из-за своеобразной живописной манеры поверхность картин у Моне кажется трепещущей, зыбкой. Благодаря чему ему удавалось передать блеск солнечных лучей, рябь на воде, улыбку, мелькнувшую на лице человека.
19 Клод Моне ценил очарование быстро переходящего момента жизни. Клод Моне выступал как продолжатель реалистического искусства. Но в его живописи не было социальной критики, как у русских художников – передвижников, их современников. Завоеванием Клода Моне было то, что он утверждал ценности обыденного существования рядового человека. Клод Моне смог разглядеть прекрасное не в прошлом, а в настоящем. Ценя мимолетность, быстротечность живых впечатлений, он отказался от подражания вечным канонам красоты.
20 ВЫВОД Его особый подход, встречи с художниками, которые наставили его на этот путь, обучая его мастерству и новый метод работы принесли Клоду Моне успех и мировую славу.
№ слайда 1
№ слайда 2
№ слайда 3
• Клод Оскар Моне, один из основателей
импрессионизма, родился 14 ноября 1840 г. в
Париже. Когда мальчику было пять лет, семья
переехала в Нормандию, в Гавр.
• Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и
присоединился к семейному бизнесу, но сын с
детства увлекался изобразительным искусством.
• К.Моне начал свою творческую деятельность еще
в юном возрасте с написания смешных карикатур,
которые он выставлял в витрине гаврского
окантовщика, а первые уроки живописи получил у
пейзажиста Э. Будена, скитаясь с ним по
побережью и постигая приемы работы на открытом
воздухе.
4. карикатуры 1854 - 1856
• Художественное образование получил в Париже (с
1859), занимался в студии Сюиса.
• В 1860 г. Моне был призван в армию и попал в
Алжир, но там он заболел тифом; вмешательство
тётушки помогло художнику демобилизоваться, и
он вернулся домой уже в 1862 году.
• Моне поступил в университет на факультет
искусств, но быстро разочаровался в царившем
там подходе к живописи.
• Вскоре Мане поступил в студию живописи, которую
организовал художник академической ориентации
Шарль Глейр. В студии он познакомился с такими
художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик
Базиль. Они были практически сверстниками,
придерживались схожих взглядов на искусство и
вскоре составили костяк группы импрессионистов.
6. 1860
• Первой значительной работой, подводящей итоги
творческих поисков этого периода, стал для К.Моне
"Завтрак на траве" (1865-1866), написанный им
вслед за одноименной программной работой Э.Мане.
• Сама работа до нас не дошла: художник оставил ее
в счет уплаты за жилье в деревушке Шайи, в
окрестностях которой он работал. Но сохранилась ее
уменьшенная копия, позволяющая составить общее
представление о картине.
• Сочная темно-зеленая гамма с вкраплениями
коричневого и черного напоминает традиции
художников барбизонской школы, но в отличие от их
сгущающегося сумрака и движений "влажной"
живописной атмосферы, возникающих из нюансов
тонального письма, полотно наполнено прозрачным,
восхитительным в своей обыденности и реальности
воздухом.
8. Завтрак на траве 1865 – 1866
9. Камилла (Дама в зеленом) 1866
12. Дамы в саду 1867
• К.Моне составляет и фигуры, и пейзаж из
обобщенных световых пятен, оттенки и цвет
которых зависят только от освещения, нет
четких контуров предметов: они как бы
смазаны легким движением воздуха.
Ощущение движения воздуха усиливается и
самой фактурой картины: она перестает быть
гладкой, а состоит из отдельных пятенмазков.
• В "Лягушатнике" К.Моне стремился показать
окружающую его жизнь во всем ее
многообразии: игру солнечных бликов на
колышущейся глади воды, многолюдную
пеструю толпу отдыхающих, которая
растворяется в пейзаже и составляет с ним
единое целое
14. Лягушатник 1869
16. Впечатление. Восходящее солнце. 1872
• В работах этого периода обращает на себя
внимание целостность восприятия художником
происходящих вокруг сиюминутных событий. Глядя
на них, у зрителя создается впечатление личного
присутствия на этом нескончаемом празднике
жизни, наполненном солнцем, светом, гомоном
нарядной толпы.
• Поселившись в Аржантёе, К.Моне с таким
увлечением рисует Сену, ее мосты, скользящие по
водной поверхности парусники, что сам строит
себе лодку, в которой спускается до самого Руана и
там, пораженный увиденным, воспроизводит в
своих этюдах окрестности города и заходящие в
устье реки морские суда
18. Регата в Аржантее 1872
19. Сирень на солнце 1872
21. Маки в окрестностях Аржантея 1873
22. Гавань
24. Бульвар Капуцинок 1873
25. Бульвар Капуцинок в масленицу 1873
28. Вокзал Сен-Лазар 1877
30. Ренуар. Клод Моне читает газету 1872
• С рождением второго ребенка нищета, в которой
живет семья Моне, усиливается.
• В 1879 после долгой болезни умирает Камилла,
оставляя Моне с двумя сыновьями.
• После смерти жены заботу о детях взяла на себя
Алиса Гошеде, с семейством которой К.Моне
снимал дом в Ветее.
• В 1883 Моне переезжает в Живерни, красивое
место на берегу реки Эпт, примерно в 65
километрах от Парижа.
• В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе
Гошеде. Материальное положение К.Моне
поправилось настолько, что он покупает
собственный дом в Живерни.
32. Лавакур. Солнце и снег 1878 – 81
33. Хризантемы 1878
34. Подсолнухи 1881
35. Осенняя река 1882
36. Зимний пейзаж в Живерни 1885
37. Цветущий сад в Сент-Андрес 1886
• Моне впитывает в себя новые веяния и как
бы предвосхищает своим творчеством
работы художников конца XIX - начала XX вв.
Он по-другому начинает относиться к цвету,
меняются сюжеты его картин.
• Теперь основное внимание художника
сосредоточено на выразительности цветовой
гаммы мазка, усиливается стремление к
декоративности, которое вылилось в итоге в
создание картин-панно.
• Простые сюжеты картин 1860-1870 гг.
уступают место сложным, богатым
различными ассоциативными связями:
эпические изображения скал, элегические
шеренги тополей…
39. Скалы в Этрета 1886
40. Дождливое утро на Сене
41. Серии картин
• Несмотря на то, что художники во все
времена создавали ряд набросков одной
сцены, до Моне не было ни одного, кто
написал бы один и тот же объект несколько
раз при различном освещении и разных
погодных условиях. Картины Моне
представляют целые серии, изображающие
• стога сена,
• тополя,
• собор в Руане,
• вид Лондона с Темзы,
• Мост Ватерлоо
• кувшинки.
42. Стог сена в Живерни 1886
44. Тополя 1891
• Эти тополя росли на берегу реки Эпт
неподалеку от дома Моне в Живерни, и летом
1891 года художник начал рисовать их в
разное время дня, сидя в своей знаменитой
лодке.
• Когда Моне узнал о том, что эти тополя
собираются срубить, он немедленно купил
участок земли, на котором они росли, и
продолжал свою работу на протяжении всей
осени 1891 года.
• В результате у него получилось 20 картин,
запечатлевших эти тополя в разное время
года и при различном освещении
49. Руанский собор 1892 - 1894
• Художник стремится передать различную
степень освещенности одних и тех же
предметов при различной погоде, в
различное время дня, используя
разнообразную тональность своей палитры.
• Вместе с этим, серии картин позволяют
создать удивительные декоративные
композиции, как бы развивающиеся во
времени и в пространстве благодаря
возникающим ассоциативным связям.
55. Лондон 1899 - 1904
• На манеру Моне очень сильно повлияли работы
английского пейзажиста Дж.М.У.Тёрнера. Моне очень
интересовался творчеством Тёрнера и с восхищением
отзывался о его знаменитых картинах.
• Сам Моне писал пейзажи Темзы с 1899 по 1904 год.
Предполагая, что его лондонские картины будут сравнивать
с работами Тёрнера, он воспринял это как вызов и принял
его. Когда Моне представил свои картины на выставке 1904
года, критики были потрясены мощью таланта художника.
• Лондонские пейзажи Моне, написанные в 1899-1904 годах,
с их рассеянным светом и рассеянным цветом, - это
виртуозные, драматичные произведения искусства, по
которым можно проследить эволюцию стиля художника к
почти абстрактной манере.
• Здание парламента в Лондоне Моне писал в
1902—1904 годах, создав целую серию
полотен на эту тему, состоящую из тридцати
семи холстов.
В картине ГМИИ изображен последний из
мотивов, над которым К. Моне работал после
своего второго путешествия в Лондон (1901
— 1903). Серия видов Лондона была
показана на выставке в галерее ДюранРюэля в Париже в 1904 году. С 1918 года
картина в собрании серея Ивановича Щукина.
57. Клод Моне. Мост Ватерлоо. Туман. 1903 Холст, масло, 65.3x101, Эрмитаж, Санкт-Петербург (196KB)
58. Мост Ватерлоо. Пасмурная погода .1902 г. Гамбург Кунстхале
59. К.Моне. Мост Ватерлоо. Пасмурная погода. 1904
60. Мост Ватерлоо. Затуманенное солнце.1903
61. Мост Ватерлоо, эффект солнечного света. 1903
62. Мост Ватерлоо, туманное утро. 1903
63. Мост Ватерлоо. Эффект солнца 1903
64. Чайки (река Темза в Лондоне, здание Парламента) 1904 г. ГМИИ им. А. с. Пушкина
65. Лондон. Вид на здания парламента.
71. Сан Джорджо Маджоре в сумерках 1908
• Примерно с 1905 года и до конца своих дней Моне
целиком сконцентрировался на кувшинках.
• Эти картины, на которых чашечки кувшинок
буквально материализуются на поверхности воды, не
имеющей линии горизонта, стали этюдами,
запечатлевшими бесконечное и неповторяющееся
разнообразие цвета и света.
• На самом деле эти серии картин, как и любое
гениальное произведение искусства, не поддаются
объяснению. Это работы поэта, тонко чувствующего
природу и способного передать ее красоту в своей
живописи.
75. 1898
76. 1904
77. 1906
78. 1907
79. 1915
80. 1916
81. 1917
82. 1920
83. 1920 - 1926
• Алиса Гошеде умерла в 1911 г. Художник пережил и
своего старшего сына, Жана, умершего в 1914 г.
• Последние годы жизни Моне были омрачены катарактой
обоих глаз, в какой-то момент поставившей его зрение
под угрозу. Но после успешно проведенной операции
(1923 г.) зрение полностью восстановилось.
• Несмотря ни на что, он никогда не прекращал писать, хотя
болезнь глаз сильно изменила его живопись. Музей
Мармоттан хранит многочисленные холсты этого периода,
цвета на них тусклые, и доминирует желтоватый оттенок.
• Операция проходит успешно, и Моне продолжает писать,
живя под присмотром преданной ему приемной дочери
Бланш Гошеде-Моне. Он даже работал над другими
мотивами, кроме "Кувшинок" , писал розы и мосты,
тональность которых совершенна.
• К несчастью, в апреле 1926 года Моне вдруг резко
изменился, похудел, и тем не менее, несмотря ни на что,
продолжал работать в мастерской над "Кувшинками". В
октябре он перестал работать и в начале декабря 1926
года, пятого числа, скончался.
85. Плакучая ива 1919
86. Дом среди роз 1925
• За несколько месяцев до кончины он смог увидеть
изготовленные декорации по мотивам "Кувшинок"
для Оранжери, готовые к выставке.
Таким образом, он был единственным среди
импрессионистов, прославившимся при жизни. Его
слава, однако, имела грустный оттенок: он
сознавал, что пережил свое время.
• Он увидел, что художники академической школы
применяли его колористические концепции в своем
лжеискусстве.
• Наконец, официальные власти почтили его своим
признанием. При посредничестве Клемансо
(премьер-министра Франции) Моне получил
возможность увидеть свои основные работы в
очень престижном месте, в самом сердце Парижа.
Вы можете изучить и скачать доклад-презентацию на тему Клод Моне. Презентация на заданную тему содержит 11 слайдов. Для просмотра воспользуйтесь проигрывателем, если материал оказался полезным для Вас - поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте наш сайт презентаций в закладки!
Биография Клода Моне Моне (Monet) Клод Оскар, французский живописец-пейзажист, один из основателей импрессионизма. 14.10.1840 г. - 05.12.1926 г. Место рождения: г. Париж, Франция
Читайте также: