Использование игровых технологий в учебном процессе детской школы искусств

Обновлено: 05.07.2024

В современной музыкальной школе игровые технологии имеют цель : активизация, интенсификация познавательной и творческой деятельности обучающихся ; повышение мотивации обучения. В соответствии с этим игра выполняет следующие важные функции:

Обучающая – формирование определенных умений и навыков, применение ЗУН в практической деятельности. расширение кругозора и др.

Развивающая – развитие музыкальных и творческих способностей, памяти, мышления, внимания, воображения, технических навыков, координации движений и др.

Воспитательная – воспитание самостоятельности, воли.

Развлекательная – это основная функция игры - развлечь, доставить удовольствие, воодушевить, пробудить интерес.

Коммуникативная - объединение детей и взрослых, установление эмоциональных контактов.

Игротерапевтическая - снятие эмоционального и физического напряжения, преодоление различных трудностей в поведении, общении, учении. Самореализации - стремление в игре реализовать свои творческие способности, полнее раскрыть свой потенциал, формирование положительной самооценки.

Коррекционная – внесение позитивных изменений, дополнений в структуру личностных показателей ребенка. В игре это происходит естественно и мягко.

Если рассматривать игру как деятельность, то в ее структуру входит: - целеполагание– преподаватель ставит определенную цель, чему собирается научить ребенка, задача может быть совершенно недетской, но поданная в детском образном виде и поэтому в итоге запросто усвоенная; - планирование – разрабатывается путь достижения результата через образы, игрушки, картинки, театр, компьютерные игры и др., то есть весь музыкально - дидактический материал, который есть у вас в наличии и не следует бояться закрепления за каким- либо понятием конкретной образной ассоциации, образ и термин должны обязательно существовать вместе, если постоянно обращать внимание на это двойное определение, то впоследствии переход только к терминам будет естественным и безболезненным ;

- реализация цели - проведение самой игры (см. методические рекомендации);

- анализ результатов - любое достижение ребенка должно положительно оцениваться преподавателем.

Если ребенок не справляется с заданием, значит взрослый переоценил его способности, необходимо начать игру через несколько дней с более легких заданий. В структуру игры, как процесса, входят роли, взятые на себя играющими; игровые действия как средство реализации этих ролей; замещение реальных предметов игровыми; правила игры, которые не сковывают творческую свободу ребенка, проявляющуюся в импровизационности, соревновательности, фантазиях и т.д.

Принципы использования игровых технологий .

Методические рекомендации

Применяя игру как форму (методический прием) обучения, преподаватель должен быть уверен в целесообразности ее использования. Он определяет цели игры в соответствии с задачами учебного процесса, составляет некую систему, предполагающую определенную последовательность и постепенное усложнение этапов игры. Педагогические требования подразумевают выявление оптимальных условий игры в учебном процессе.

Игры, используемые мной на занятиях фортепиано.

Пальчиковые игры

Пальчиковые игры на фиксирование произносимых действий .

Выполняются под музыкальное сопровождение или же под декламацию стихов с одновременным действием, которое производит ребенок. Все упражнения выполняются по 3-5 раз, в спокойном темпе, без всякого напряжения мышц, при этом необходимо следить за правильной постановкой пальцев и кисти, точным переключением с одного движения на другое, стараться вовлекать в эти упражнения все пальцы

Упражнения формируют правильную постановку пальцев и способствуют быстрому запоминанию пальцев.

Наши пальцы – не крючки,

- Сделай круглые очки!

Нужно сделать колечко, соединив палец правой и левой руки с остальными, - получатся очки, в которые можно посмотреть! Прочтите стихи, потренируйтесь изображать очки, затем распойте стихи песенкой и поиграйте в очки, разглядывая друг друга! Это упражнение полезно для постановки рук на фортепиано .

Это упражнение развивает тактильные ощущения пальцев, активизирует подушечки, после него можно играть всеми пальцами двумя руками

Лиса по лесу ходила,

Звонки песни выводила,

Лиса лычки драла,

Лиса лапотки сплела.

- Ножка, ножка, поскорей

Двигай домик мой сильней.

Упражнение способствует организации аппарата, формы кисти, опоры пальчиков , активизация указательного пальца.

Упражнение на освобождение кисти, ощущение веса.

Очень хорошо, когда на занятии используются различные игры, по минуте -две на каждый вид. Например, если вы начали урок с пальчиковой игры, то следом за ней, как её продолжение, может идти ритмическая игра. Не надо увлекаться чем-то одним, лучше чаще менять вид деятельности.

Ритмические игры .

Речевые игры . Выразительно произнести текст (или пропеть на одном звуке и подыграть на инструменте), прохлопать его.

Шепчет солнышко листочку:

-Не робей, голубчик!

И берет его из почки

За зеленый чубчик.

Чёткость в произношении стихотворения благотворно влияет на игру, что даёт возможность быстро добиваться ровности в исполнении и способствует развитию ритмического чувства. Игра воспитывает в учениках ощущение периода, т.е. умение исполнять не по тактам, а по фразам.

Развивает у детей долговременную ритмическую память.

Многие педагоги в своей педагогической практике часто использую игру “Эхо”. На первых уроках это могут быть самые простые ритмические “рисунки”, их следует несколько раз прохлопать или простучать, а можно и проиграть на инструменте, тогда сухие, неэмоциональные задания превратятся в “музыку”, где будут cлышны и осторожные шаги, и капельки дождя, и журчанье ручейка, и пение птиц. Ритмические рисунки можно все время варьировать и усложнять по-своему усмотрению и учитывая индивидуальные возможности учащихся.

Ритмические карточки. При изучении длительностей нот дети получают или делают с родителями карточки. На них изображены различные длительности и рисунки: черепаха — целая нота, мишка — половинка, волк — четвертушка, белка — восьмушка, зайка — шестнадцатая.

Педагог воспроизводит изображенную на одной из карточек длительность. Малыш внимательно слушает, а затем вынимает из своего набора карточек ту, на которой обозначена нота именно этой длительности. В дальнейшем на карточках могут быть изображены и целые ритмические рисунки песенок, пьес или стихотворений.

Преподаватель проигрывает целую песенку или проговаривает стихотворение, а обучающийся хлопками в ладоши или по коленям отмечать метр, ритм, чередуя по условному знаку учителя, исполнение то метра, то ритма песни. Через картинки-образы и игру с песенками и стишками мы не только знакомимся с названиями длительностей, но и отрабатываем метрическую пульсацию .

По – кру – жу над … ( цвет – ком)

У – го – щу ре – бят … (мед – ком).

Такой игрой вырабатывается у ребёнка чувство внутренней пульсации.

В ритмах марша, танцев, песенок.

Мажор – минор

Организация игровых движений

Упражнение делается около стенки. Наклониться к стене, упираясь не ладошками, а кончиками пальцев, чтобы почувствовать опору на них. Преподаватель обращается внимание, чтобы пальчики не были прямым и жесткими.

Важно чтобы ребенок удобно себя почувствовал около инструмента, не было боязни, зажатости.

Садиться надо на полстула, ноги плотно упираются в пол или подставку, уровень стула регулируется согласно росту ребенка. Сидя за инструментом ученик наклоняется то в одну, то в другую сторону, будто, то одной, то другой рукой поднимает ведерочко с водой. При этом спина должна оставаться ровной, поправлять ребенку спинку нужно поддерживая ее в районе поясницы и ни в коем случае не в области лопаток.

Игры для извлечения звука, постановки пальцев на клавишу.

Солнца не люблю.

Уползаю (постановка квинт, можно окрасить упражнение динамически)

Игры на координирование аппликатурных навыков.

Очень часто детям сложно поставить правильно аппликатуру, несмотря на простоту правила: подряд нотки - подряд пальчики, через нотку - через пальчик, дети не могут сразу освоить движение на нужных пальцах.

1 1 2 2 1 1 3 3 Вот ля-гуш-ка по до-рож-ке

1 1 4 4 1 1 5 5 Ска-чет, вы-тя-нув-ши нож-ки.

1 1 2 2 1 1 3 3 Вот по-друж-ку у-ви-да-ла,

1 1 4 4 1 1 55 Вмес-те с не-ю по-ска-ка-ла.

Всеми пальцами Шлёп! Шлёп! Шлёп!

- указательному (второму) – простучать попевку на одном звуке;

- безымянному (четвертому) - простучать считалку;

Знакомство с клавиатурой, регистрами и октавами.

Цапля – это большая красивая птица, которая живет на болоте и переступает своими длинными ногами с кочки на кочку. Представь, что черные клавиши - это кочки, на которые надо наступать.

Второе задание . Опять начни левой рукой с трех черных клавиш и переступи на три правой. Теперь левая переходит на две черные клавиши между ними (раньше мы их пропускали). Потом правая переходит на две черные выше октавой, таким образом цапля пошла вверх.

Освоение нотной грамоты.

Для знакомства с нотной грамотой я использую стихи и песенки, так как дети с легкостью их запоминают. Для закрепления нот можно придумать множество игровых ситуаций:

Музыкальное лото представляет из себя три игровых поля разного цвета с изображением клавиатуры и карточки, на которых нарисованы ноты. Представлены малая, первая и вторая октавы. Принцип игры: я показываю карточку, а ребенок называет ноту и помещает ее на соответствующую клавишу. За каждую правильно названную ноту ребенок получает звездочку. Цель игры – правильно назвать ноту и заполнить все игровое поле данной октавы и собрать как можно больше звезд.

Динамические оттенки

Прочитать текст. Поставить подходящие динамические оттенки в конце каждого предложения: В далеке слышен шум поезда. < ? >Звук приближается. < ? >Поезд на всей скорости с грохотом мчится мимо нас, < ? >Постепенно исчезает вдали.

Воробей клюет крошки … легато

Ребенок потерял маму и кричит … pp

Змея ползет незаметно и … ff

Дельфин плывет легко и … стаккато

Развивает умение по графическому изображению определять изменение высоты звука, характер этого изменения (скачком или поступенно).

Музыкальные формы

Дидактический материал: карточки с графическим изображением музыкальных форм.

Музыкальный материал: музыкальные произведения, написанные в одночастной, двух-, трехчастной форме, рондо, вариацией. При слушании партий ребенок находит карточки, соответствующие форме музыкального произведения.

Занимательные игры

Найди название нотки на картинке:

_ -рень или _ –ница _ -шка

_- гушка __ -мик

__- __ По- _ _ -ры

__ - ка _ - _ -но

Музыкальные загадки

Знаки альтерации

3.От диезов и бемолей
Отпускает он на волю
Ноты. Добрый нотный знак!
Звать его, скажите, как?
И как пчёлочки нектар,

Любят ноты знак … (бекар)

Творческие игры

1.Сочинение мелодии в различных жанрах (Дети сочиняют марш, польку, колыбельную)

2.Сочинить мелодию к тексту .

Спи, моя деточка,

Спи моя звездочка

3.Досочинить окончание (Ребенок сочиняет окончания фраз)

Вышла курочка гулять,

А за ней ребятки

4. Сочинение мелодий к картинкам (в разном настроении)

И в заключении, хочу сказать: игровые технологии помогают сделать процесс обучения интересным и увлекательным, раскрывают способности детей, формируют мотивацию к игре на фортепиано. В процессе игры активизируются основные когнитивные процессы: внимание, запоминание, мышление и каждый извлекаемый звук, любое упражнение, пьеса, т.е. любая музыкальная деятельность, приобретает эмоционально - образное содержание. Игра не оставляет безучастными даже пассивных обучающихся, она создает вокруг себя атмосферу творчества и сказки.

Н.П. Аникеева. Воспитание игрой - М., 1987.

Т.Ю.Бардышева. Мама для мам. Лиса по лесу ходила. Пальчиковые игры. Развитие мелкой моторики и речи.

Е.А. Королева Музыка в сказках, стихах и картинках. М., 1994г.

П.И. Пидкасистый, Ж.С. Хайдаров. Технология игры в обучении и развитии. - М.: РПА, 1996г.

Полный текст материала Статья "Игровые технологии в классе фортепиано как инструмент повышения эффективности учебного процесса (начальный период обучения)" смотрите в скачиваемом файле.
На странице приведен фрагмент.

Спасибо за Вашу оценку. Если хотите, чтобы Ваше имя
стало известно автору, войдите на сайт как пользователь
и нажмите Спасибо еще раз. Ваше имя появится на этой стрнице.

Игровая технология строится как целостное образование, охватывающее определенную часть учебного процесса и объединенное общим содержанием сюжетом, персонажем. При этом игровой сюжет развивается параллельно содержанию обучения, помогает активизировать учебный процесс, осваивать ряд учебных элементов.
В структуру игры как деятельности личности входят этапы:
* целеполагания;
* планирования;
* реализации цели;
* анализа результатов, в которых личность полностью реализует себя
Музыкальные игры способствуют быстрому запоминанию изученного материала, интенсивности обучения, раскрепощению детей, избавлению от комплексов. Игровой принцип введения в урок осуществлялся с учетом возрастных, психологических особенностей ребенка.
Игровые технологии в младшем школьном возрасте на уроках сольфеджио должны осуществляться во всех видах деятельности.
• Ладовые игры

• Ритмические игры
• Игры с интервалами
• Тембровые игры
• Музыкальное сочинительство
• Игры на развитие музыкальной памяти
• Игры на развитие внимания
• Игры для формирования образного мышления
• Игры для формирования коллективного музицирования

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.

Муниципальное Автономное Учреждение Дополнительного ОбразоваНия г. Калининграда

Игра – это прекрасный метод развивающего обучения. (Л. Выготский)

Конечно, нам преподавателям нужно хорошо знать психологию ребёнка, учитывать его возрастные и индивидуальные особенности. Подбирать музыкальные игры в соответствии с возрастом детей.

В своей работе я использую игровые технологии по виду деятельности: физические, интеллектуальные, трудовые, социальные, психологические. По характеру педагогического процесса: обучающие и тренировочные, познавательные, репродуктивные и продуктивные, творческие, воспитательные и коммуникативные. По характеру игровой методики: предметные, ролевые, имитационные, подвижные. По игровой среде :

с предметами, без предметов, комнатные, компьютерные. Игры обобщающего повторения и контроля. Игровые технологии, которые я использую в обучении и развитии учащихся, мне позволяют:

- проводить уроки в нетрадиционной форме;

- раскрывать креативные способности учащихся;

- дифференцированно подходить к оценке учебных компетенций учеников;

- развивать коммуникативные навыки учащихся;

- обеспечивать свободный обмен мнениями;

- учитывать возрастные психологические особенности школьников;

- организовывать процесс обучения в форме состязания;

- облегчать решение учебной задачи; вовлекать всех учащихся в учебный процесс;

- ощущать значимость результата для каждого учащегося в отдельности;

- практически закреплять полученные знания;

- формировать мотивационную сферу учащихся;

- расширять кругозор детей;

- формировать навык совместной деятельности.

В своей работе я использую домино, лото, ребусы, шарады, чайнворды, кроссворды загадки и разнообразные конкурсы. Также я использую методики и разработки Т.Боровик, О Кацер, Т. Тютюнниковой и других авторов. В своей работе я использую следующие игры:

Один из учащихся (водящий), выбранный учителем, становится спиной ко всем учащимся. Дети хором исполняют одну из знакомых песен. Последнюю фразу исполняет один из учащихся группы, на которого покажет учитель. Водящий должен определить имя исполнителя, который допевал последнюю фразу песни.

Водящим становится ученик, допевающий последнюю фразу. Игра продолжается пока ее не остановит учитель.

Дети должны дуэтом исполнить выученный двухголосный пример. Учитель заранее подписывает карточки с разными номерами, дети вытягивают карточку со своим номером. Учитель выбирает одного из учеников, который должен исполнить верхний голос. Этот ученик выбирает себе 2 голос, вытягивая карточку с любим номером. Учащимися исполняется двухголосный пример дуэтом.

Учитель выкладывает пуговицами на лестнице - столбице какую-нибудь мелодию (восходящую, нисходящую, волнообразную, скачкообразную), а учащиеся должны ее пропеть вместе или по одному на какой-нибудь слог, сыграть на фортепиано.

Ученики выстраиваются друг за другом в виде поезда вагончиками и следуют по направлению к учителю. Учитель прохлопывает по очереди каждому приблизившему вагончику ритм одной из знакомых песен. Каждый вагончик – ученик останавливается перед учителем, слушает ритм песни и повторяет его ладошками. Поезд движется дальше. Пока все вагончики-ученики по очереди не получат задание и не выполнят его.

Учитель дает на слух ступени, интервалы, аккорды по очереди. Учащиеся должны определить их на слух, назвать ступени, интервалы, аккорды и найти карточку с их обозначением.

Используя игровые технологии на уроках сольфеджио, учащиеся активно усваивают материал на уроках. В игре активизируются все психологические процессы: внимание, мышление, восприятие, интерес. развивается воображение и фантазия, воспитывается художественный вкус.

Игра – это мощный стимул обучения, это разнообразная и сильная мотивация учения. Игра – это творчество, игра – это труд, игра – это единственная форма обучения, не предполагающая никакого насилия над мозгом ребенка.

Игра расширяет границы собственной жизни ребенка, позволяет ему вообразить то, чего не видел, представить себе то, чего в его опыте не было.

1. Выготский Л.С. Педагогическая психология / Л.С. Выготский. – М.: АСТ, Астрель, Люкс, 2005. – 672 с.

2. Никитин Б.П. Ступеньки творчества или Развивающие игры. – М.: Просвещение, 1990. – 160 с.

3. Овсянкина Г.П. Музыкальная психология. – СПб.: Союз художников, 2007. – 240 с.

Оценить 920 0

У вас недостаточно прав для добавления комментариев
Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться.
Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться.
Это займет не более 5 минут.

Для скачивания материалов с сайта необходимо авторизоваться на сайте (войти под своим логином и паролем)

Если Вы не регистрировались ранее, Вы можете зарегистрироваться.
После авторизации/регистрации на сайте Вы сможете скачивать необходимый в работе материал.

Заказать рецензию на методическую разработку
можно здесь

Одна из трудных тем в обществознании. Разработка интересная. Носит практический характер. Можно испо. Подробнее.

При проведении классного часа, распечатали ваши буклеты, разобрали и поместили в классный уголок. Сп. Подробнее.

В предверии недели ПДД воспользовалась вшим материалом при проведении классного часа у младших школь. Подробнее.

Очень хороший сценарий. Обязательно воспользуюсь данным материалом при проведении мероприятия для де. Подробнее.

Оказание первой помощи в образовательных учреждениях Пройти обучение

Благодарность руководству образовательного учреждения за поддержку и развитие профессионального потенциала педагогического работника

Диплом за отличное владение и эффективное применение современных педагогических методик в условиях реализации ФГОС

Свидетельство о регистрации средства массовой информации ЭЛ № ФС 77 — 58841 от 28 июля 2014 года выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационный технологий и массовых коммуникации (Роскомнадзор).
Лицензия на осуществление образовательной деятельности № 4276 от 19.11.2020 года. Серия 78 ЛО № 0000171 Выдана Комитетом по образованию Правительства Санкт-Петербурга
В соответствии с Федеральной целевой программой развития системы образования на 2011–2015 гг. и проектом концепции федеральной целевой программы развития образования на 2016–2020 гг.

Без игры нет и не может быть полноценного умственного развития. Игра- это огромное окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений об окружающем мире. Игра - это искра, зажигающая огонек пытливости и любознательности.

Опыт использования игровых технологий на уроках музыки

Ребенок — субъект творчества, маленький художник. Никто, кроме него, не знает верного решения стоящей перед ним творческой задачи. И первое дело учителя — постараться, чтобы перед ребенком всегда стояла именно творческая задача.

А.А. Мелик-Пагшаев

Урок музыки – это урок искусства. Музыкальное искусство – особая форма отражения действительности, в которой важнейшую роль играют чувства, эмоциональная сфера. Отличительной чертой музыкального занятия является обязательное единство эмоционального и сознательного, каждый элемент занятия должен вызывать активное, заинтересованное отношение детей.

О роли музыки в воспитании и формировании личности говорится очень много. Можно вспомнить Древнюю Грецию, где музыка стояла в ряду с риторикой и логикой, а триединая хорея – музыка, танец и слово - служило средством для очищения и возвышения души. А можно вспомнить исследования психологов, которые говорят о том, что занятия музыкой помогают развитию математических возможностей. В любом случае расширение кругозора, формировании музыкального вкуса, умение составить свою точку зрения и умение защитить ее – эти качества стоят того, чтобы заняться музыкой.

Введение в учебный процесс игр позволяет:

-создать благоприятную атмосферу на уроке;

- повысить интеллектуальную и эмоциональную активность учащихся;

- почувствовать успех в игровой ситуации;

- развивать комплекс различных способностей.

У игры и искусства общие корни. Это родство еще со времен Платона отличали многие философы, психологи, педагоги и художники. Крупнейшие философы Кант и Шиллер считали игру, как искусство, эстетической деятельностью. Психологи А.Выготский, Д.Узнадзе, эстетик Г.Рид трактуют игру как художественное творчество ребенка, а игровую деятельность – как механизм формирования его эстетической культуры.

Игра есть, прежде всего, вид неформальной деятельности, способной превращаться в художественную деятельность и таким образом оказывать влияние на органичное развитие ребенка.

В начальных классах на уроках музыки почти любому дидактическому приему может быть огульно приписан игровой характер, лишь на том основании, что он связан с движением, ритмом, произведениями детского фольклора (дразнилками, считалками и т.д.), атрибутикой и символикой. Однако для самих детей такие приемы и формы работы никогда не будут казаться игрой, если не проявят главных компонентов игровой технологии: полной свободы и заинтересованности детей интригой, тайной, непредсказуемостью результата и возможностью самовыражения и успеха.

Все это помогает учителю провести урок музыки на высоком уровне. После такого урока учащиеся с нетерпением ждут следующей встречи с музыкой. Такие уроки требуют от учителя артистизма, интонационно-речевой, пластической, мимической выразительности, способности погружать детей в разные эмоциональные состояния.

Кроме традиционного понимания игры как заранее спланированного процесса и распределенного по ролям действия, игру можно наполнить тем смыслом, который она издавна имеет в народном искусстве: исполнить песню – значит сыграть песню. Так называемый сценарий игры-песни (игры-танца) детям заранее неизвестен, поэтому они сами выбирают себе роль и находят те выразительные средства, которые, по их мнению, им необходимы для их воплощения. Учитель наравне с детьми сочиняет и исполняет свою роль. Играть песню – значит выразить традиции устного народного творчества, когда накопленное музыкально-поэтическое богатство передавалось от сердца к сердцу, из в уст в уста и поэтому живет так долго .

Большой популярностью на уроках музыки пользуются элементы сказки, при помощи которых учитель создает эффект удивления и привлечения внимания и интереса к новому материалу. Ведь сказка – это самый любимый жанр детей. Сказка активизирует учебно-познавательную деятельность, помогает ученикам с легкостью постичь закономерности музыки .

В педагогической практике все чаще стали применять музыкально-дидактические игры, которые позволяют в простой, доступной дать представление о музыке, ее выразительных возможностях, научить различать разнообразные гаммы чувств.

В специально направленных играх мы можем и должны решить такие вопросы, как развитие специальных, а в некоторых случаях – музыкальных способностей. К специальным музыкальным способностям относятся – муз. ритм, муз. слух, муз. память, муз. творчество и исполнительство.

Существует множество игр, которые помогают развивать чувство ритма, муз. память; игры, которые развивают диатонический тембровый слух; игры для определения формы музыкальных произведений; игры для развития вокально-хоровых навыков; игры, которые помогают выполнить ритмично движения под песню.

Большой интерес у младших школьников вызывают игры, заставляющие думать, представляющие возможность проверить и развить свои способности, включающие их в соревнование, в решение задач и ребусов, кроссвордов.

Игровой подход в музыкальном обучении не исчерпывается тем или иным количеством игр, применяемых учителем. Он представляет собой многокомпонентную систему организации музыкально-образовательного процесса. Современная программа по музыке нацеливает учителя на применении игрового подхода интригующе-образной формулировкой тем; наличием деятельно-коммуникативной основы: композитор-исполнитель-слушатель.

Игровой подход облегчает для детей процесс изучения музыки как живого искусства, делает его увлекательным, выступает формой художественного общения детей на интонационном языке с произведениями искусства, с учителем, друг с другом.

Целью музыкальных игр является развитие интеллекта, памяти, музыкального слуха, голоса, самой творческой деятельности, чувства ритма ребенка, расширение кругозора, развитие умений и навыков. Значение игры невозможно исчерпать и оценить развлекательными возможностями. В том и состоит ее феномен, что, являясь развлечением, отдыхом, она способна перерасти в обучение, творчество.

В музыкальном творчестве ведущую роль играет синтез эмоциональной отзывчивости с мышлением, абстрактного и конкретного, логики и интуиции, творческого воображения, активности, способности быстро принимать решение. Творчество ребят связано с самостоятельными действиями, с умением оперировать известными им музыкально-слуховыми представлениями, знаниями, навыками, применять их в новых условиях, разных видах музыкальной деятельности.

Детское творчество на уроках музыки представляет собой познавательно-поисковую музыкальную практику. Творчество учащихся тем и ценно, что они сами открывают что-то новое, ранее неизвестное им в мире музыки.

Творческое начало у младших школьников может проявляться

в пении простейших мотивов, часто возникающих непроизвольно;

в сочинении мелодии на предложенный текст;

в выразительных движениях под музыку, передающих различные настроения произведений;

Читайте также: