Доклад на тему интересные факты из творчества и стравинского
Обновлено: 05.07.2024
· Стравинский обладал редкостным трудолюбием, он мог без перерыва работать по 18 часов. В 75 лет у него был 10-часовой рабочий день: до обеда он 4-5 часов занимался сочинением музыки, а после обеда 5-6 часов посвящал оркестровке или переложениям.
· Дочь И. Стравинского Людмила стала женой поэта Юрия Мандельштама.
· Стравинского и Дягилева связывали не только узы дружбы, но и родства. Они приходились друг другу пятиюродными братьями.
· Первый музей композитора был создан в 1990 году на Украине, в городе детства Стравинского Устилуг, где находилось их семейное поместье. С 1994 года на Волыни существует традиция проведения фестиваля музыки имени Игоря Стравинского.
· Стравинского связывали узы дружбы и приятельства со многими известными людьми из мира искусства, литературы, кино - Дебюсси, Равелем, Сати, Прустом, Пикассо, Олдосом Хаксли, Чарли Чаплиным, Коко Шанель, Уолтом Диснеем.
· Композитор всегда опасался простуд — по этой причине он предпочитал теплую одежду и, бывало, даже спать ложился в берете.
· Люди, имевшие привычку громко разговаривать, вызывали в Стравинском инстинктивный ужас, зато любой намек на критику в его адрес провоцировал в нем вспышку ярости.
· Стравинский свободно владел четырьмя языками, а писал на семи языках — французском, немецком, английском, итальянском, латинском, иврите и русском.
· Однажды таможенники на итальянской границе заинтересовались необычным портретом композитора, написанным его другом Пабло Пикассо в футуристической манере. Изображение, состоявшее из непонятных кружков и линий, было мало похоже на портрет человека, и в результате таможенники изъяли у Стравинского шедевр Пикассо, посчитав его секретным военным планом.
· На музыку Стравинского в СССР длительное время был наложен запрет, а за интерес к партитурам композитора-эмигранта студентов исключали из музыкальных училищ.
· Трудные годы безденежья сформировали в характере композитора привычку экономить даже в мелочах: если он видел на полученном письме марку без следов штемпеля, он осторожно отклеивал её, чтобы использовать ещё раз.
· Стравинский замечательно рисовал, был тонким ценителем живописи. Из 10 000 томов его домашней библиотеки в Лос-Анджелесе две трети книг были посвящены изобразительному искусству.
· В 1944 году Стравинский в качестве эксперимента сделал аранжировку официального гимна Соединенных Штатов, чем вызвал грандиозный скандал. Полиция сделала композитору предупреждение, что если подобное хулиганство повторится, ему будет выписан штраф.
· Главным украшением живописной площади Стравинского в Париже является оригинальный фонтан, который тоже носит его имя.
Игорь Стравинский
Краткую биографию Игоря Стравинского и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Стравинского
В годы его детства и ранней юности трудно было даже заподозрить, что в семье растет гений. В 9 лет Игоря начали учить музыке, однако предпосылок к перспективной музыкальной карьере родители в сыне не разглядели. По их настоянию Стравинский, который учился далеко не блестяще, поступил в университет на факультет юридических наук. Тогда и начал проявляться его глубокий и серьезный интерес к музыке. Правда, знаменитый композитор и близкий друг семьи Римский-Корсаков , у которого юный Стравинский на протяжении всего времени студенчества брал уроки оркестровки и композиции, поступать в консерваторию своему ученику. отсоветовал, считая, что не стоит тратить время на теоретическую подготовку, когда нужно сосредоточиться на практике. Он сумел дать Стравинскому крепкую композиторскую школу, и будущий разрушитель музыкальных стереотипов на всю жизнь сохранил об учителе самые теплые воспоминания.
Первая мировая война застигла композитора и его близких в швейцарском городке Монтрё. Согласно биографии Стравинского с 1920 года его основным местом жительства стал Париж. В последующие 20 лет композитор много экспериментирует с различными стилями, используя музыкальную эстетику античности, барокко, классицизма, но интерпретирует их в нетрадиционном ключе, намеренно создавая музыкальные мистификации. В 1924 году Игорь Стравинский впервые предстает перед парижской публикой еще и как талантливый исполнитель своих произведений.
Композитора не стало 6 апреля 1971 года. По его желанию он похоронен в Венеции рядом со своим давним другом Сергеем Дягилевым .
Интересные факты о Стравинском
- Стравинский обладал редкостным трудолюбием, он мог без перерыва работать по 18 часов. В 75 лет у него был 10-часовой рабочий день: до обеда он 4-5 часов занимался сочинением музыки, а после обеда 5-6 часов посвящал оркестровке или переложениям.
- Дочь И. Стравинского Людмила стала женой поэта Юрия Мандельштама.
- Стравинского и Дягилева связывали не только узы дружбы, но и родства. Они приходились друг другу пятиюродными братьями.
- Первый музей композитора был создан в 1990 году на Украине, в городе детства Стравинского Устилуг, где находилось их семейное поместье. С 1994 года на Волыни существует традиция проведения фестиваля музыки имени Игоря Стравинского.
Женщины в жизни Стравинского
Биография Стравинского гласит, что свою первую любовь Екатерину Носенко Стравинский встретил, когда ему шел. 10-й год. Но чувство взаимной симпатии и доверия, вспыхнувшее между двумя детьми в первые минуты знакомства, они пронесли через всю жизнь. Даже тот факт, что Екатерина приходилась Стравинскому кузиной, не помешал им соединить свои судьбы. В 1906 году они тайно обвенчались, поскольку брачные союзы между близкими родственниками, к которым относились двоюродные братья и сёстры, были запрещены. Екатерина с ранних лет страдала болезнью легких, что не помешало ей родить супругу четверых детей – Федора, Людмилу, Святослава и Милену. Чтобы поддержать слабое здоровье жены, Стравинский увозил семью на зиму в Швейцарию. В 1914 году они, следуя заведенной традиции, выехали в Европу, а вернуться не смогли — сначала помешала Первая мировая война, потом революция. Финансовое положение семьи оказалось плачевным, так как все имущество и сбережения Стравинских остались в России. Добрым гением композитора в этот непростой период жизни оказалась знаменитая Габриэль Шанель, которая пригласила Стравинских пожить на своей вилле. Связывало ли этих двух незаурядных людей нечто большее, чем узы дружбы, неизвестно, хотя догадок по этому поводу и в наши дни существует много. Но то, что Коко Шанель долгие годы поддерживала семью композитора, бесспорный факт.
В 1921 г. в жизни Стравинского произошла еще одна судьбоносная встреча. С актрисой Верой Судейкиной, красавицей и умницей, композитора познакомил Дягилев. Вера была замужем, но вскоре оставила мужа, чтоб посвятить себя Стравинскому. Несмотря на страстную любовь, которая их связала, музыкант не ушел из семьи. Такая двойная жизнь, мучительная для всех, включая детей, которые знали о существовании в жизни отца другой женщины, продолжалась около 20 лет. В 1939 году Екатерина умерла от чахотки, а в 1940 Стравинский женился на Вере и вместе с ней уехал в США. Жизнь доказала, что их любовь была не прихотью, а настоящим, глубоким чувством. Они прожили в браке пятьдесят лет. Вера ушла из жизни в 94 года, пережив своего знаменитого супруга на десять лет. Ее похоронили в Венеции рядом с мужем.
Творчество Стравинского
В 1947 году в окружении Стравинского появляется начинающий дирижер Роберт Крафт. Композитор проникся доверием к молодому коллеге настолько, что доверял ему дирижировать на своих концертах и даже согласился на его предложение записывать их беседы о музыке и искусстве.
Музыка Стравинского, используемая в кинематографе
Фрагменты из произведений
Фильмы
Концерт для струнного оркестра ре мажор
Фильмы об Игоре Стравинском
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Стравинском
Факт 1. Кажется, биография Стравинского, как великого композитора, была предопределена с самого его рождения. Отец его был оперным певцом, мать – пианисткой, а в доме его родителей постоянно собирались видные деятели искусства. У них бывали и Римский-Корсаков, и Анатолий Лядов, и Цезарь Кюи, и Фёдор Достоевский, и многие другие знаменитости.
Факт 2. За свою долгую жизнь Стравинский, проживший 88 лет, успел поработать почти во всех существовавших тогда жанрах классической музыки. Его творчество настолько оригинально и нестандартно, что его часто называли “человеком тысячи и одного стиля”. Его стиль, в отличие от стиля других знаменитых композиторов вроде Бетховена или Шуберта, нельзя уложить в какие-то жанровые рамки.
Факт 3. Игорь Фёдорович Стравинский не стеснялся критиковать творчество других композиторов, если оно ему не нравилось, и его не смущало то, что он критикует признанные авторитеты. Антонио Вивальди он, например, называл “занудой, сочиняющим один и тот же концерт по шестьсот раз”, намекая на некоторую однообразность творчества знаменитого венецианца.
Факт 4. Балет Игоря Стравинского “Весна священная”, премьера которого состоялась в 1913 году в Париже, стал причиной одного из самых громких скандалов в истории театрального искусства. Парижане, незадолго до этого бурно аплодировавшие другому его балету, “Весну священную” встретили в штыки, назвав её варварской музыкой, а самого композитора окрестили “вконец распоясавшимся русским”.
Факт 5. Игорь Фёдорович был лично знаком со знаменитым французским композитором-импрессионистом Клодом Дебюсси. Он даже бывал в его доме в качестве гостя, обсуждая с ним теорию музыки. Дебюсси считался самой видной фигурой музыкального импрессионизма, а Стравинский, который в ту пору тоже работал в этом жанре, был его последователем в каком-то смысле.
Факт 6. После начала Первой Мировой войны, заставшей его за границей, Стравинский принял решение не возвращаться на родину. А потом вспыхнула Гражданская война в России, и Игорь Фёдорович понял, что возврата к прежней жизни уже не будет. В 30-х годах XX века он получил французское гражданство, а после начала Второй Мировой переехал в США, где через 5 лет стал обладателем американского паспорта.
Факт 7. На протяжении всей жизни Стравинский отличался феноменальным трудолюбием. В молодости он иногда просиживал за работой по 15-18 часов, и даже в возрасте 70-75 лет он редко посвящал работе менее 9-10 часов в день. Сам он утверждал, что такой напряжённый график позволяет ему даже в преклонном возрасте сохранить твёрдый рассудок и ясный ум.
Факт 8. Помимо большого количества собственных произведений, Игорь Стравинский активно занимался переложениями и переработкой чужих, да и своих собственных (из числа раннего творчества) тоже. Перерабатывал он также и народную музыку, в частности, русскую народную песню “Дубинушка”.
Факт 9. Однажды в США Стравинский, который был пианистом-виртуозом, исполнил на публике американский гимн, но на свой манер. Поговаривают, что из-за этого его даже арестовали по обвинению “искажении” государственного гимна, но сразу же отпустили.
Факт 10. Находясь в Риме во время Первой Мировой, Игорь Стравинский познакомился с Пабло Пикассо, всемирно известным художником. Пикассо даже написал его портрет, правда, в очень своеобразном стиле, потому что тогда он тяготел к футуризму. Но на итальянской таможне офицеры, взвинченные до предела из-за войны, почему-то конфисковали у композитора этот портрет, посчитав его подозрительным.
Игорь Стравинский - выдающийся русский композитор, пианист и дирижер. Он является представителем музыкального модернизма, один из крупнейших представителей мирового искусства. Выдающийся композитор XX века, дирижер, музыковед, который сыграл важную роль в развитии самых разных направлений в музыкальном искусстве. Его творчество связано с новейшими явлениями мировой музыкальной культуры, с традициями русской музыки. Она вобрала в себя практически все ведущие направления и стили своей эпохи.
Краткая биография
На протяжении всего творческого периода (почти шесть десятилетий). Стравинский поражал слушателей неожиданными поворотами своего стиля. Недаром его называли "человек тысячи одного стиля", "Пикассо в музыке", "законодатель музыкального языка", "Композитор-хамелеон". В своей музыке Стравинский блестяще отразил важные черты эпохи, которая стремительно менялась. В его творчестве преобладают театрально-сценические произведения.
Игорь Стравинский родился 17 июня 1882 г. в Ораниенбурге близ Петербурга (ныне г. Ломоносов). С артистической средой был знаком с ранних лет. Отец был прославленным певцом Мариинского театра. Кроме сослуживцев в доме родителей бывали и Стасов, и Мусоргский, и Достоевский и много других известных людей. Мать - прекрасная пианистка и певица, была постоянным концертмейстером на концертах мужа.
В возрасте 10 лет начал заниматься фортепианной игрой. Вскоре увлекся импровизацией, еще не умея записывать свои музыкальные мысли. Первые сохранившиеся произведения были написаны, когда ему не было 16 г. После окончания гимназии (19 л.), идя на встречу желанию родителей, поступил на юридический факультет Петербургского университета. Тогда же начал самостоятельно изучать музыкально-теоретические предметы. Среди университетских друзей был сын Римского-Корсакова, через которого состоялось знакомство с композитором. Сначала Стравинский обращался к Римскому-Корсакову лишь за советами, а с осени 1905 г. занятия стали регулярными, дважды в неделю. Парнем он уже принадлежал к высшим кругам Петербургской художественной интеллигенции. Становится участником "вечеров современной музыки", их возглавляли А. Нуроки и В. Нувель. С их помощью сближается с деятелями "мира искусств" и российским импресарио С. Дягилевым, сыгравшим решающую роль в дальнейшей судьбе композитора. Дягилев предложил написать музыку к балету "Жар-птица" 1909 г.
Русский период творчества
В 1924 году Игорь Федорович дебютировал как пианист. Собственное произведение - Концерт для фортепиано и духового оркестра - исполнил на сцене Игорь Стравинский. Дирижер проявился в нем еще до этого. В таком качестве он выступал с 1915 по 1926 годы. В основном дирижировал исполнением собственных произведений. Он был очень требователен к музыкантам.
В 50-60 годы была проведена аудиозапись большинства его произведений. В 1962 году Стравинский приезжал на гастроли в СССР В течение трех лет сотрудничества с труппой Дягилева, Стравинский написал три балета, которые принесли ему мировую славу (28 г.) - "Жар-птица" (1910), "Петрушка" (1911) - трагедия злополучной куклы, погибающей от трудностей ее жизни. "Весна священная" (1913)-картина языческой Руси, сочетание человека с природой, показ религиозно-обрядовой стороны жизни. Сюжет Н. Рериха. Премьеры балетов состоялись в Париже.
Также наиболее известное произведение этого периода в творчестве Стравинского - балет "История солдата" (1918 г.) - рассказ о биографии солдата, что иллюстрируется действиями актеров и музыкой. Перед началом Первой мировой войны, уехал с семьей в Швейцарию.
Неоклассический период творчества
В годы войны распалась труппа Дягилева, поэтому Стравинский обращается к малым музыкальным формам. II период творчества "Неоклассический" (1920-1954).
(С 1920 г. живет в Париже, а в 1934 г. принял французское гражданство) Новый стилистический период его творчества наиболее плодотворен (около 45 произведений) - это возвращение к стилям былых времен (возрождение раннеклассического и доклассического периода).
Неоклассицизм утверждал порядок и гармоничность старого искусства в противовес хаосу экспрессионизма. Переосмысление музыкальных стилей и направлений XVIII в. стало основой для создания опер "Мавра" и "Царь Эдип", балета "Пульчинела" (декорации Пикассо).
Традиции и новаторство в творчестве композитора сливаются в единое целое, а стили старинной музыки "прочитываются по новому". (В 1935г.поселился в США. А в 1945г.стал гражданином США.)
Додекафонный период творчества Стравинского
III период творчества "Додекафонный" (1953-1968) - способ создания музыки с помощью 12 тонов. Последнее крупное произведение "Реквием".
Умер Игорь Федорович 6 апреля 1971 года в Нью-Йорке от сердечной недостаточности. Похоронен в Венеции.
Заключение
Игорь Стравинский вошел в мировую музыкальную культуру как представитель модернизма - новых тенденций в искусстве, что противостояли эстетике романтизма. Талант и творческое "кредо" композитора ярко проявились в жанре балета, одном из видных участков его художественной деятельности.
Стравинский написал (если учитывать микстовые формы) около 15 балетов.
Художник-интеллектуал, он относил себя к "аполоновскому " типу деятелей культуры, то есть сторонников осмысленного, а не экстатически-импульсивного, творческого акта. Отсюда возникают в его балетной творчества поиски разнообразных стилевых ориентиров: от неофольклоризму, импрессионизма - до неоклассицизма и додекафонии.
Стравинский значительно углубил реформу Петра Чайковского, который "поднял" музыку к определяющего фактора балетного произведения, безапелляционно утверждая идею ее диктаторской роли в системе балетной образности, а также пропагандируя приоритет симфонического начала в развертывании сюжетной рассказы.
Имя Игоря Стравинского носит музыкальная школа, которая находится в Ораниенбауме. В честь композиора были выпущены почтовые марки и монеты. Во французском городе Монтре есть музыкальная аудитория имени Игоря Стравинского. На планете Меркурий есть кратер, названный в его честь. В честь великого русского композитора названы: улица в Амстердаме, фонтан в Париже, аллею в Лозанне, площадь в Ораниенбауме. На Украине (Волынь) открыт музей Игоря Стравинского. А также там с 1994 года проводится международный музыкальный фестиваль имени композитора, дирижера и пианиста.
Читайте также: