Давид байи доклад кратко

Обновлено: 18.05.2024

Есть один не очень приятный момент, который переживает каждый: переход из бытия в небытие. Большинство старается об этом не вспоминать, но у некоторых одна мысль о неизбежности вызывает самые разнообразные чувства.

Естественным почти для каждого человека является вопрос: а зачем вся эта жизнь? Кому это надо? Все закончится в свое время, но зачем это сейчас, все эти переживания, стремления, падения и взлеты и снова падения?

Кто-то гасит это в себе — слишком неконструктивный подход может привести к деградации. Кто-то пишет стихи или прозу. Художники пишут картины. Они выработали и язык, и стиль полотен, напоминающих о бренности жизни.

Стиль этот называется VANITAS. Было время, когда почти каждый художник так или иначе касался этого стиля. Кто-то использовал в картинах только элементы, кто-то насыщал этими элементами все полотно. Черепа, гниющие или червивые фрукты, погасшая, но еще дымящаяся свеча, часы (для наглядности — песочные, как бы показывающие, что время кончается) — практически стандартный набор для таких картин.

Как истолковать нарисованное художником? Нет ответа. Можно только удивляться замысловатости таких картин. Один из самых затейливых натюрмортов VANITAS написал Давид Бейли (David Bailly).

Давид Бейли (1584−1657) — уроженец Лейдена, учился у своего отца, затем у Якоба де Гейна. Путешествовал по Германии, по Италии. Его кисть получила признание, он работал для нескольких королевских и княжеских дворов Европы.

Картина VANITAS представляет его как превосходного мастера — настолько разнообразны предметы, которыми он заполнил полотно. Некоторые из них, бесспорно, определяют жанр картины, некоторые заставляют гадать: почему они в картине и какое у них скрытое значение?

Если отвлечься от символики, то обилие предметов в сюжете картины служит как бы рекламой возможностей художника. Зачем ему это нужно было? Быть может, он подвел итог своей жизни и решил показать, на что он был способен и на что он еще способен? От даты этой картины до кончины автора — еще шесть лет…

Пробуждение сознания или электронно-цифровой концлагерь? Нет ничего сильнее идеи, время кот.

Купленный за 172 000 долларов портрет может стоить миллионы Открыта новая картина РембрантаПочему.

ЭРМИТАЖ.ГОЛЛАНДСКАЯ ЖИВОПИСЬ XVII—XVIII ВЕКОВ.Малые голландцы(2) Шатровый зал .

Замки Бельгии:Стеркхоф В XVI веке жил в Антверпене могущественный род Стер.

Дом князя Оболенского на Новинском бульваре На Новинском бульваре стоит ореставрированный в совет.

-Музыка

-Метки

-Рубрики

Живопись (1188)
нидерландская и фламандская живопись (854)
голландская, бельгийская живопись ХIХ-ХХI века (220)
сюжеты в живописи (104)
английская живопись (11)
российская живопись (10)
Династии России (512)
Трубецкие (66)
Строгановы (39)
Юсуповы (33)
Нарышкины (33)
Голицыны (28)
Шереметевы (27)
Демидовы (26)
Чернышевы (25)
Орловы (25)
Толстые (23)
Воронцовы (23)
Волконские (21)
Куракины (21)
Шуваловы (21)
Барятинские (18)
Оболенские (14)
Бенкендорфы (14)
Анненковы (13)
Румянцевы (10)
Мусины-Пушкины (9)
Бакунины (9)
Сухово-Кобылины (7)
Муравьевы (4)
Бестужевы (4)
Головкины (4)
Бобринские (3)
Бестужевы-Рюмины (2)
музыка (430)
города и страны (295)
о Голландии (169)
о Бельгии (100)
Муром (25)
история (274)
декабристы (143)
Голландия (44)
Голландия. Немного истории. (27)
Бельгия (25)
российско-голландские связи (18)
Приключения голландцев в России (7)
Испания (6)
Муром (5)
Россия (3)
ЖЗЛ (191)
Пушкин и вокруг (90)
Россия (34)
Голландия, Бельгия (18)
Блумсбери (14)
Англия (10)
Муром (8)
Франция (8)
Америка (6)
разное (71)
видео (26)
тесты, астрология (18)
для дневника (5)
культура, искусство (4)
для детей (4)
праздники (27)
праздники голландии (13)
праздники России (5)
Космонавтика, Байконур (25)
Мятлевский (14)
Скульптура (9)
голландия (6)

-Ссылки

-Поиск по дневнику

-Интересы

-Друзья

-Сообщества

-Трансляции

-Статистика

Давид Байи (фр. David Bailly; 1584 — 1657) — голландский художник золотого века Голландии.

Он был сыном Фламандского иммигранта, каллиграфа, художника и учителя фехтования Петера Байи. Сначала Давид был учеником отца и гравера по меди Жака де Гейна. Затем его отдали в обучение живописи к Адриану Вербургу в Лейден.

С 1601 он работал у художника Корнелиса ван дер Воорта в Амстердаме. Был компаньоном в течение короткого периода в Гамбурге перед путешествием в Венецию и Рим. С 1608 по 1613 он путешествовал по Германии и Италии. На обратном пути, он вероятно предложил свои услуги герцогу Брауншвейгскому. По возвращении в Голландию в 1613 году Байи специализировался на натюрмортах и портретах, особенно с использованием типичных символов недолговечной и преходящей природы человека (череп, цветок, свеча и т. п.).

Давид Байи обучал живописи своих племянников Harmen и Piter Steenwyck.

James Arminius (1560-1609), Pastor, Professor, and Theologian. (1620)

Portret van Aertje Witsen (1599-1652) (1626, Rijksmuseum, Amsterdam)

Женский портрет (1629, J. Paul Getty Museum, Los Angeles)

Claudina Van Groenendijk

Portrait of Prince Janusz Radziwiłł (1612–1655) (1632, National Museum in Wrocław)

Portrait of Anthony de Wale (1636, Rijksmuseum, Amsterdam)

Portrait de jeune homme (Лувр, Париж)

Jonge man met bontmuts. (1640, Rijksmuseum, Amsterdam)

Portrait of a Man, Possibly a Botanist (1641, Metropolitan Museum of Art, New York)

Portret van Cornelis Briell (1643, Brielle, Historisch Museum Den Briel)

Portrait of a young man (1645)

Ripperd Van Groenendijk

Cornelis Bicker (1592–1654), купец и политик из Амстердама

Etude du buste d'un jeune homme, vu de face (Лувр, Париж)

Pen And Black Ink And Two Shades Of Gray Wash On Vellum

Portrait Of A Young Man

boy playing a lute, after Frans Hals

Head of a Man with Curly Hair (1635-1645, National Gallery of Canada, Ottawa)

Vanitas Still Life with PortraitVanitas Still Life with Portrait (1650)

A Vanitas still life

MUSICAL ENTERTAINMENT

Байи также создал ряд автопортретов.

Автопортрет (1625, British Museum, London)

Автопортрет (1625, Rijksmuseum, Amsterdam)

Portrait of David Bailly in Cornelis de Bie's Gulden Cabinet. (1662)

Все-таки художникам хорошо - они могут рассказать историю о себе, о своей жизни без слов. Просто нарисовав картину. Как это сделал художник золотого века Голландии Давид Байи (1584-1657).

Вроде бы ничего необычного на картине. На ней изображен молодой человек. Судя по названию, сам художник Давид Байи. Он сидит за столом, уставленном символическими объектами, которые традиционно используются в жанре живописи Ванитас. Рядом с ним несколько картин.

И эта картина, действительно, была бы самой обычной и проходящей, если бы не те секреты, что она скрывает.

Давайте рассмотрим картину подробнее.

Итак, перед нами молодой человек, почти мальчик.

Это автопортрет самого художника Давида Байи. Но не того Байи, который пишет эту картины. А того, каким он был много-много лет назад - в начале творческого пути.

Сама же картина написана в 1651 году, когда художнику было 67 лет, за шесть лет до смерти. И тот портрет, что держит молодой человек в руках, как раз соответствует его возрасту.

Этакий двойной автопортрет - "автопортрет в автопортрете". С чего начиналось творчество художника и чем заканчивается.

Все - и слава, и признание, и успех - будут потом, а пока лишь начало. И как символ его чистая палитра на стене.

А в руке молодого художника муштабель, деревянная палочка, которая используется для поддержки руки при рисовании особенно мелких деталей.

Рука художника еще не тверда. Ему до достижения настоящего мастерства еще потребуется много сил и времени.

Рядом с автопортретом, изображен овальный женский портрет.

Очаровательная молодая девушка. Агнета ван Сваненбург - жена художника, свадьба с которой состоялась в 1642 году. На портрете она изображена в в ее молодые годы.

Но известно, что к году написания этой картины, жена художника умерла. И на картине остался лишь её призрачный образ. Её уже нет, но она всегда рядом.

На картине изображено еще несколько портретов. На стене, над палитрой, висит картина, созданная Давидом Байи в 1624 году, в самом начале его творческого пути.

Это копия картина голландского художника Франса Халса "Лютнист". Байи набирался мастерства, копируя картины уже известных в то время художников.

А вот кто изображен на втором портрете сведений я не нашла.

Есть предположения, что это или отец художника (тоже художник Петер Байи, у которого он сначала учился живописи), или один из учителей Давида Байи. А учителя у него, надо сказать, были хорошие. Он учился живописи у Адриана Вербурга в своем родном городе Лейдене и у Корнелиса ван дер Воорта в Амстердаме.

Не менее интересен и натюрморт на столе. Конечно же, это натюрморт, написанный в стиле ванитас. Такие натюрморты предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти и были весьма популярны в голландской живописи XVI и XVII веков. Девизом к этому жанру служат слова из библии "Vanitas vanitatum omnia vanitas" ("Суета сует, — всё суета!"), что и изобразил Байи в правом углу своей картины.

Здесь же находится и подпись художника и дата создания картины.

Отличительной чертой ванитас является наличие символов, призванных напоминать о бренности человеческой жизни и о преходящести удовольствий и достижений.

Практически на всех подобных картинах обязательно присутствует череп, как напоминание о неизбежности смерти.

И остальные объекты на этой картине указывают на конечность человеческого существования. Жизнь на земле так же коротка и мимолетна, как погасшая свеча, хрупкий пузырь, опрокинутый стакан или увядший цветок.

Он был сыном Фламандского иммигранта, каллиграфа и художника Петера Байи. Как чертежник, Давид был учеником отца и гравера по меди Жака де Гейна. Затем его отдали в обучение живописи к Адриану Вербургу в Лейден.

Лучшие бои Майка Тайсона 03